Bir DSLR ile iyi fotoğraf çekmeyi nasıl öğrenirsiniz. Nasıl daha iyi fotoğraf çekilir. Manuel modda Nikon d3100'de deklanşör hızı, diyafram açıklığı ve ISO hızla nasıl değiştirilir?

Daha önce, SLR kameralar dar bir profesyonel çevre için mevcuttu. Artık amatörler bile onların yardımıyla fotoğrafçılığa katılabiliyor. fakat tipik hata yeni başlayanlar - bir "DSLR" edindikten sonra, kendinizi harika bir fotoğrafçı olarak kabul edin ve güzel fotoğraflar grafik. Derhal kamerayı nasıl kullanacağınızı öğrenmeniz, temel çekim ilkelerine hakim olmanız gerektiğini anlamanız gerekir ve ancak o zaman kendiniz ve çevrenizdekiler sadece memnun olmakla kalmaz, en azından işinizden de memnun kalırsınız.

1. Alıntı. Bu, fotoğraf çekerken kamera deklanşörünün açılma süresidir. Daha karanlık, bu süre daha uzun olmalıdır. Konu ne kadar hızlı hareket ederse, deklanşör hızı o kadar hızlı olur. Temel deklanşör hızları: 1/30 - 1/128 sn - elde çekim, 1/128 sn - adım, 1/250 sn - koşu, 1/15 sn - bulutlu hava, tripod gerekir, 1/9 sn - yetersiz aydınlatma tripod lazım Düşük deklanşör hızlarında, yalnızca tamamen hareketsiz nesneleri çekebilirsiniz ve bir tripod kullanmanız gerekir, aksi takdirde “bulanık” fotoğraflar çekme riski yüksektir.
   
2. Diyafram. Bu, ışığın geçmesine izin veren mercekteki bir deliktir. Diyafram ne kadar küçük olursa, lens matrisine o kadar az ışık girer. Diyafram f2, f2.8, f8, f16, vb. olarak belirlenmiştir. İyi bir fotoğraf elde etmek için deklanşör hızı ve diyafram değerleri birbiriyle koordine edilir: diyafram ne kadar küçük tutulursa, deklanşör hızı o kadar kısa olmalıdır. Bu ayarlar sayesinde alan derinliğini değiştirebilirsiniz. Geceleri çekim yaparken, açıklığı kapatırken, fenerlerden gelen ışık "toplar" değil, "yıldızlar" şeklinde elde edilir ve açıklık ne kadar küçükse, ışınları o kadar keskin olur.
   
3. Çekim modları:
   • Oto;
     
   • yarı otomatik - P, ISO, beyaz dengesi ve odak noktalarını değiştirmenize olanak tanır;
     
   • diyafram önceliği - A (Av), yarı otomatik mod diyafram önceliği ile, diyaframı değiştirmenize izin verir, ancak kamera bunun için istenen deklanşör hızını seçer.
     
   • deklanşör önceliği - S (Tv), deklanşör öncelikli yarı otomatik mod, deklanşör hızını değiştirmenize olanak tanır ve kamera bunun için istenen diyaframı bağımsız olarak seçer.
     
   • manuel - M, tüm ayarları değiştirmenize olanak sağlar.
     
4. Gösterilen alanın (DOF) alan derinliği. Küçük değer DOF, fotoğraftaki arka planın bulanık olduğunu gösterir. Arka planı mümkün olduğunca bulanıklaştırmak için, konuyu çerçevenin ana bölümünü kaplayacak şekilde olabildiğince yakına getirmeniz gerekir. Bu durumda diyaframın mümkün olduğu kadar açılması gerekir. Daha az odak uzaklığı lens, alan derinliği ne kadar büyükse.
   
5. Beyaz dengesi. Varsayılan, otomatik olarak ayarlanmıştır. Deneyin, doğru olanı seçin. Ana ayarlar kameranın kendisine yerleştirilmiştir:
   • gün ışığı;
     
   • makine;
     
   • bulanıklık;
     
   • dışarıda gölge;
     
   • akkor lamba;
     
   • florasan lamba;
     
   • manuel mod;
     
   • flaş.
     

Çerçeveye bir nesne nasıl yerleştirilir?

