Qədim Rusiyada sümük oyma sənəti. Qədim Rusiya: sənətkarlıq, onların növləri, inkişafı. Qaranlıq fonda parlaq rənglər

Qədim dövrlərdən bəri Rusiyada keramikadan hazırlanmış qablar və digər məişət əşyaları geniş şəkildə tanınır. Sakinləri keramika çini qabları istehsalı ilə məşğul olan Rusiyanın ən məşhur yaşayış məntəqələrindən biri Gzheldir (indi şəhər Moskva vilayətinin Ramenski rayonunun ərazisində yerləşir). 17-ci əsrdən və ya daha əvvəllərdən bəri Gzhel çini və keramika istehsalı üçün ən məşhur mərkəz olmuşdur. Yerli ustaların məhsulları Rusiyanın hər yerində satılır. Qeyd edək ki, qədim zamanlarda bu şəhər Köhnə möminlərin-kahinlərin mərkəzlərindən biri olub. Gjhel çiçəklənməsi "Çini və fayans məmulatlarının istehsalı üzrə tərəfdaşlığın M.S. Kuznetsov "XIX əsrin sonu - XX əsrin əvvəllərində.

Bizə tanış olan Gzhel rəng palitrasının formalaşması 19-cu əsrin əvvəllərinə təsadüf edir. Tədqiqatçılar qeyd edirlər ki, 1820-ci illərdən etibarən artan sayda Gzhel əşyaları ağ rəngə boyandı və yalnız mavi boya ilə boyandı. İndiki vaxtda mavi rəngdə hazırlanmış rəsm Gzhel məhsullarının xarakterik xüsusiyyətidir. Bu cür yeməklərin populyarlığı o qədər böyük oldu ki, oxşar məhsullar digər yerlərdə yaradılmağa başladı, lakin oxşar mavi və ağ bəzək var idi. Çoxlu saxtakarlıqlar da var idi.

Mütəxəssislər deyirlər ki, yalnız müəllifin əsərlərini XX əsrin 80-ci illərində tanış Gzhel üslubunu formalaşdıran orijinal Qzhel məhsulları adlandırmaq olar. Bunlar Azarova, Denisov, Neplyuev, Fedorovskaya, Oleinikov, Tsaregorodtsev, Podgornaya, Qaranin, Simonov və başqaları kimi rəssamların əsərləridir. Bu ustaların hər biri işlədiyi şirkətin məhsuluna şəxsi imza və ya möhür vurur. Usta müəssisənin işçisidirsə, o zaman onun məhsulları təkrarlanma məqsədilə istehsalat sexinə verilir.

Zhostovo rəsm

XVIII əsrin ortalarında Demidovların metallurgiya zavodlarının yerləşdiyi Uralda yeni sənət növü yarandı. Yerli ustalar metal nimçələri rəngləməyə başladılar. Maraqlıdır ki, bu cür emalatxanalar əhalisinin böyük hissəsinin köhnə möminlərdən ibarət olduğu şəhərlərdə yaranıb, onların hələ də orada ibadət evləri və məbədləri var. Bunlar 1722-ci ildə əsası qoyulmuş Nijni Tagil, Nevyansk və Vııskdır. Tagil adlanan nimçələr belə yarandı. Bu sənətə nəzarət edən sənayeçilər Demidovlar məhsulların keyfiyyəti və bədii dəyərindən çox narahat idilər. Peşəkar kadrları öyrətmək və yetişdirmək məqsədi ilə 1806-cı ildə məktəb təsis etdilər. Tagil qablarının tarixi üslubu bu məktəb və onun ən nüfuzlu müəllimi - İmperator Rəssamlıq Akademiyasının məzunu V.İ. Albıçev.

Boyalı Tagil nimçələri bütün ölkədə satılırdı. Başqa yerlərdə də oxşar məhsullar istehsal etməyə çalışmağa başladılar. Ən uğurlu belə cəhd Moskva vilayətinin Jostovo kəndində boyalı qabların istehsalının təşkili idi. Orada hazırlanan nimçələr 19-cu əsrin birinci yarısında məşhurlaşıb. O vaxtdan bəri, bu balıqçılıq növü "Zhostovo rəsm" adını aldı. Bu günə qədər bir nimçə boyama sənəti yalnız Nijni Tagil və Jostovoda sağ qaldı. Rəsm əsasən qara fonda (bəzən qırmızı, mavi, yaşıl rəngdə) aparılır.

Rəsm üçün əsas motivlər: çiçək buketləri, həm sulu bağ çiçəkləri, həm də kiçik çöl çiçəkləri; Ural mənzərələri və ya qədim şəhərlər. Bəzi köhnə nimçələrdə insanları görə bilərsiniz inanılmaz quşlar... Boyalı qablar ya təyinatına görə (samovar üçün, nahar üçün) və ya bəzək üçün istifadə olunur. Formalarına görə nimçələr dairəvi, səkkizguşəli, düzbucaqlı, oval formada bölünür.

Palex miniatürü

Oktyabr inqilabından və dinə qarşı təqiblərin başlamasından sonra Palex ikon rəssamları pul qazanmağın yeni yolunu axtarmalı oldular. Beləliklə, bir çoxları lak miniatürləri ustası kimi yenidən hazırlanırdı. Bu tip miniatür papier-mache üzərində tempera ilə hazırlanır. Bir qayda olaraq, qutular, qutular, pul qutuları, broşlar, panellər, külqabılar, pincases və s. Rəsm qara fonda qızılı rəngdə işlənib. 1920-1930-cu illərdə ilk Palex ustaları tərəfindən istifadə edilən ötən əsrin orijinal texnologiyası qismən qorunub saxlanılmışdır.

Palex miniatürlərinin tipik süjetləri gündəlik həyatdan götürülmüşdür. ədəbi əsərlər klassiklər, nağıllar, dastanlar və mahnılar. Bir çox süjetlər tarixin hadisələrinə, o cümlədən inqilab və vətəndaş müharibəsinə həsr olunub. Kosmosun tədqiqinə həsr olunmuş bir sıra miniatürlər var. XXI əsrin əvvəllərindən Palex üsulu ilə işləyən bəzi ustalar arasında ikon rəssamlığı mövzularına qayıtmaq meyli var.

Fedoskino miniatürü ənənəvi rus miniatür lak rəsminin başqa bir növüdür. Papier-mache üzərində yağlı boyalarla aparılır. Texnikaları ikona rəngkarlığından yaranan Palex miniatürlərindən fərqli olaraq, Fedoskino miniatürü əvvəlcə bir növ kimi formalaşmışdır. tətbiqi sənətlər, buna görə də yazı tərzi daha çox “aşağıya doğru”dur.

Fedoskino miniatürü 18-ci əsrin sonlarında Moskva vilayətinin Fedoskino kəndində yaranmışdır. Miniatürün əsas motivləri: “üçlüklər”, “çay içmək”, kəndlilərin həyatından səhnələr. Ən yüksək qiymətləndirilənlər mürəkkəb çoxfiqurlu kompozisiyalarla - rus və Qərbi Avropa rəssamlarının rəsmlərinin surətləri ilə bəzədilmiş qutular və qutular idi.

19-cu əsrdə Fedoskino miniatürü daha çox dekorativ məqsədlər üçün xidmət edirdi. 20-ci əsrin ortalarında müəllif istiqaməti inkişaf etməyə başladı. Miniatürlərin süjetləri daha da mürəkkəbləşdi.

Xoxloma

Nijni Novqorod dekorativ Xoxloma rəsmi bütün Rusiyada tanınır. Sənət 17-ci əsrdə Xoxloma kəndində yaranmışdır. O, Nijni Novqorod vilayətinin keçmiş Semenovski rayonunun ərazisində yerləşir, köhnə günlərdə Sharpansky və Olenevsky sketes kimi böyük Köhnə Mömin monastırları ilə məşhurdur. Təsadüfi deyil ki, Andrey Melnikovun (Peçerski) məşhur romanında Semenovski rayonunun Köhnə Möminləri taxta qabların istehsalı ilə məşğul olurlar. Biz bunu Xoxlomada da etdik. Xoxloma ustaları buna baxmayaraq, qeyri-adi parlaq rəsmləri ilə bütün Rusiyada tanındılar. Taxta qab-qacaq və mebelləri rənglədilər. Əsasən qara, qırmızı, qızılı, bəzən yaşıl rənglərdən istifadə olunub.

Xoxlomaya xas olan qızılı rəngə nail olmaq üçün yerli ustalar rəsm çəkərkən məhsulun səthinə gümüş qalay tozunu çəkirlər. Bundan sonra, onlar laklanır və sobada üç-dörd dəfə işlənir, bu da unikal bal-qızıl rəng əldə edir, bu da yüngül taxta qablara kütləvi təsir göstərir.

Qeyri-adi rəng yaradan bu xoxloma texnologiyası sayəsində bütün dünyada məşhurlaşıb. Bu üslubda hazırlanmış boşqab və qaşıqlar 20-ci əsrdə rus milli yeməklərinin simvolu kimi qəbul edilməyə başlandı.

Gorodets rəsm əsəri 19-cu əsrin ortalarında Nijni Novqorod vilayətindəki qədim Gorodets şəhəri ərazisində ortaya çıxdı. Köhnə Möminlərin səyləri ilə Gorodets ümumrusiya şöhrəti ilə taxta gəmiqayırma və çörək ticarətinin mərkəzinə çevrildi. Köhnə mömin tacirlər kilsələrin tikintisi, xəstəxanaların, uşaq evlərinin saxlanması, xalqın maarifləndirilməsi və şəhərin abadlaşdırılması üçün əhəmiyyətli məbləğlər bağışladılar.

Gorodets rəsm parlaq və lakonik edir. Rəsmin əsas mövzularını nağıllardan səhnələr, at heykəlcikləri, quşlar, çiçəklər, kəndli və tacir həyatı təşkil edir. Rəsm ağ və qara qrafik vuruşlarla sərbəst vuruşla həyata keçirilir. Fırlanan təkərlər, mebellər, panjurlar, qapılar, sandıqlar, tağlar, kirşələr, uşaq oyuncaqları Gorodets rəsmi ilə bəzədilib.

Budur nə deyir V.S. Voronov Gorodets rəsm haqqında:

Nijni Novqorod üslubu bizə qrafik əsirlik çərçivəsini aşmış və yalnız rəngkarlıq elementlərinə əsaslanan əsl təsvir sənətinin ən təmiz versiyasını təqdim edir.

Mezen rəsm

Mezen taxta boyama (palaschel painting) xüsusi bir rəsm növüdür məişət əşyaları, xüsusilə, 19-cu əsrin sonlarında Mezen çayının aşağı axarında formalaşmış fırlanan çarxlar, çömçələr, zənbillər, bratinlər. Qədim dövrlərdən bəri bu yerlər, bütün dəniz sahilləri kimi, köhnə möminlər tərəfindən məskunlaşıb. Və 1664-cü ilin dekabrından 1666-cı ilin fevralına qədər Protokoş Avvakum Mezendə sürgündə idi. Sağ qalan ən qədim Mezen rəsmi ilə fırlanan çarx 1815-ci ilə aiddir.

Mezen rəsminin bədii motivlərinə 18-ci əsrin Pomoriedə hazırlanmış əlyazma kitablarında rast gəlmək olar. Mezen rəsminin əsas rəngləri qara və qırmızıdır. Həndəsi ornamentin əsas motivləri disklər, romblar, xaçlardır. Boyalı obyekt kətan yağı ilə örtülmüşdür, bu da boyanı aşınmadan qorumuş və məhsula qızılı rəng vermişdir.

19-cu əsrin sonlarında Mezen rəssamlığı bütün sənətkar ailələrinin işlədiyi Palaschel kəndində cəmləşdi: Aksenovlar, Novikovlar, Fedotovlar, Kuzminlər, Şişovlar. 1960-cı illərin ortalarında. Mezen rəsm köhnə palaşel ustalarının nəsilləri tərəfindən canlandırıldı: F.M. Palaschel kəndində Fedotov və S.F. və Selişe kəndində İ.S.Fatyanov. 2018-ci ildə Mezen əyirici çarxlarının sərgisi yeni açılan İ. Gilyarovski, Moskvadakı Stoleshnikov zolağında.

Vologda krujeva 16-cı əsrdə Vologda bölgəsində yaranan bir rus sənətkarlığıdır. Krujeva bobinlərdə (taxta çubuqlar) toxunur. Xarakterik xüsusiyyətləri ilə ayrı bir sənətkarlıq olaraq, Vologda krujeva artıq 17-18-ci əsrlərdə tanınırdı. Bununla belə, 19-cu əsrə qədər krujeva tikmək, ilk növbədə, şəxsi sənətkarlar tərəfindən ev sənəti idi. Vologda krujevasının artan populyarlığı ilə məhsulların istehsalı işə salındı. 19-cu əsrdə Vologda yaxınlığında krujeva fabrikləri meydana çıxdı.

Bağlı Vologda krujevasının bütün əsas təsvirləri eyni genişlikdə sıx, davamlı, örgü ilə hazırlanır. Vologda krujevasının istehsalı üçün rulon yastıq, ardıc və ya ağcaqayın bobinləri, sancaqlar və parçalayıcılar istifadə olunur. Kətan Vologda krujeva üçün tipik bir materialdır.

Vologda krujevasının mövzuları çox fərqlidir - çiçək naxışlarından fiqurlu kompozisiyalara qədər. Vologda krujevasında xristian və qədim xalq simvollarına rast gəlmək olar.

Yelets krujeva daha az məşhur deyil. Bobinlərdə bükülür. Bu növ krujeva 19-cu əsrin əvvəllərində Yelets şəhərində meydana çıxdı.

Krujeva kiçik naxışın (tərəvəz və həndəsi) yumşaq kontrastı və incə açıq fon fonu ilə seçilir.

Yelets krujevasının Vologda krujevasından daha yüngül və daha zərif olduğuna inanılır.

Mtsensk krujevası bobinlərdə toxunan bir rus krujeva növüdür.

Mtsensk krujeva 18-ci əsrdə Oryol vilayətinin Mtsensk şəhərində meydana çıxdı. Bu, Rusiyanın müxtəlif yerlərindən sənətkar qadınları toplayan və o dövrdə Rusiyada ən böyük krujeva istehsalı olan manufaktura quran yerli torpaq sahibi Protasovanın sayəsində mümkün oldu.

Fərqli xüsusiyyət həndəsi motivlərin istifadəsidir. Vologda krujeva ilə müqayisədə, içindəki naxış, mütəxəssislərin dediyi kimi, daha az sıx və doymuşdur - daha çox "havalı".

18-ci əsrin əvvəllərində Vyatka quberniyasında krujevaçılar meydana çıxdı. Bununla belə, krujeva istehsalı sənaye miqyasını yalnız 19-cu əsrin ikinci yarısında əldə etdi. Bu ticarəti kəndlilərdən olan sənətkar qadınlar həyata keçirirlər. 1893-cü ildə Vyatka quberniyasının Yaranski rayonunun Kukarka qəsəbəsində zemstvo krujeva məktəbi təşkil edildi. Məhsulların formaları müxtəlif və bəzən qeyri-adi olur: bunlar jiletlər, şərflərin örgüləri, yaxalar, kəpənəklər şəklində naxışlı salfetlər, sulu çiçəklər, şıltaq ilmələrdir.

Ən maraqlı Vyatka krujeva məhsulları sovet dövründə yaradılmışdır. Bu nailiyyətlər məşhur krujeva ustası, Repin adına Rusiya Dövlət Mükafatı laureatı Anfisa Fedorovna Blinovanın adı ilə bağlıdır. Əsərləri Tretyakov Qalereyasında, Rus Muzeyində, Rusiya İncəsənət Fondunda və Moskva Elmi-Tədqiqat İncəsənət Sənayesi İnstitutundadır.

XX əsrin 90-cı illərinin iqtisadi böhranı zamanı Sovetsk şəhərində (keçmiş Kukarka qəsəbəsi) yerləşən krujeva fabriki bağlandı. Yalnız bu yaxınlarda, 2012-ci ildə şəhərdə qədim sənətkarlıq ənənələrini tədricən canlandıran "Kukarskoe krujeva" istehsal kooperativi-artel yaradıldı.

Orenburq tüklü şal, xüsusi bazaya (pambıq, ipək və ya digər material) tətbiq olunan unikal Orenburq keçi kürəyindən trikotaj şaldır.

Bu sənət 18-ci əsrdə Orenburq vilayətində yaranmışdır. Məhsullar hörümçək torları kimi çox nazikdir, lakin eyni zamanda, bir qayda olaraq, mürəkkəb bir naxışa malikdir və bəzək kimi istifadə olunur. Məhsulun incəliyi çox vaxt 2 parametrlə müəyyən edilir: məhsulun üzükdən keçib-keçməməsi və qaz yumurtasına qoyulması.

19-cu əsrin ortalarında tüylü şallar Avropa ölkələrində keçirilən sərgilərdə nümayiş etdirildi və burada beynəlxalq səviyyədə tanındı. Dəfələrlə, o cümlədən xaricdə, ehtiyaclar üçün belə tük istehsalının açılması üçün cəhdlər edilmişdir yüngül sənaye... Ancaq uğursuz oldular. Məlum oldu ki, belə bir incə və istiləşmə əldə etmək üçün keçilərə olduqca sərt iqlim şəraiti və müəyyən bir pəhriz lazımdır, bunların birləşməsi yalnız Orenburq bölgəsində mümkündür.

19-cu əsrin ortalarında, Pavlovsky Posad şəhərində, relyef naxışlı formalardan istifadə edərək parçaya tətbiq olunan sözdə çap naxışlı yun şallar istehsal etməyə başladılar. Pavloposad şalları üç ölçülü çiçək naxışlı ənənəvi olaraq qara və ya qırmızı rəngli məhsullardır.

70-ci illərdə. XIX əsrdə adi şal palitrası formalaşdı, təbii nəbati motivli şalların çeşidi genişləndi. Sənətkarlar bağ çiçəklərinin, xüsusən də qızılgüllərin və dahliasların təsvirlərinə üstünlük verirlər.

1970-ci illərə qədər rəsm parça üzərində taxta oyma formalarla tətbiq olunurdu: rəsmin konturları - lövhələrlə - "ədəb", rəsmin özü - "çiçəklərlə". Bir eşarp yaratmaq üçün 400-ə qədər üst-üstə düşmə tələb olunur. 1970-ci illərdən bəri boya ipək və neylon mesh naxışlarından istifadə edərək parçalara tətbiq olunur. Bu, rənglərin sayını, naxışın zərifliyini artırmağa imkan verir və istehsalın keyfiyyətini yaxşılaşdırır.

Çarpaz tikiş (və ya çarpaz dikiş) - xalq sənəti, Novqorod vilayətinin Krestetsky rayonunda 1860-cı illərdən bəri inkişaf edən, qədim zamanlardan bəri Köhnə Möminlər tərəfindən məskunlaşmışdır.

Sakral tikiş icra texnikasında ən çox əmək tələb edən və mürəkkəb tikişdir.

Tikmə kətan parça üzərində aparılır, saplar, əyilmələr və arğaclar kəsilib parçadan çıxarılaraq tor kimi boşluqlar əmələ gətirirdi. Bu parça müxtəlif naxışlar və tikmələr yaratmaq üçün istifadə edilmişdir. Geyim əşyaları, pərdələr və dəsmallar çarpaz tikişlərlə bəzədilmişdir.

Kaslı tökmə - Kaslı şəhərindəki dəmirtökmə zavodunda istehsal olunan çuqun və tuncdan hazırlanmış sənət məhsulları (heykəltəraşlıq, barmaqlıqlar, memarlıq elementləri və s.).

Bu fabrik 1749-cu ildə ailəsi ilə Tuladan buraya gəlmiş tacir-Köhnə mömin Yakov Korobkov tərəfindən yaradılmışdır. O, I Pyotrun fərmanını rəhbər tutdu, orada deyilirdi:

Hər kəsə və hər kəsə rəvac verir, iradə verilir, rütbəsi, ləyaqəti nə olursa olsun, hər yerdə, istər özümüzdə, istərsə də yad torpaqlarda hər cür metalı, mineralı axtarıb, əritmək, bişirmək, təmizləmək.

Zavodun işçilərinin çoxu həm də köhnə inancın təqibinin o qədər də hiss olunmadığı Urala müxtəlif yerlərdən gələn Köhnə Möminlər idi.

Kasli tökmə ənənələri - siluetin qrafik aydınlığı, diqqətlə işlənmiş detalların və ümumiləşdirilmiş təyyarələrin enerjili işıqlandırma oyunu ilə birləşməsi - 19-cu əsrdə formalaşmışdır. Bu dövrdə fabrik sahibləri işləmək üçün yeni istedadlı heykəltəraşları, rəssamları, qabartmaçıları və qəlibçiləri işə cəlb edirdilər. Kaslidən olan kastinqlər 1900-cü ildə Parisdə keçirilən nüfuzlu Ümumdünya Tətbiqi Sənət Sərgisində Qran Pri qazandı.

Vologda bölgəsində yaranan Shemogodskaya kəsilmiş ağcaqayın qabığı xüsusi populyarlıq qazandı. Ağcaqayın qabığı, görünən kövrəkliyinə baxmayaraq, kifayət qədər güclü və davamlı bir materialdır. Vologda ustaları müxtəlif zənbillər, qablar, ayaq barmaqları, zinət əşyaları, hətta ayaqqabı və paltarlar hazırlayırlar.

Bu məhsulların özəlliyi ondan ibarətdir ki, təbii bitki ornamenti, yarpaq və giləmeyvə, çiçək və gövdələr, heyvanlar və insanlar ənənəvi naxışla iç-içədir. Shemogodskaya kəsilmiş ağcaqayın qabığının ənənəvi naxışları ağcaqayın qabığının vərəqlərində küt bir oxla həkk olunur və fonu çıxarmaq üçün iti bıçaqla kəsilir. Açıq işin altına bəzən rəngli kağız və ya ağcaqayın qabığının başqa bir təbəqəsi qoyulur; sap qabartma ilə tamamlanır. 19-cu əsrdə bu məhsullara ləqəb verildi " ağcaqayın qabığı krujeva».

Sovet dövründə Shemogodskaya kəsilmiş ağcaqayın qabığından hazırlanan məhsullar Rusiya meşəsinin simvolu hesab olunurdu və xaricilər arasında tələbat var idi. Eyni zamanda, Şemoqodski mebel zavodunda (Vologda vilayəti) ağcaqayın qabığı oyma emalatxanası təşkil edilmişdir. Və bu gün heç bir rus yarmarkası ağcaqayın qabığı yeməkləri olmadan tamamlanmır.

Bu rus sənətkarlığı peşəkar Nijni Novqorod ağac oymaçıları arasında yaranmışdır. Ustalar mal-qaranın boru sümüyündən əsas xammal kimi istifadə edirlər - " tarsus"Və bir buynuz. Həmçinin, bahalı məhsulların istehsalı üçün daha nadir və qiymətli mamont və morj sümüklərindən istifadə olunur.

Barnaba sümüyü üzərində oyma əsasən qadın zərgərlik məmulatlarının (saç sancaqları, daraqlar, saç sancaqları, daraqlar, broşlar, asmalar, muncuqlar, boyunbağılar, kulonlar, bilərziklər, sırğalar, üzüklər, üzüklər), tabutlar, tabutlar, fontan qələmləri, bəzək əşyaları və bəzək əşyalarının hazırlanmasında istifadə olunur. digər suvenirlər.