1. Çok fazla boş alan bırakmayın. Örneğin bir çocuğun fotoğrafını çekiyorsanız, yan arka plan (zemin, çimen, ağaçlar) herhangi bir anlam yükü taşımıyorsa, çerçevede maksimum alanı kaplamasına izin verin. Tabii ki, önemli bir rol oynuyorsa (arka planda ördekler, düşen yapraklar), o zaman gösterin.
   
2. Fotoğrafın ana konusunu merkeze yerleştirmek adettendir. Deney, odak değiştirildiğinde bazen harika ve ilginç fotoğraflar elde edilir.
   
3. Temel olarak, uzun yatay nesneler kamera yatay olarak, uzun nesneler ise dikey olarak fotoğraflanır.
   
4. Ufuk çizgisini "doldurmayın".
   
5. Karanlıkta ve flaşla fotoğraf çekerken konudan uzaklaşmayın: ışık ona ulaşmayabilir.
   
6. Fotoğraf vücudun gereksiz kısımlarını içermemelidir. Yanlışlıkla bir başkasının ellerini veya ayaklarını yakalamak, tüm resmi bozacaktır. Özellikle manzara çekimi ise.
   
7. Fotoğraf çekerken güneşin önünde durmayın: nesne doğal olmayacak ve fotoğrafın kendisi karanlık olacaktır. Işığın tam olarak konunun üzerine düşmesi gerektiğini unutmayın. Güzel fotoğraflar gün ışığında ve açık havada elde edilir. İç mekanlarda doğru ayarları bulmak çok daha zordur.
   
8. Portre çekerken bir kişiye çok yaklaşmayın: bu onların özelliklerini uzatacaktır.
   

• kötü ışık;
  
• el titremesi;
  
• hareketli nesne;
  
• uzun odakta çekim.
  

Fotoğrafın "bulanıklığını" en aza indirmek için kamerayı doğru şekilde konumlandırmanız, voltaj sabitleyici kullanmanız, flaş kullanmanız, ek ışık kaynakları, tripod kullanmanız, deklanşör hızını kısaltmanız, ISO'yu artırmanız gerekir.

Manuel modda çekim yaparken deklanşör hızını kısaltın, diyaframı mümkün olduğunca azaltın. Olası aralıklar sona erdiğinde ve resim hala bulanık olduğunda, ISO'yu artırın. Bu durumda fotoğrafta parazit olacak ama net olarak çıkacaktır.

Portre nasıl çekilir?

1. Çerçevede gereksiz ayrıntılara yer vermeyin.
   
2. Uzaylı kollar ve bacaklar çerçeveyi bozar.
   
3. Fotoğraftaki yüz vurgulanmalıdır.
   
4. İnsanları "kesmeyin". "Kesilmiş" eller veya ayaklar korkunç görünüyor.
   
5. Çocukları boylarının altında veya altında vurun.
   
6. Konunuzu tam olarak fotoğrafın ortasına yerleştirmeyin.
   
7. Portre, bir kişinin ana karakter özelliklerini, önemli alışkanlıklarını göstermeli veya özünü ortaya çıkarmalıdır.
   

1. Ufuk çizgisi yüksekliğin 1/3'ü veya 2/3'ü olmalıdır. Ayrıca, üst kısımda bulunuyorsa, yakınlarda bulunan nesneler ön plana çıkar. Uzaktaki nesneleri seçmeniz gerekiyorsa, ufuk çizgisi alt üçte birine yerleştirilmelidir. Fotoğrafta vurgu nesnelerin sudaki yansıması ise, ufuk çizgisi fotoğrafın tam ortasına yerleştirilmelidir. Minimalizm ruhundaki fotoğraflarda hiç ufuk çizgisi olmayabilir.
   
2. Bir ton seçmek önemlidir. Bir sonbahar günü için - sakin, bir gece manzarası için - koyu mavi.
   
3. Kontrast ile oynayın.
   
4. Perspektif kuralına uyun.
   
5. Işığı akıllıca kullanın. Sabah fotoğrafları özellikle iyidir, gündüz fotoğrafları yalnızca olağandışı arazinin varlığında ilginç olabilir ve akşam fotoğraflarının olağandışı olması genellikle zordur.
   