Bu cür məhsulların özəlliyi mütləq orijinallıq və fərdilikdədir. Hər bir parça heç bir şablon və ştamp olmadan əl ilə hazırlanır.

Abramtsevo-Kudrinskaya oymacılığı 19-cu əsrin sonlarında Moskva yaxınlığındakı Abramtsevo mülkünün yaxınlığında formalaşmış ağac oyma sənəti sənətidir.

Bu texnikadan istifadə edərək çömçələr, qablar, vazalar və qutular, eləcə də istənilən ev dekorasiyası və məişət əşyaları düzəldirdilər. Bu məhsulların özəlliyi müxtəlif qıvrımların, rozetlərin, budaqların, rəngləmə və ağacın cilalanmasının üstünlük təşkil etməsidir.

Bu sənətin çiçəklənmə dövrü sovet dövrünə - 20-40-cı illərə təsadüf edir. Kudrinskaya "Vozrojdenie" artelinin işçiləri üçün sifarişlər hətta Tretyakov Qalereyasından gəldi. Abramtsevo-Kudrinski oymağı üslubunda hazırlanmış tarixi və müasir məhsullar 1937-ci ildə Parisdə keçirilən beynəlxalq sərgidə nümayiş etdirilmişdir. SSRİ-nin dağılmasından sonra Kudrinskaya oyma fabriki bağlandı. Bu gün sənət şəxsi sənətkarların əməyi sayəsində qorunub saxlanılır.

Qusev büllurunun tarixi 1756-cı ildə, Oryol taciri olduğu zaman başladı Akim Maltsov Qus çayının sahilində sıx Meşçera meşələrində ilk şüşə zavodunu qurdu.

Gussky volostunun ilk qeydləri aiddir XVII əsr... Meşələrin həddindən artıq qırılması səbəbindən Moskva vilayətində şüşə zavodlarının tikintisinə qadağa qoyulduqda, eyni adlı çayın üzərindəki Qus kəndində ilk kristal fabriki tikildi, bunun üçün ustalar xüsusi olaraq Mojayskdan gətirildi. Yalnız istehsalın deyil, bu günə qədər çiçəklənən bütöv bir xalq sənətinin tarixi belə başladı.

İndi zavod ilk növbədə bədii şüşəsi ilə məşhurdur. Qusev rəssamları materialın xüsusiyyətlərini nəzərə alaraq ona rəng, forma və dekorasiyadan məharətlə istifadə edərək yüksək bədii ifadəlilik verirlər.

Filigran

Filiqra (və ya filiqra) metal fonda lehimlənmiş açıq iş naxışı və ya incə qızıl, gümüş və s. naxışdan istifadə edilən zərgərlik sənətidir. tel. Filigran naxışının elementləri çox müxtəlifdir: ip, krujeva, toxuculuq, siyənək sümüyü, iz, atlaz tikiş. Ayrı-ayrı filigran elementləri lehimləmə yolu ilə vahid bir bütövlükdə birləşdirilir. Filigran tez-tez taxıl ilə birləşdirilir - hazırlanmış hüceyrələrə (girintilərə) lehimlənmiş kiçik metal toplar. Taxıl möhtəşəm bir faktura, işıq və kölgə oyunu yaradır, bunun sayəsində məhsullar xüsusilə zərif, mürəkkəb bir görünüş əldə edir. Filigran məhsulları üçün materiallar qızıl, gümüş və platinin ərintiləri, həmçinin mis, mis, kupronikel, nikel gümüşüdür. Filigran zərgərlik oksidləşir və gümüşdür. Filigran tez-tez emaye (o cümlədən mina), oyma və təqib ilə birləşdirilir.

Filigran məhsulları kral və ya monastır emalatxanalarında hazırlanırdı. 18-ci əsrdə iri saxta məmulatlar hazırlanır, daşlarla yanaşı, büllur və sədəfdən də geniş istifadə olunurdu. Eyni zamanda, kiçik gümüş əşyalar geniş yayıldı: vazalar, duzlu qablar, tabutlar. 19-cu əsrdən bəri filigra məhsulları artıq böyük miqdarda fabriklər tərəfindən istehsal olunur. Bunlar bahalı yeməklər, kilsə qabları və daha çox şeylərdir.

Bu gün skan biznesinin mərkəzləri bunlardır:

• Nijni Novqorod vilayətinin Vaçski rayonunun Kazakovo kəndi, bədii metal emalının qədim texnikası - filigranda unikal zərgərlik məmulatları istehsal edən sənət məhsulları müəssisəsinin yerləşdiyi kənd.
• Kostroma bölgəsindəki Krasnoe-on-Volqa kəndi, burada Krasnoselski bədii metal emalı məktəbi yerləşir, onun əsas vəzifəsi ənənəvi Krasnoselski zərgərlik sənətini - filigra, mina, təqib və daha çoxunu qorumaqdır.
• Rusiyanın xalq sənəti və sənətkarlıq texnikumunun yerləşdiyi Nijni Novqorod vilayətinin Pavlovo şəhəri.

Emaye

Emaye - istehsal sənət əsərlərişüşəli tozdan istifadə edərək, metal dayaq üzərində emaye. Şüşə örtüyü davamlıdır və zamanla solmur, emaye məhsulları xüsusilə parlaq və rəngsizdir. Emaye əldə edir istədiyiniz rəng metal duzlarının istifadə edildiyi əlavələrlə atəşdən sonra. Məsələn, qızılın əlavə edilməsi şüşəyə yaqut, kobalt mavisi və mis yaşıl rəng verir.

Vologda (Usolskaya) emaye ağ mina üzərində ənənəvi bir rəsmdir. Sənət 17-ci əsrdə Solvıçeqodskda yaranmışdır. Daha sonra Vologdada oxşar emaye ilə məşğul olmağa başladılar. Əvvəlcə əsas motiv mis əsaslı boyalarla tətbiq olunan bitki kompozisiyaları idi: çiçək naxışları, quşlar, heyvanlar, o cümlədən mifoloji. Bununla belə, 18-ci əsrin əvvəllərində monoxromatik emaye (ağ, mavi və yaşıl) populyarlaşdı. Yalnız 1970-ci illərdə Vologda rəssamları tərəfindən "Usolskaya" çoxrəngli emayenin canlanmasına başlandı. İstehsal hazırda davam edir.

Rostov emaye də var - Yaroslavl vilayətinin Rostov Veliky şəhərində 18-ci əsrdən bəri mövcud olan rus xalq sənəti sənəti. Miniatür təsvirlər 1632-ci ildə fransız zərgəri Jan Toutin tərəfindən icad edilmiş şəffaf odadavamlı boyalarla mina üzərində hazırlanır.

Malakit məhsulları

Malaxit emal üçün yaxşı uyğun gələn zəngin çalarları olan yaşıl bir mineraldır. Daş açıq yaşıldan qara və yaşıl ola bilər və ilk sənətkarlığın 10 min ildən çox yaşı var. Yaxşı rəngə və gözəl naxışa malik sıx malaxit növləri yüksək qiymətləndirilir, 18-ci əsrin sonlarından düz səthlərin örtülməsi üçün istifadə olunurdu. 19-cu əsrin əvvəllərindən bəri malaxitdən həcmli əsərlər - vazalar, qablar, qablar yaratmaq üçün istifadə edilmişdir.

1851-ci ildə Londonda keçirilən Ümumdünya Sərgisinin sifarişləri sayəsində malaxit Rusiyadan kənarda geniş populyarlıq qazandı. Demidovlar sayəsində 1830-cu illərdən bəri malaxit memarlıq bəzəyi üçün material kimi istifadə edilmişdir: ilk malaxit zalı P.N.-nin əmri ilə yaradılmışdır. Demidov, memar O. Montferran tərəfindən Sankt-Peterburqdakı malikanədə st. B. Morskaya, 43. Müqəddəs İsaak Katedralində malaxitlə dəbdəbəli interyer işi aparılıb. Malakit zərgərlik məmulatlarının hazırlanmasında da istifadə olunur. Malaxitlə üzlənmə texnikası deyilir " rus mozaikası". Bu, hələ 17-ci əsrdə lapis lazuli məhsullarının dəyərini azaltmaq üçün Avropa sənətkarlarının istifadə etdiyi prinsipə əsaslanır: incə mişarlanmış daş lövhələr metaldan və ya ucuz daşdan hazırlanmış əşyanın səthini örtür. Bu, monolit oyma illüziyasını yaradır.

Köhnə dindarların məskunlaşdığı ucqar Ural kəndi Şaidurixa məktəbində müəllim kimi əmək fəaliyyətinə başlayan rus yazıçısı Pavel Petroviç Bajovun nağılları malaxit ticarətinə həsr olunub. Yazıçı onlardan Urals həyatı və yerli əhalinin folklor adətləri ilə bağlı çoxlu maraqlı hekayələr və əfsanələr götürmüşdür.

Rusiyanın qədim sənətkarlığı dövlətimizin orijinal mədəniyyətinin əsaslandığı sütunlardan biridir. Onlar öz mənşəyini bütün fəaliyyətlərin kollektiv, əmək alətlərinin isə ən sadə olduğu ibtidai cəmiyyətdə götürürlər. Halbuki, artıq o dövrlərdə əcdadlarımız gözəlliyə can atmaqla səciyyələnirdi. Birgə yaradılmış əmək alətləri və məişət əşyaları ornamentlərlə bəzədilmiş, onlara xüsusi forma verilmişdir. Bir qayda olaraq, hamısı, indi deyəcəkləri kimi, dekorativ elementlər sehrli xüsusiyyətlərə sahib idi: qorudular, uğurlar cəlb etdilər. Şərqi slavyanlar bu baxımdan digər tayfalara bənzəyirdilər. Rusiyanın qədim sənətkarlıqları xüsusi texnika və üsullar, orijinal motivlər ilə fərqlənirdi. Kiyev dövləti yarananda bizim əcdadlarımız artıq tətbiqi sənətin bir çox növlərinə mahir idilər.

Dəmirçi - sənətkar və sehrbaz

Çoxsaylı əfsanələrdən, əfsanələrdən və kəlamlardan Rusiyada hansı qədim sənətkarlığın xüsusi şərəfə malik olduğunu başa düşmək çətin deyil. Tez-tez hekayələrdə qəhrəman üçün möcüzə qılınc düzəldən bir dəmirçi var, çox vaxt ona sehrli qabiliyyət və müdriklik bəxş edilir.

Rusiyada metal emalı həqiqətən də ən çox tələb olunan bacarıqlardan biri idi. O, müstəqil bir sənətkar kimi ortaya çıxan ilklərdən biri idi. Dəmirçiyə hörmət və ehtiram göstərilirdi və dəmir qoruyucu material hesab olunurdu, yalnız sahibini qoruya bilməz. pis insanlar, həm də pis ruhlardan.

Əl sənətinin inkişafı Kiyev Rus heyrətamiz yüksəkliklərə çatdı: əcdadlarımız metal emalının demək olar ki, bütün müasir növlərini bilirdilər. Ən tez-tez döymə, filigra, niello, tökmə və təqib istifadə olunurdu.

İncə sənət

Zərgərlik biznesini ayrıca qeyd etmək lazımdır. Bu, Rusiyada da əhəmiyyətli yüksəkliklərə çatdılar. Sevimli texnikalar artıq filigra (filigran), niello, həmçinin qranulyasiya və emaye (emaye) adlanırdı. Kiyev Rusunun və sonrakı dövrlərin ustalarının yaradılması bəzən heyrətamizdir. Məsələn, emaye o qədər diqqətlə yazılmış naxışlı bir mozaikaya bənzəyirdi ki, tutulan personajların gözündə qaranlıq bir bəbəyi və açıq ağ rəngi ayırd etmək olardı. Oxşar şəkillər rəngli şüşə parçalarından yaradılmışdır. Onlar döyülərək bir az su ilə qarışdırılır. Nəticədə kütlə məqalələrin hissələrinə dolduruldu və sonra bir neçə dəfə bişirildi. Nəticədə, emaye metal ilə əridi.

Metal krujeva və sıçrayış

Parça ən yaxşı qızıl və ya gümüş məftildən hazırlanmış açıq işli bəzək idi. Bu texnikadan müxtəlif zinət əşyaları, qutular və bəzi digər məişət əşyaları hazırlanırdı. Filigran onlara havadarlıq və xüsusi yüngüllük verdi. Mübaliğəsiz, bu cür məhsulları metal krujeva adlandırmaq olar.

Taxıl həm də müxtəlif məhsulların tez-tez bəzəyi idi. O, zinət əşyalarının səthinə sıçrayan ən kiçik damcıları xatırladırdı. Ustaların sənətkarlığı heç bir sərhəd tanımırdı: topların qalınlığı çox vaxt 0,4 mm-dən çox deyildi.

Mobil gümüş və kükürdün bir ərintisi idi. Zərgərlik məmulatları hazırlayarkən metal boşluqda bir rəsm cızıldı. Sonra hər şey qara ilə töküldü və yandırmağa göndərildi. Yüksək temperaturun təsiri altında ərintilər birləşdirildi, naxış kükürd və gümüş qarışığı ilə dolduruldu. Bundan sonra ustaya yalnız mobilin artıq sahələrini çıxarmaq lazım idi. Yaranan məhsullar metalın nəcib parıltısının və naxışın tutqun səthinin kontrastı ilə fərqlənirdi.

Gillə işləmək

Dulusçuluq Rusiyada metal emalından sonra ikinci dəfə ortaya çıxdı. Əvvəlcə qablar və digər qablar əl ilə heykəllənirdi. Ancaq Rusiyada sənətkarlıq sürətlə inkişaf etdi və 9-10-cu əsrlərdə. slavyanlar artıq dulus çarxından istifadə edirdilər. Nəticədə dulusçuluq bütün əyalətə yayıldı. Dulusçuluq emalatxanaları artıq nadir hal deyil. Onların hər biri digər sənətkarların yaradıcılığından müəyyən dərəcədə fərqli məhsullar yaratdı. Ustalar yapışdı, ifadə etdi müasir dil, öz üslubunuz. Fərqlər texnoloji məsələlərlə bağlı ola bilər: atəşin temperaturu və vaxtı, gilin tərkibi və ya dekorasiyası: istifadə olunan rənglər, forma xüsusiyyətləri, müxtəlif əlavə bəzək elementləri.

Xristianlığın qəbulu ilə Rusiyada sənətkarlıq pravoslav qanunlarına uyğun olaraq inkişaf etməyə başladı. Dulusçular ənənəvi oyuncaqlar və qab-qacaqlardan əlavə, kilsə üçün zəruri olan müxtəlif əşyalar, bəzək kimi istifadə olunan plitələr - dekorativ plitələr hazırlamağa başladılar.

Canlı material

Rusiyanın qədim sənətkarlığını taxta oyma olmadan təsəvvür etmək çətindir. Bu da çox qədimdən əcdadlarımızdan yaranıb. Oyuncaqlar və mebellər, interyer əşyaları və yaşayış evləri oymalarla bəzədilib. Taxta isti, canlı material hesab olunurdu. Metal kimi, qoruya, zərərdən xilas edə bildi, buna görə də qədim dövlətin hər yerində taxta məmulatlar tapıldı. Bunda materialın mövcudluğu da böyük rol oynadı. Taxtadan yaşayış məskənləri tikilir, əyirici təkərlər və millər, oyuncaqlar və beşiklər, kirşələr və qövslər hazırlanırdı. Rusiyada bütün dövrlərdə ona böyük hörmətlə yanaşılıb. Usta taxta parçasına qapalı olan ruhu anlamağa, gündəlik və ya müqəddəs bir əşya yaradaraq, özündən çox şey əlavə etmədən onu mümkün qədər üzə çıxarmağa çalışırdı.

Novqorodiyalılar ən bacarıqlı oymaçılar hesab olunurdular. Bir müddət əvvəl qədim şəhərin ərazisində taxta memarlığın təsirli bir abidəsi tapıldı: 11-ci əsrə aid on bir metrlik sütun. Onun bütün uzunluğu oyma ilə bəzədilib, motivləri heç vaxt təkrarlanmır.

Unudulmuş hiylələr

Tez-tez olduğu kimi, yeni materialların və texnologiyaların meydana gəlməsi ilə köhnəlmiş biliklər arxa plana keçir, bəzən tamamilə itirilir, bəzən isə yalnız zamanla məhv edilməmiş nadir əşyalar şəklində qalır. Kiyev Rusunun bir çox sənətkarlığı bu şəkildə yoxsullaşdı. Məsələn, bu gün az adam bilir ki, ağac üzərində oyma xristianlığın xidmətində dayanaraq, təkcə kilsələrin daxili və xarici dekorasiyasını yaratmaq üçün istifadə edilmir. Ustalar ikonostazlar və ikon qutuları düzəltdilər - bu kifayət qədər tanınmış bir həqiqətdir. Taxta ikon rəssamlığı sənəti zamanla itirildi. Ağac üzərində oyma istifadə edərək müqəddəslərin təsvirlərinin yaradılması haqqında bu gün çox az şey məlumdur.

Daş ustaları

Rusiyada sənətkarlıq ən çox əlaqəli idi müxtəlif materiallar, ərazidə geniş yayılmışdır. Artıq qeyd olunanlardan əlavə, sənətkarlar daşdan istifadə edirdilər. Ondan hazırlanan məmulatlar zəriflik və gözəllik baxımından ağacdan hazırlanan əsərlərdən geri qalmırdı. ən çox ağ əhəngdaşı, şifer və ya mərmərdən tikilmiş binalar bəzədilmişdir. Nadir hallarda daha kiçik obyektlərdə baş verirdi. Rusiyada sümük daraqları və ikonaları geniş yayılmışdı. Ustalar müqəddəslərin kiçik təsvirlərinin yaradılması üzərində işləyirdilər. Bu cür nişanlar boyun ətrafında geyilə bilər, kəmərdən asılır. Çox vaxt daş oymalar kilsə plitələrini tamamlayırdı.

Ustaların mövqeyi

Rusiyada qədim sənətkarlıq fərqli qiymətləndirilirdi. Onlar iki qrupa bölündülər. Hörmətlilər arasında zərgərlik (qızılçılıq), ikona rəsmləri və digərləri var idi. Məsələn, dulusçuluq “çirkli”lərdən biri idi.

Əksər hallarda ustalar sifarişlə işləyirdilər. Sənətkarlar cəmiyyətin müxtəlif təbəqələrinə mənsub idilər. Şəhərlərdə pulsuz sənətkarlara rast gəlmək olardı. Onlar dəmirçilik, zərgərlik, ovçuluq və ikona rəssamlığı ilə məşğul olurdular. Asılı sənətkarlar və qullar knyazlıq və boyar saraylarında, mülk və mülklərdə yaşayırdılar. Monastırlarda da müxtəlif sənətkarlara rast gəlmək olardı.

Qadın əllərinin yaradıcılığı

Rusiyanın tikiş və toxuculuq kimi qədim sənətləri ən çox monastırlarda inkişaf etdi. Onlarla qadınlar məşğul olurdu. O dövrün sənətkarlarının məmulatları bu gün də öz gözəlliyi ilə heyran qalır. Parçalar çətənə, kətan və ya yundan hazırlanırdı. Üfüqi dəzgahın yaranması ilə parça istehsalı prosesi xeyli asanlaşdı. Bu, 12-13-cü əsrlərin sonunda baş verdi.

Qadın iynə işlərinin geniş yayılmış növü naxışlı toxuculuq idi: markalı, kətan üzərində tikmə, “ipək tikmə” (tikmə çərçivələrindən istifadə ilə tikmə) və s. Müxtəlif naxışlar və məişət əşyaları ilə bəzədilmiş sənətkar qadınlar. Köhnə rus tikişləri tez-tez tacirlər tərəfindən başqa ölkələrə ixrac edilirdi. Orada da universal heyranlıq qazandı.

Müvəqqəti azalma

Tarixdə ən parlaq dövr ən çox illər, bəzən isə əsrlərdir. Məhz bu vəziyyətdə XIV əsr Rusiya sənətkarlıqları monqol-tatar xanlarının ən davamlı hökmranlığı dövründə yerləşirdi. Döyüşlər zamanı bir çox sənətkar doğma şəhərlərini müdafiə etmək üçün həlak oldu. Rusiyada monqol-tatar boyunduruğunun mövcudluğu dövründə zərgərliyin inkişafı demək olar ki, tamamilə dayandırıldı, emaye, filigran və taxıl istehsalı dayandırıldı. Digər sənət növləri də bundan az əziyyət çəkmirdi. Lakin tətbiqi sənətin dirçəlişi sonrakı, 15-ci əsrdə başladı.

Yenidən çiçəklənir

15-17-ci əsrlər yeni rus dövlətinin gücləndiyi dövr idi. Knyazlıqların birləşməsinin mərkəzi Moskva idi. Rusiyada mövcud olan qədim sənətkarlıq yenidən güclənməyə başladı. Zadəgan özünü nəfis əşyalar, dəbdəbə və sərvətlə əhatə etməyə çalışırdı. Şahzadənin, sonra isə şahın sarayına daş və ya ağac üzərində oyma, toxuculuq və tikmə, zərgərlik ilə məşğul olan sənətkarlar gəlirdi.

Əmtəə-pul münasibətləri də inkişaf edir. Nəticədə, 16-cı əsrdə Rusiyada sənətkarlıq bir çox şəhərlərin sakinləri üçün əsas gəlir mənbəyinə çevrildi. Tədricən sənətkarlıq və sənətkarlıq formalaşır. Onların arasında ən qədimi 16-17-ci əsrlərdə Trinity-Sergius monastırında yaranmış hesab olunur. Burada ustalar ağac və sümük üzərində oyma ilə məşğul olurdular, bir az sonra isə oyuncaq sənəti yaranır.

Dünya ulduzu

15-ci əsrdən sonra Rusiyada demək olar ki, bütün sənətkarlıq fəal şəkildə inkişaf etməyə başladı. Uşaqlar üçün Xoxloma rəsm və Dymkovo oyuncaqları... Bədii sənətkarlığın bu növləri təkcə ölkəmizdə deyil, xaricdə də bu gün də çox populyardır.

Xoxlomoy 17-ci əsrdə Rusiyada sənətkarlığı zənginləşdirdi. Bu cür rəsm müxtəlif növ mebelləri bəzəmək üçün istifadə edilmişdir. Xoxloma ənənəvi rəng sxemi sayəsində yaxşı tanınır: qızıl fonda qırmızı, qara və yaşıl. Rəssamların öz sirləri var idi. Məsələn, fon üçün taxta boşluğa qızıl tozu deyil, qalay və gümüş qarışığı tətbiq edildi. Sonra məhsul xüsusi birləşmə ilə örtülmüş və sobada bir neçə dəfə bişirilmişdir. Beləliklə, istədiyiniz qızılı rəng əldə edildi. Xoxloma rəsmi həmişə məhsulu tamamilə əhatə edirdi: ağac heç nəzərə çarpmırdı.

Parlaq və unikal

Göründüyü kimi, bu dövrdə yaranan digər məşhur sənət sənəti də adını mənşəyindən almasıdır. Kirovskaya Sloboda Dymkovo qırmızı gil ilə məşhur idi. Dünyada parlaq və kimi məhsullar yoxdur əyləncəli oyuncaq... Maraqlıdır ki, istehsal texnologiyası olduqca sadədir və istəsəniz, belə bir heykəlciyi özünüz edə bilərsiniz.

Qədim Rusiyanın sənətkarlığı bu gün də unudulmur. Hətta deyə bilərsiniz ki, onlar yeni inkişaf mərhələsini yaşayırlar. Qədim dövrlərin xalq adət-ənənələrinə: inanclara, geyimlərə, adət-ənənələrə və sənətkarlığa marağın canlanması var. Sənətkarlıq həm universitetlərdə müvafiq ixtisaslar üzrə, həm də müstəqil şəkildə fəal şəkildə öyrənilir. Bu gün sənətkarlığa böyük tələbat var və buna görə də sənətkarlar ənənəvi sənətkarlığa müraciət etməkdən məmnundurlar. Eyni zamanda, texnologiya müxtəlif dəyişikliklərə məruz qalır: yeni birləşmələr, boyalar, əsaslar və fiksatorlar, bəzi hallarda elektrik cihazları istifadə olunur. Digər tərəfdən, bəzi hallarda bütövlükdə dəyişməz qalır.

Qeyd etmək lazımdır ki, Rusiyada hansı sənətkarlığın inkişaf etdirilməsi sualının öyrənilməsi orijinal rus mədəniyyətini dərk etmək üçün vacibdir, onun ruhu ilə aşılamağa kömək edir. Bu mövzuya yenidən maraq bu cür proseslərin aktuallığını göstərir. Deyə bilərik ki, Rusiyada sənətkarlıq (İnterneti çox dolduran məhsulların fotoşəkilləri, yalnız bunu təsdiqləyir) hələ də yaşayır və inkişaf etməyə davam edir.

Kiyev Rusı inkişaf etmiş sənətkarlığı ilə məşhur idi. Həmin illərdə 40-dan 60-a qədər sənətkarlıq ixtisası var idi. Artıq 10-cu əsrdə dulus çarxından istifadə edilməyə başlandı. Metalların əridilməsi və emalı sahəsində böyük nailiyyətlər əldə edilmişdir. Dəmir bataqlıq filizlərindən pendir üfürən “domna sobalarında” əridilirdi. Dəmir alətlərin kütləvi istehsalı təşkil edildi: baltalar, oraqlar, kürəklər və s. Rus zirehçiləri öz məharəti ilə məşhur idilər: zəncirli poçt və düz rus qılıncları Avropada yüksək qiymətləndirilirdi. Arxeoloji tapıntılar rus zirehçiləri tərəfindən hazırlanmış saxta qılıncların xaricdə də istifadə olunduğunu göstərir. Çoxlu sənətkarlar dəri və taxta, parçalar, geyim və ayaqqabı emalı ilə məşğul olurdular.

İncəsənətlə həmsərhəd olan zərgərlik sənəti xüsusi inkişaf etmişdir. Rusiyada niello, kloisonné emaye, qranulyasiya (kiçik toplardan bəzək tətbiq etmək), filigran (gümüş məftillərdən naxış əldə etmək) kimi orijinal texnikaların istifadəsində bərabərlik yox idi. Çox vaxt bu üsullar eyni vaxtda istifadə olunurdu. Qədim rus zərgərləri - zərgərlər və gümüşçülər tərəfindən zərif zərgərlik, əsl şah əsərləri yaradılmışdır. Qolbaqlar, sırğalar, kulonlar, tokalar, tiaralar, medalyonlar düzəldirdilər. Qızıl, gümüş, mina, qiymətli daşlar, qablar, qablar, silahlarla bəzədilib. Usta sənətkarlar xüsusi zəhmət və məhəbbətlə ikonaların, eləcə də kitabların çərçivələrini bəzəyiblər. Buna misal olaraq, Yaroslav Müdrik dövründə Kiyev meri Ostromirin əmri ilə yaradılmış, dəri və zərgərlik ilə məharətlə işlənmiş Ostromir İncilinin maaşını göstərmək olar. Kiyev ustasının (XI-XII əsrlər) hazırladığı sırğalar indi də heyran qalır. Cəmi 0,06 sm diametrli bu sırğaların üzərində 500-dən çox gümüş üzük var.Böyüdücü cihazlar olmadan insanların bunu necə etdiyini təsəvvür etmək çətindir.

Bir çox əsrlər boyu Rusiyada ağac üzərində oyma sənəti inkişaf etdi və təkmilləşdi, daha sonra isə daş üzərində. Ümumi poladda taxta oyma bəzəklər xarakterik xüsusiyyətşəhərlilərin və kəndlilərin yaşayış məskənləri, taxta məbədlər.

Vladimir-Suzdal Rusunun, xüsusən Andrey Boqolyubski və Vsevolod Böyük Yuva dövrünə aid saray və kafedralların bəzəklərində ağ daş üzərində oyma işləri, ümumiyyətlə, qədim rus incəsənətinin diqqətəlayiq xüsusiyyətinə çevrilmişdir.

Qab-qacaq və qab-qacaq öz incə oymağı ilə məşhur idi. Oyma sənətində rus xalq ənənələri ən dolğun şəkildə özünü göstərdi, rus gözəl və zərif təqdimatı.

İncəsənət dünya şöhrəti qazandı Xoxloma rəsm... Bu sənətkarlığın çiçək naxışlı, güllü və şənlikli qızılı rəngli taxta məmulatları sadəcə olaraq “Xoxloma” adlanır. Xoxloma, keçmiş Nijni Novqorod vilayətinin köhnə ticarət kəndinin adıdır, burada satışa boyalı taxta qablar gətirilirdi. Əsrlər boyu Xoxloma məhsulları ucuz taxta qablar olsa da, sərt kəndli həyatını bəzəyir, ona şənlik və zəriflik gətirirdi.

Kommunal-klan münasibətlərinin məhv edilməsi və dar sənayelərdə mütəxəssislərin meydana çıxması - bunlar VIII-IX əsrlərdə Qədim Rusiyanı xarakterizə edən dəyişikliklərdir. Sənətkarlıq şəhərlərin yaranmasına gətirib çıxarır, əhalinin bir hissəsini torpaq işindən ayırır. Bu, ilk mütəxəssislərin - ustaların meydana çıxması ilə əlaqədardır müəyyən növlər qəbilə mərkəzlərində - şəhərlərdə cəmlənmiş sənətkarlıq. Şəhərlər - sənətkarlıq mərkəzləri Onlar şəhəri elə qurmağa çalışırdılar ki, onun coğrafi mövqeyi ən yaxşı ticarətə imkan versin və eyni zamanda düşmənlərdən uğurla müdafiə olunsun. Məsələn, iki çayın birləşdiyi yerdə və ya bir təpənin ətrafında. Hakimiyyət nümayəndələri də şəhərlərdə məskunlaşıblar. Buna görə də yaxşı qorunurdular. Tədricən, sənətkarlığın inkişafı ilə şəhərlər təkcə hərbi istehkamları təmsil etməyə başladı, əksinə çevrildi ticarət mərkəzləri... Şəhərin mərkəzində şahzadənin məskunlaşdığı Kreml var idi. Bu hissə qala divarı ilə əhatə olunmuş və torpaq qala ilə əhatə olunmuşdu. Bundan əlavə, ətrafda dərin arx qazılıb, arx su ilə dolub. Bütün bu ehtiyat tədbirləri düşmənlərdən qorunmaq üçün lazım idi. Kənarda, Kremlin ətrafında sənətkarların məskənləri adlanan məskənlər var idi. Şəhərin bu hissəsi Posad adlanırdı. Bir çox yaşayış məntəqələrində bu hissə də müdafiə divarı ilə əhatə olunmuşdur. Şəhərlərdə həyat sürətlə gedirdi, sənətkarlar öz mallarını yaratdılar, Qədim Rusiyada sənətkarlıq və ticarət fəal inkişaf edirdi. XII əsrə qədər altmışdan çox sənətkarlıq ixtisası var idi. Ustalar qədim Rusiyaya lazım olan geyim, qab-qacaq, alətlər hazırlamaqda ixtisaslaşmışdılar. Qədim Rusiyanın sənətkarlığı sürətlə və sürətlə inkişaf etdi. Yaşayış məntəqələrində müxtəlif sahələrin istedadlı mütəxəssisləri: dəmirçilik, zərgərlik, dulusçuluq ustaları, çəkməçilər, dərzilər, toxucular, daş kəsənlər, başqa sənət növlərinin nümayəndələri yaşayıb işləyirdilər. Bu sənətkarların əlləri qədim rus dövlətinin iqtisadi sərvətini və gücünü, yüksək maddi və mənəvi mədəniyyətini yaratmışdır.

Dəmirsiz - heç yerdə Peşəkar pionerlər dəmirçi deyildilər. Onların işi 9-12-ci əsrlərdə Qədim Rus sənətkarlığının bölündüyü ən vacib sahələrdən birinə çevrildi. Bu əsərdən xalq dastanlarında və folklorda: dastanlarda, əfsanələrdə və nağıllarda xatırlanır ki, burada dəmirçi həmişə qüvvət, mərdlik və xeyirxahlıq nümunəsidir. O vaxtlar dəmir bataqlıq filizindən əridilməsi yolu ilə əldə edilirdi. Mövsümlərarası fasilədə minalayıb, qurudub sexlərə təhvil verib, xüsusi sobaların köməyi ilə əridiblər. Metal belə hazırlanmışdır. Qədim Rusiya şəhərlərinin qazıntıları zamanı müasir arxeoloqlar tez-tez metal əritmə prosesinin tullantıları olan şlakları və enerji ilə saxta dəmir kütlələrinin parçaları tapdılar. Dəmirçi emalatxanalarının tapılmış qalıqlarında vaxtilə sənətkarların işlədiyi dəmirçilərin və sobaların hissələri qorunub saxlanılmışdır.

Dəmirçi üçün bir iş olacaq: döyüşçülər və fermerlər üçün mallar.Metal istehsalının inkişafı ilə, yaşayış təsərrüfatına malik olan ölkənin əvvəllər bilmədiyi ticarətin inkişafının yeni mərhələsi başlayır. Qədim Rusiyanın sənətkarlığı, xüsusən də dəmirçilik, açıq bir praktik istiqamətə sahib idi. Dəmirçilərin hazırladığı məmulatlar hər kəsə lazım idi. Onlara silah - ox ucları, döyüş baltaları, qılınclar, nizələr, qılınclar - və qoruyucu geyimlər - zəncirli poçt və dəbilqələr sifariş edən döyüşçülər lazım idi. Qədim Rusiyada silah istehsalı xüsusi bir bacarıq səviyyəsinə çatdı, bunu əsl sənət adlandırmaq olar. Kiyev, Çerniqov və digər şəhərlərin dəfnlərində və nekropollarında unikal zirehlər tapılıb.

Fermerlərə saxta əmək alətləri lazım idi: dəmir oraqlar, oraqlar, açarlar, şumlar olmadan torpağın becərilməsini təsəvvür etmək mümkün deyildi. Dəmirxanada istedadlı ustalar tərəfindən hazırlanmış iynələr, bıçaqlar, mişarlar, qıfıllar, açarlar və digər məişət əşyaları istənilən evə lazım idi. Dəmirçilərin dəfn formasındakı tapıntılar göstərirdi ki, hətta onların iş alətləri - çəkic və örslər, kəsiklər və maşalar da dəmirçilərlə birlikdə qəbirlərə göndərilib. Tarixçilər hesab edirlər ki, Qədim Rusiya XI əsrdə 150-dən çox növ metal məmulat bilirdi. Qədim Rus sənətkarlığı yaşayış məntəqələri arasında ticarətin inkişafında mühüm rol oynamışdır.

Zərgərlik sənətinin sənətkarlığı Dəmirçilər ustalar bəzən xırda işlər görür, kiçik şah əsərlər - zərgərlik məmulatları yaradırdılar. Tədricən zərgərlik ayrıca bir sahəyə çevrildi. Qədim Rusiyada zərgərlik sənəti belə ortaya çıxdı. Rus ustaları zərgərlik məmulatlarının hazırlanması texnikasında o qədər mahir idilər ki, onların necə uğur qazandıqlarına təəccüblənmək olardı. Dövrümüzə qədər gəlib çatan məharətli əşyalar - tunc amuletlər, kulonlar, tokalar, sırğalar və boyunbağılar öz işlənməsinin incəliyi ilə heyran qalır. Zərgərlik taxıl texnikasından istifadə edərək yaradıldı, onların üstündə bir naxış lehimləndi, bunun əsasında çoxlu metal toplar var idi. Zərgərlik məmulatlarının hazırlanmasının başqa bir yolu filigran idi. Bu texnika, naxışın metal səthə lehimlənmiş nazik bir tel ilə yaradılması, yaranan boşluqların müxtəlif rəngli emaye ilə doldurulması ilə xarakterizə olunur. Zərgərlər qara fonda gümüş boşqabların naxışını yerləşdirərkən fiqurlu tökmə, eləcə də xüsusi sənət tələb edən dəstənin texnikasını mənimsəmişlər. Dəmir və mis üzərində qızıl və gümüş inktifasiyalı gözəl məmulatlar bu günə qədər gəlib çatmışdır. Bu cür mürəkkəb texnikalar Qədim Rusiyada sənətkarlığın yüksək inkişaf səviyyəsindən xəbər verir. Beləliklə, qədim rus sənətkarlarının əlləri kloison emaye texnikasından istifadə edərək yüksək qiymətli zinət əşyaları yaratdılar. Bu, bir növ rus zərgərlik sənətinin markası idi. Rus zərgərlərinin məharəti çox idi mürəkkəb texnika, və onların əsərləri bütün dünyada yayılmış və eyni zamanda hər yerdə yüksək qiymətləndirilmiş və böyük tələbatla qarşılanmışdır.

Həm kərpic, həm də qab-qacaq hər yerdə qəliblənmişdi.Qədim Rusiyada dulusçuluq sənəti dəmirçidən bir qədər gec müstəqil sənaye kimi meydana çıxmışdır. Dulus çarxı bizim əcdadlarımız arasında XI əsrdə yaranıb. Bu, qədim sənətkarlara gözəl məhsullar yaratmağa imkan verdi. Dəzgahın qurğusu sadə idi, ayaq ötürücüsünün köməyi ilə fırlanır, lakin o dövrün dulusçularının yarada bildikləri qablar yaradıcılıq məharəti və müxtəlif formaları ilə heyran qalır. Əvvəlcə dulusçuluq qadın işi idi. Bununla belə, Kiyev Rusunun ədəbi əlyazma abidələrində yalnız kişi dulusçulara istinad edilir. Məhsulları üçün xüsusi emal etdikləri, su ilə nəmləndirdikləri və aktiv şəkildə yoğrulan gildən istifadə etdilər. Bütün saxsı məmulatlardan ən çox tələbat müxtəlif ölçülərdə hazırlanmış və müxtəlif məqsədlər üçün istifadə edilən qablara və digər qablara idi, onların içinə su tökmək və ya yemək və giləmeyvə saxlamaq mümkün idi. Qazanları sobaya qoydular və yeməklər bişirdilər. Belə yeməklər bu günə qədər gəlib çatmışdır.

Qədim rus ustaları nə ilə məşhur idilər? 9-12-ci əsrlərdə Qədim Rusiyanın sənətkarlığını təsvir edərək qısaca qeyd edirik ki, xristianlıqdan əvvəlki dövrdəki rus slavyanları ovçuluq etməyi bilirdilər, keramika istehsal edirdilər, incə tikmə sənətinə yiyələnirdilər, mina hazırlamaq məharəti ilə məşhur idilər. . Kiyev rəssamlarının əsərləri bu günə qədər gəlib çatmışdır. Bunlar sümük oyma, qaralama, metal oyma sənətinin nadir nümunələridir. Qədim rus şüşə ustaları və onların kafelləri bütün dünyada məşhur idi. Qədim Rusiya müxtəlif sənətkarlıqları mənimsəmişdir, lakin onlardan ən bacarıqlısı ağac emalı idi. Bu materialdan yardımçı tikililər, yaşayış evləri, darvaza və körpülər, qalalar və divarlar tikilmişdir. Qayıqlar ağacdan hazırlanmışdı, bütün məişət əşyaları taxta oymalarla təmtəraqla bəzədilmişdir. Heç kimə sirr deyil ki, Qədim Rusiyada bədii sənətkarlığı təcəssüm etdirən əsas suvenir matryoshkadır - içərisində boşluq olan rəngarəng boyalı taxta kukla. Ondan bir-birinin ardınca eyni gözəlliklər əldə edilir və hər biri əvvəlkindən bir qədər kiçik ölçülüdür.

Bədii rəsm Qədim Rusiyanın dekorativ və tətbiqi sənətləri onun hüdudlarından kənarda da məşhur idi. Hələ qədim zamanlardan əcdadlarımız öz sənətləri ilə bütün dünyanı heyran ediblər. bədii rəsm... Rus ornamentində müxtəlif naxışlı motivlər bu xalq sənətinin müxtəlif məktəblərinin və istiqamətlərinin yaranmasına səbəb olmuşdur. Onların hər birinin özünəməxsus rəngləri və cizgiləri var idi. Gzhel Ağ çini fonda kobalt ilə parlaq mavi rəsm, bu tendensiyanın yarandığı Moskva yaxınlığındakı şəhərin adından gələn Qzhel adlandırıldı. İlk dəfə İvan Kalitanın məktubunda xatırlandı. Əvvəlcə sənətkarlar qablar və oyuncaqlar düzəldirdilər, sonra istehsalın inkişafı ilə çeşid əhəmiyyətli dərəcədə genişləndi. Şömine plitələri xüsusilə məşhur idi. Gzhel keramika bütün dünyada məşhur oldu. Əcdadlarımızın digər divar rəsmləri də yaranma və yayılma yerlərindən ad almışdır.

Qaranlıq fonda parlaq rənglər Jostovo rəsm əsəri Qədim Rusiyada XVIII əsrdə Moskva yaxınlığındakı eyniadlı kənddən gələn bədii sənətdir. Metal nimçələr üzərində yağlı boya ilə çəkilmiş rəsmdir. Onu qaranlıq fonda yerləşən parlaq rəngli çiçəkləri, meyvələri, quşları ilə tanımaq asandır. Tətbiq olunan naxışlar daha sonra xüsusi lak ilə örtülür, buna görə də belə parlaq bir görünüş əldə edirlər. Bu rəsm texnikası olduqca mürəkkəbdir, təsvir bir neçə mərhələdə yaradılır. Çox şən çalarlar gözə xoş gəlir, buna görə də qablar Rusiyada çox məşhur idi və hələ də bir çox evlərdə və müəssisələrdə dekorativ elementdir.

Palex Palex miniatürü İvanovo vilayətindəki rayon mərkəzindən gəldi. Bu növ sənətkarlıq lak üzərində rəsmlərlə təmsil olunur. Qara fonda rənglənmiş, rəngarəng folklor, gündəlik, dini mövzular qutuları, qutuları və digər əşyaları bəzəyir. Palex lak miniatürünün Qədim Rusiyanın şəhərlərin və ticarətin çiçəklənməsi ilə seçildiyi XV əsrdə meydana gəldiyinə inanılır. Əl sənətləri müxtəlif yollarla yaranmışdır. Məsələn, Palex miniatürü kimi qədim sənətkarlığın belə bir istiqaməti qədim rus ikon rəssamları tərəfindən yaradılmışdır. Palexdə məbədlərdə və kilsələrdə rəsm çəkmək üçün Rusiyanın bütün bölgələrindən dəvət alan bacarıqlı rəssamlar yaşayırdı. Hər cür inanılmaz və tarixi mövzularla qutuları rəngləməyə başlayanlar onlar idi. Bütün şəkillər qara fonda parlaq tempera boyaları ilə tətbiq edilmişdir. Bu növ sənətkarlığın texnologiyası olduqca mürəkkəbdir, miniatürlərin yaradılması prosesi çox zəhmətlidir və çox mərhələlidir. Onu öyrənmək və mənimsəmək çox vaxt tələb edir, lakin nəticədə adi bir qaranlıq qutu unikal gözəllik əşyasına çevrilir.

Xoxloma Əl ilə çəkilmiş ağac rəngkarlığının başqa bir növü üç yüz ildən çox əvvəl meydana çıxan Xoxlomadır. Alovlu qırmızı çiçəklərlə boyanmış qab-qacaq və məişət əşyaları özünəməxsusluğu ilə diqqəti cəlb edir. İçinə qatlanan naxışlar gözəl ornamentlər, günümüzdə gözə xoş gəlir. Xoxloma məmulatlarının yaradılmasında bir sirr var ki, bu da onların bir neçə dəfə laklanmasından və sonra sobada bərkidilməsindən ibarətdir. Yandırma nəticəsində örtük sarıya çevrilir və ağacdan hazırlanmış məmulatlar zərli qiymətli qablar kimi görünür. Bundan əlavə, qablar belə emal nəticəsində davamlı olur. Onun örtüyü Xokhloma stəkanlarını, qablarını, qaşıqlarını təyinatı üzrə - yemək saxlamaq, yemək üçün istifadə etməyə imkan verir.

Sənətkarlıq emalatxanalarında əmək alətləri (şum tirləri, baltalar, kəsiklər, kerpetenlər və s.), silahlar (qalxanlar, zəncirli zirehlər, nizələr, dəbilqələr, qılınclar və s.), məişət əşyaları (açar və s.), bəzək əşyaları - qızıl hazırlanırdı. , gümüş, bürünc, mis.

Qədim rus şəhərlərində dulusçuluq, dəriçilik, ağac emalı, daşçılıq və s. kimi sənət növləri inkişaf etmişdir.O dövrdə Rusiya öz məhsulları ilə Avropada şöhrət qazanmışdı. Şəhərlərdə sənətkarlar həm sifarişlə, həm də bazarda işləyirdilər. Akademik Rıbakov şəhər və kənd sənətkarlıq istehsalını bölür. Şəhərlərdə dəmirçilik və metal emalı və silahqayırma, qiymətli metalların emalı, tökmə, döymə və qabartma, məftil çəkmə, filigra və qranullaşdırma, mina, dulusçuluq, şüşə istehsalı və s. inkişaf etmişdir. dəmirçi sənəti, zərgərlik, dulusçuluq, ağac emalı, dəri və xəz emalı, toxuculuq və s.

Kollektiv YouTube

1 / 1

✪ DOLAPLARDA QOYUNCULAR: Tarixdə çətin bir sənətkarlıq

Altyazılar

ümumi xüsusiyyətlər

Köhnə rus sənətkarlığının inkişafının ilk mərhələsi iki əsrdən çox davam etdi - XII əsrin 20-30-cu illərinə qədər. Mükəmməl və yüksək sənətkarlıq texnikası ilə xarakterizə olunur. Məhsulların sayı məhdud idi və özləri də kifayət qədər baha idi. Bu dövrdə sərbəst bazar hələ də məhdud olduğundan sifarişlə iş geniş yayılmışdı. Bu dövrdə sənətkarlıq alətlərinin əsas növləri yaradılmış və qədim rus istehsalının yeni texnoloji əsasları qoyulmuşdur. Arxeoloji qazıntılar Qədim Rusiyanın sənətkarlıq istehsalının Qərbi Avropa və Şərq sənətkarları ilə eyni səviyyədə olduğu qənaətinə gəlməyə imkan verir.

12-ci əsrin birinci üçdəbirinin sonunda başlayan inkişafın ikinci mərhələsində məhsulların çeşidinin kəskin şəkildə genişlənməsi və sadələşdirmə şəklində istehsalın əhəmiyyətli dərəcədə rasionallaşdırılması baş verdi. texnoloji əməliyyatlar... Üfüqi dəzgah 12-ci əsrin sonlarında toxuculuq istehsalında meydana çıxdı. Məhsuldarlıq artır, toxuculuq sistemi sadələşdirilir, parçaların sort növləri azalır. Metal emalında yüksək keyfiyyətli çox qatlı polad bıçaqlar əvəzinə, qaynaqlanmış kənarı olan sadələşdirilmiş və aşağı keyfiyyətli bıçaqlar görünür. Bu zaman serial istehsalı da özünü göstərir. Xüsusilə metal emalı, toxuculuq, ağac emalı, ayaqqabıçılıq, zərgərlik sahələrində məhsul standartları yaradılır. Bu dövrdə istehsalın ayrı-ayrı sahələri daxilində sənətkarlığın geniş ixtisaslaşması başlandı. 12-ci əsrin sonunda bəzi qədim rus şəhərlərində ixtisasların sayı 100-ü keçdi. Eyni zamanda, kiçik əmtəə istehsalının kəskin inkişafı var idi, məhsulları təkcə şəhərdə deyil, həm də satış üçün nəzərdə tutulmuşdur. , həm də kəndlərdə.

Əl işləri

Dəmir və poladın əridilməsi və emalı

Şərqi Avropada Köhnə Rusiya dövləti yaradılarkən, şlak çıxaran qurğu ilə stasionar yer şaftlı soba dəmir sobalarının əsas növünə çevrildi. Qədim Rusiyada metallurgiya metal emalından, yəni dəmirçilikdən olduqca erkən ayrıldı. Rusiyada dəmir istehsalı həmişə kəndlərdə yaşayan metallurqlar tərəfindən həyata keçirilib. Filiz payız və yaz aylarında hasil edilirdi. Arxeoloji işlər zamanı qazılan Qədim Rusiyanın metallurgiya obyektləri ətrafında xammal yığılmalarının yerləşdiyi kerpiç və daş ocaqlarının dağılmasıdır. Bütöv komplekslər olan 80-dən çox belə obyekt məlumdur, üstəlik, demək olar ki, hamısı kənarda yerləşirdi. yaşayış məntəqələri.

Metallurgiya istehsalının texnikası dəmir filizinin birbaşa metal dəmirə çevrilməsindən ibarət idi. Polad istehsalında dəmir karbonla doymuşdu. Bu üsul pendir üfürmə adlanır. Üfürmə prosesinin mahiyyəti ondan ibarətdir ki, yanan kömürün üstündə sobaya tökülən dəmir filizi kimyəvi dəyişikliklərə məruz qalır: dəmir oksidləri (filiz) oksigenini itirir və dəmirin aşağı hissəsinə axan dəmirə çevrilir. qalın xəmir kütləsində soba. İlkin şərt dəmiri bərpa etmək daimi hava axınıdır. Bu metodun dezavantajı filizdən metal əritmə faizinin aşağı olması idi. Metalın bir hissəsi filizdə qaldı. Dəmirin bərpası prosesi “bişirmə” adlanırdı, bu, ustadan böyük təcrübə və bacarıq tələb edirdi. Yemək bişirmə, döymə texnologiyasının imkanlarını xeyli genişləndirdi. Qədim Rusiyada dəmirdən əlavə karbon poladdan da geniş istifadə olunurdu. Kəsmə alətlərinin, silahların, alətlərin işçi elementləri poladdan - dəmirin karbonla ərintisindən hazırlanmışdır. Qədim rus yazılı abidələrində polad "otsel" adlanır və ümumilikdə Rusiyada üç növ polad istifadə olunurdu:

• homojen bir quruluşa malik sementlənmiş (pişmiş) və kütlə boyunca bərabər paylanmış karbon
• qeyri-bərabər qaynaq polad
• pendir, zəif və qeyri-bərabər karbürləşdirilmişdir

Köhnə rus dəmirçiləri fermerləri açarlar, oraqlar, dərraklar və döyüşçülər - qılınclar, nizələr, oxlar, döyüş baltaları ilə təmin edirdilər. Təsərrüfat üçün lazım olan hər şey - bıçaqlar, iynələr, kəsiklər, çubuqlar, qırıntılar, balıq qarmaqları, qıfıllar, açarlar və bir çox başqa alətlər və məişət əşyaları dəmirçi dükanlarında hazırlanırdı.

Dəmirçilər-silahçılar xüsusi sənətkarlar dəstəsini təşkil edirdilər. Silah istehsalı Qədim Rusiyada ümumi ehtiyac səbəbindən geniş şəkildə inkişaf etdirildi. Müxtəlif növ silahlar istehsal üsuluna görə xüsusi adlar almışdır. zahiri görünüş və rəngləmə və ya onların əsas istehsal yerində. Silah biznesində ixtisaslaşma böyük ölçülərə çatdı, çünki bu, xüsusilə diqqətli və bacarıqlı emal üsullarını tələb edirdi.

Ağac emalı

Rusiyada istehsal üçün əsas material ağac idi. Ondan yaşayış məskənləri, şəhər istehkamları, emalatxanalar, yardımçı tikililər, gəmilər, kirşələr, səkilər, su boruları, dəzgah və dəzgahlar, alət və alətlər, qab-qacaq, mebel, məişət əşyaları, uşaq oyuncaqları və s. istehsalı üçün istifadə olunurdu. Ağac emalı xüsusilə mərkəzdə inkişaf etmişdir. və Rusiyanın şimal bölgələri, iynəyarpaqlı və yarpaqlı meşələrlə zəngindir. Köhnə rus sənətkarları Rusiya meşələrində bitən bütün növ ağacların texniki xüsusiyyətlərini və digər keyfiyyətlərini yaxşı bilirdilər və ondan asılı olaraq geniş istifadə edirdilər. texniki şərtlər məmulatları və süxurun fiziki-mexaniki xassələri.

Emalda ən çox yayılmış şam və ladin idi. Dülgərlik, məişət əşyaları və s. üçün şam ağacına üstünlük verilirdi, ladin isə tikintidə ən çox istifadə olunurdu. Sərt ağacdan əsasən məişət əşyalarının istehsalı üçün istifadə olunurdu, tikintidə nadir hallarda istifadə olunurdu. Yaşayış və kommunal binaların tikintisində palıd, ağcaqayın, aspen praktiki olaraq istifadə edilməmişdir. Palıd ağacı qıt idi, ona görə də ondan daha yüksək gücü olan məmulatların, məsələn, xizək, çəllək, kürək və s. istehsalında istifadə etməyə çalışdılar. Ağcaqayın və küldən geniş istifadə olunurdu. Ağcaqayından oyma qablar, çömçələr, qaşıqlar və s. hazırlanırdı. Kül torna dəzgahlarında hazırlanan döndərilmiş qabların istehsalına getdi.

Köhnə rus sənətkarları Rusiyada şimşək kimi nadir cinslərin emalına da sahib idilər. Bu cins Qafqazdan, Talış meşələrindən gətirilib. İkitərəfli daraqlar və kiçik pixidlər şimşək ağacından hazırlanırdı (Qeyd etmək lazımdır ki, Qədim Rusiyada taxta daraqlar demək olar ki, yalnız şimşək ağacından hazırlanırdı).

Qədim Rusiyada ağac yığma texnikası və təşkili haqqında az şey məlumdur. Meşənin qırılması kəndlilərin feodal vəzifəsi idi, qışda onu kəsirdilər. Ağac emalı ilə bağlı arxeoloji ərazilər əsasən əmək alətləri və bilavasitə sənətkarların məhsulları ilə təmsil olunur. Eyni zamanda, bir neçə emalatxana tapıldı, onların əhəmiyyətli bir hissəsi Böyük Novqorodda qazıntılar zamanı aşkar edildi. Xüsusən də burada odunçu, bişirən, daraq kəsən, qaşıq kəsən, qab-qacaq kəsən və s. emalatxanaları var idi. Tapılan alətlər arasında baltalar, çəngəllər, mişarlar, çisellər, buruqlar və s. üstünlük təşkil edir və bu nümunələr 100-ə çatmışdır. yüksək inkişaf səviyyəsi.səviyyəli idi və o dövrün ən yaxşı Qərbi Avropa modellərindən heç də geri qalmırdı.

Əlvan metalların emalı

Qədim Rusiyada əlvan metalların emalı üçün sənətkarların məhsullarına böyük tələbat var idi. Onlar qadın zərgərlik və geyim aksesuarları, dini və kilsə qabları, dekorativ və süfrə, at qoşquları, silahlar üçün bəzək əşyaları və s. düzəldirdilər. Əlvan metal emalı sənayesinin əsas sahəsi Qədim Rusiyada yüksək bədii və texnoloji inkişafa çatan tökməçilik idi. . Çoxsaylı mexaniki əməliyyatlardan da geniş istifadə olunurdu - döymə, qabartma, yuvarlama, oyma, ştamplama, ştamplama, cizgi, filigran, qaralama, mina, qızıl bələdçi və metal inley. Döymə, qabartma və ştamplama hər hansı bir tökmə olmayan əşyanın hazırlanmasında əsas mexaniki əməliyyatlar idi.

Qədim Rusiyanın özünün əlvan metalları və onların filizləri yox idi. Onlar Qərbi Avropa və Şərq ölkələrindən gətirilib. Qızıl daha çox sikkə şəklində gəlirdi. Bizans və Polovtsy ilə ticarət və ya müharibələr nəticəsində alındı. Gümüş Rusiyaya sikkələr və külçələr şəklində getdi. Bohemiyadan, Uralın o tayından, Qafqazdan və Bizansdan gəldi. Mis, qalay və qurğuşun külçə şəklində, çubuqlar, zolaqlar və məftillər şəklində isə yarımfabrikatlar gətirilirdi. Eyni zamanda, idxalın xarakteri və marşrutları haqqında sənədli sübutlar yalnız XIV əsrdə ortaya çıxdı.

Qızıl və gümüş sikkələrin zərb edilməsində, möhürlərin, kasaların, stəkanların və s. hazırlanmasında istifadə olunurdu. Onlardan məhsulların əsas alıcıları şahzadələr və varlı adamlar, eləcə də ruhanilər idi. Kasa və digər kilsə qablarından əlavə, ruhanilər qızıl və gümüş xaçlar, nişanlar üçün çərçivələr və kilsə xidmətləri zamanı istifadə olunan İncillər əldə etdilər. Bəzi kafedral kilsələrin qızılı günbəzləri var idi. Bəzən kilsələrin daxili divarlarının müəyyən hissələri və arakəsmələri qızıl və gümüş lövhələrlə örtülürdü.

Qədim Rusiyada zərgərləri "qızılçılar" və ya "gümüşçülər" adlandırırdılar. Zərgərlik istehsalı əsasən böyük şəhərlərdə yayılmışdır. Məhsulların bir qismi geniş şəkildə satılıb, digərləri isə sifarişlə hazırlanıb. Şahzadələr zərgərlərə himayədarlıq edirdilər. Zərgərliyin inkişaf etdiyi şəhərlər arasında Ryazan, Kiyev, Polotsk və Novqorod fərqlənirdi.

Əsas istehsal texnologiyası tökmə idi. Bununla belə, ondan başqa əlvan metalların emalı zamanı aşağıdakı əməliyyatlardan da istifadə olunurdu: kovalama, qabartma, ştamplama və s. Bu əməliyyatlar üçün sadə və fiqurlu örslər, qabartma üçün örslər, sadə və formalı çəkiclər, mütərəqqi alətlər tələb olunurdu. zımbalama üçün sümük çəkiclər, kəskilər, kəlbətinlər, nippers, cımbız, kəski, matkaplar, sıxaclar, tikanlar, metal qayçı və s.

Əyirmə və toxuculuq

İplik və toxuculuqdan birini aldı ən vacib yerlər Qədim Rusiyanın sənətkarlıq istehsalında. Bu, geyim və digər məişət əşyalarının istehsalı ilə birbaşa əlaqəli olan ən geniş və geniş yayılmış idi. Onun yayılmasına əhalinin artması və ticarətin inkişafı kömək etdi. Bir məişət sənəti kimi əl toxuması olduqca yaygın idi. Qədim rus parçalarının çeşidi çox geniş idi. Yerli parçalarla yanaşı, xaricdən gətirilən parçalar da istifadə olunurdu - Şərq, Bizans və Qərbi Avropa ölkələrindən gətirilən yun, ipək, pambıq. Qədim rus arxeoloji tapıntıları arasında bütün növ fraqmentlər şəklində parçalar geniş şəkildə təmsil olunur. Onların bəziləri kurqanlarda, qalanları isə qədim rus şəhərlərinin qazıntıları zamanı tapılmışdır.

Qədim Rusiyada parçalar yundan, kətandan və çətənədən hazırlanırdı. Onlar material, keyfiyyət, toxunma növləri, faktura və rəng baxımından müxtəlif idi. Kişi və qadın köynəkləri, bəzəklər, dəsmallar üçün istifadə edilən sadə kətan parça, kətan və ussinka adlanırdı. Üst paltar istehsalında istifadə edilən bitki lifindən hazırlanmış qaba parça votola adlanırdı. Kətan parçaların başqa adları da var idi - chastina, tonchina və s. Üst paltar üçün parça tikilirdi. Qədim Rus dövrünün parçalarının texnoloji tədqiqi göstərdi ki, toxucular müxtəlif variantları olan üç qrupa birləşdirilən bir neçə toxuculuq toxuculuq sistemindən istifadə etdilər: kətan, twill və mürəkkəb. Həmçinin, üç növ parçalar hazırlanırdı: nazik tüklü, yarı qaba tüklü və qaba tüklü. İncə saçlı parçalara müxtəlif növ parçalar daxildir. Əsasən yun parçalar qırmızı, sonra qara, yaşıl, sarı, göy və ağ rənglərdə hazırlanırdı.

Dəri emalı

Dəri məmulatları istehsalı və tikişi böyük ölçüdə idi xüsusi çəkisi Qədim Rusiyanın xalq təsərrüfatında. Əhali arasında dəri məmulatlarına tələbat böyük idi. Dəridən ayaqqabılar, yəhərçilər və yəhərçilər ondan çoxlu miqdarda istifadə etmiş, ondan at qoşquları, çəpərlər, qalxanlar, boşqab zirehlərinin altlıqları və digər məişət və məişət əşyaları hazırlanırdı. Arxeoloji materiallar dəri və ayaqqabı istehsalının texnika və texnologiyasını tamamilə yenidən qurmağa imkan verdi.

9-13-cü əsrlərdə dabbalar üçün əsas xammal öküz, keçi və at dəriləri idi. İşin birinci texnoloji mərhələsi dərinin yundan təmizlənməsindən ibarət idi ki, bu da xüsusi qabda əhəng köməyi ilə emal edilərək həyata keçirilirdi. Taxta bloklardan hazırlanmış qutu olan belə bir çən Novqorodda 12-ci əsrdə dəri emalatxanasında tapıldı. Növbəti mərhələ dərinin aşılanması idi, bunun üçün xüsusi həllər və mexaniki yumşalma istifadə edildi - dəri əllər ilə qırışdı. Bundan sonra hazır dəri kəsilib tikildi. Daha sonra ondan çoxlu çeşidli məhsullar hazırlamaq üçün istifadə olunurdu.

Dəri emalı arasında ayrı-ayrı peşələr var idi: yəhərçilər və tülnikçilər (qalxanlar), xəzçilər və çəkməçilər, perqament və mərakeş ustaları.

Sümük emalı

9-13-cü əsrlərdə sümük məmulatlarının çeşidi kifayət qədər geniş idi. Sümükdən daraqlar, bıçaq tutacaqları, düymələr, güzgü tutacaqları, şahmat və dama, yay və yəhərlər, nişanlar kəsilmişdir. Sümük oyma sənətində ixtisaslaşdırılmış alətlərdən bıçaqlar, kəsicilər, buruqlar, mişarlar və torna dəzgahlarından istifadə olunurdu. Sümük oyma işinin yüksək səviyyədə olmasını dişləri arasındakı kəsiklər bəzən millimetrin onda birindən çox olmayan buynuz daraqları sübut edir. Sümük və buynuzdan hazırlanmış məişət əşyalarının çoxu kəsiklə bəzədilmişdir. Torna O, böyük həcmli əşyaların istehsalında istifadə olunurdu - məsələn, Çerniqovdakı Qara qəbirdən sümük zərləri oyulmuşdu.

İri ev heyvanlarının sümükləri, eləcə də uzunuzun və maralın buynuzları sümük oyma üçün kütləvi material idi. Bəzən öküzlərin buynuzları, dairələr və morj sümüyü istifadə olunur. Sümük kəsici alətlər dəsti bıçaqlar, mişarlar, yastı və oyma kəsicilər, buruqlar, adi lələk dəzgahları, fayllar, törpülər və s.

Sümük məmulatları arasında əhəmiyyətli bir kütləni bədii əşyalar təşkil edirdi: çubuqların üstləri, tabutlar və dəri çantalar üçün yamaq lövhələri, müxtəlif çatdırılmalar. Üstlər quşların və heyvanların başları şəklində və müxtəlif həndəsi fiqurlar şəklində hazırlanmışdır. Yastı örtülmüş lövhələrdə fantastik heyvanlar, günəş işarələri, həndəsi, nəbati, dairəvi ornamentlər, hər cür hörüklər və digər motivlər təsvir edilmişdir.

Dulusçuluq

Keramika qablarının istehsalı üçün yararlı gillərin hər yerdə yayılması Qədim Rusiyada dulusçuluğun geniş inkişafını təmin etdi. Hər yerdə geniş yayılmışdı, lakin şəhərlərdə kəndlərə nisbətən daha çox inkişaf etmişdir. Yeməklər müxtəlif tutumlarda və formalarda istehsal olunurdu ki, bu da onu təyin etmək üçün adların çoxluğunu müəyyənləşdirdi. fərqli növlər... Dulusçular qab-qacaqdan başqa uşaq oyuncaqları, kərpic, üzlük plitələri və s. istehsal edirdilər. Həmçinin çıraq, yuyucu, qab və digər əşyalar da düzəldirdilər. Bir çox gəmilərin dibində qədim rus sənətkarları üçbucaqlar, xaçlar, kvadratlar, dairələr və digər həndəsi fiqurlar şəklində xüsusi nişanlar buraxdılar. Saxsı qabların bəzilərində açarların və çiçəklərin təsvirləri var idi.

Arxeoloji tapıntılar arasında əl istehsalı saxsı çarxlar üstünlük təşkil edir. Bu onunla əlaqədardır ki, 9-10-cu əsrlərin sonunda qəliblənmiş keramikadan saxsıya, yəni dairəviliyə keçid baş verir. Saxsı çarxlar ağacdan düzəldildiyindən saxsı çarxların qalıqları və onların hissələri dövrümüzə qədər gəlib çatmamışdır. Akademik Rıbakov qədim rus sənətkarları tərəfindən istifadə olunan iki dulusçuluq dəmir sistemini - birbaşa alovlu ikipilləli və əks alovlu üfüqi döymələri ayırdı. Rıbakovun fikrincə, ikinci sistem daha mükəmməl idi. Fırınlar təxminən 1200 ° C temperaturda qızdırıldı.

Dairəvi keramikaya keçidə qədər dulusçuluqda əsasən qadınlar məşğul olurdu. Lakin dulus çarxının yaranması ilə dulusçuluq kişi sənətkarların əlinə keçdi. Erkən dulus çarxı kobud taxta skamyaya quraşdırılmışdı, onun üzərində böyük bir taxta dairə tutan oxu olan xüsusi çuxur var idi. Dulusçu işləyərkən sol əli ilə dairəni fırladıb, sağı ilə isə gil əmələ gətirməyə başlayıb. Daha sonra ayaqlarının köməyi ilə fırlanan dairələr meydana çıxdı.

Şüşə istehsalı

Qədim Rusiyada şüşə istehsalı 11-ci əsrdə yaranıb və 12-13-cü əsrlərdə əhəmiyyətli inkişafa çatıb. 11-ci əsrin əvvəllərində yerli istehsalın şüşə muncuqları geniş yayıldı, sonrakı əsrdə onları idxal məhsulları əvəz etdi. Şüşə qabların və qab-qacaq üçün müxtəlif qabların görünüşü XI əsrin ortalarına təsadüf edir. 12-ci əsrdə şüşə qablar geniş yayılmışdı və adi vətəndaşlar da ondan istifadə edirdilər. XII əsrin birinci yarısında qadınlar arasında məşhur olan şüşə bilərziklər geniş yayılmışdır. Demək olar ki, hər bir şəhər sakini onları geyinirdi.

9-cu əsrin əvvəllərində - 11-ci əsrin əvvəllərində Qədim Rusiya üçün arxeoloji cəhətdən şüşə məmulatların bir neçə kateqoriyası məlumdur. Ən çox yayılmışlar şüşə muncuqlar və muncuqlar idi, şüşə qablar və oyun dama daha az yayılmışdır və şüşə bilərziklər daha az yayılmışdır. Bu dövrdə Rusiyada bütün şüşə məmulatları idxal edildi - görə ticarət yollarıŞərqi Avropaya Bizansdan və ərəb dünyasından gəliblər. İlk rus şüşə istehsalı emalatxanaları Kiyevdə 11-ci əsrin birinci yarısında Kiyev-Peçersk Lavrasında meydana çıxdı. Bəlkə də bunun səbəbi Kiyevin Müqəddəs Sofiyasının dekorasiyası üçün mozaikaların hazırlanması zərurəti idi.

Qədim Rusiyada şüşə məmulatları məhsulun məqsədi ilə müəyyən edilmiş müxtəlif tərkibli şüşədən hazırlanırdı. Şüşə qablar, pəncərə şüşələri, muncuqlar və üzüklər zəif rəngli və ya rəngli kalium-qurğuşun-silisium şüşəsindən hazırlanırdı. Oyuncaqların, Pasxa yumurtalarının və s. istehsalı üçün müxtəlif rəngli qurğuşun-silisium şüşə istifadə edilmişdir.

həmçinin bax

Qeydlər (redaktə)

1. Qədim Rusiyanın mədəniyyəti (Rus)... Alındı ​​30 Mart 2013. Arxivləşdirildi 5 Aprel 2013.
2. B.A.Rıbakov Qədim Rusiyanın sənətkarlığı. - Moskva: SSRİ Elmlər Akademiyasının Nəşriyyatı, 1948.
3. , ilə. 243.
4. , ilə. 244.
5. , ilə. 245.
6. , ilə. 247.
7. Rusiyada dəmirçilik (Rus)... Alındı ​​23 aprel 2013. Arxivləşdirildi 30 aprel 2013.
8. , ilə. 73.
9. , ilə. 254.
10. , ilə. 255.
11. , ilə. 261.
12. , ilə. 129.
13. , ilə. 75.
14. , ilə. 265.
15. , ilə. 132.