6. Bazı manzaralar siyah beyaz daha iyi görünür.
   

Bu konuda, sadece kamerada değil, dijitalde nasıl fotoğraf çekileceğini tartışmayı öneriyorum.

İlk olarak, yeni başlayanlar için, tabiri caizse, manuel ayarlarla bir kamera satın alan yeni başlayanlar için bir blok yapalım. Daha sonra ileri düzey amatörler için bir blok ekleyeceğiz. Ayrı çekim türleri, örneğin panoramalar hakkında bir açıklama yaptığım gibi, ayrı konularla ayırt edilebilir.

Yani gelişmiş bir kamera satın aldınız, hangi marka ve hangi boyutta olursa olsun, manuel ve yarı otomatik ayar imkanına sahip olması önemlidir. Kalitenin sizi memnun etmesi için nasıl fotoğraf çekilir?

Ana sorunları göz önünde bulundurun:

1. Kameranın teknik ayarları. Pozlama, pozlama telafisi, odaklama.

2. Fotoğraflanacak odak uzunlukları.

3. Alan derinliği nedir ve hangi diyafram açıklığı / deklanşör hızıyla ne çekileceği.

4. Fotoğrafta kompozisyonun temelleri.

5. Flaşlı fotoğrafçılık.

6. Ne ve neden histogramı.

7. Tripoddan fotoğraf çekmek.

0 . Başlamak için, kamera talimatlarını incelediğinizden emin olun, bunun veya bunun nasıl yapılacağına ilişkin soruların yarısı kamera talimatlarında bulunur.

1 . Bu nedenle, gelişmiş ve daha yüksek seviyedeki modern kameralarda, kural olarak, oldukça fazla fotoğraf çekme modu vardır, bu, tam otomatik - “yeşil bölge”, programlanabilir otomatik, bir şeyin olabileceği her türlü yazılım seçeneğinden oluşan bir gruptur. değiştirilebilir - P, Diyafram önceliği - A, deklanşör hızı önceliği - T ve Manuel ayarlar- M.

Çoğu çekim için fotoğrafçılar A, T ve M modlarını kullanırlar.Ayrıca, kural olarak, sıklıkla bu dizide kullanılırlar.

Nedenmiş? Çünkü bir kural olarak, ilk etapta görüntünün karakteriyle ilgileniyoruz ve bu büyük ölçüde açıklığa bağlı.

Diyafram önceliği modu yazdığım gibi çoğu durumda kullanılır, örneğin manzara, portre, nesne, “buradaydım” vb. Bu modda, kullanıcı diyaframı seçer ve obtüratör hızı otomatik olarak ayarlanır.

Deklanşör önceliği modu spor, hareket halindeki arabalar, fıskiyeler ve şelaleler gibi hareketleri fotoğraflamak için kullanılır.

manuel mod genellikle düşünceli bir yaklaşımla veya flaşla çekim yaparken aşamalı çekim için kullanılır.

Ayrıca gelişmiş cihazlarda bir poz ölçüm modu vardır, yeni başlayanlar için genel olarak ne olduğuna karar verelim.

sergi bu, kameradaki üç parametrenin birleşimidir: deklanşör hızı, diyafram ve ISO - yani. duyarlılık.

onlar. üçgen gibi oluşurlar

Burada da görebileceğiniz gibi, bu parametrelerden herhangi birinin değerinin artması istenmeyen etkilerin artmasına neden olmaktadır.

Alıntı- bu, kamera matrisinin ışığa maruz kaldığı zamandır, ne kadar büyükse, kamerayı o kadar yumuşak tutmanız gerekir, aksi takdirde her şey bulanık olacaktır. Genellikle saniyenin kesirleri veya saniye cinsinden ölçülür. 1/125, örneğin, matrisin 1/125 saniye boyunca aydınlatılacağı anlamına gelir, yani. 0.004 saniye. Bu deklanşör hızı 1/2'den daha kısadır, yani. örneğin yarım saniye.

Diyafram mercekten ne kadar ışık geçtiğidir. Diyafram ne kadar açık olursa, alan derinliği o kadar küçük olur, aşağıda ne olduğunu ele alacağız. Değer görecelidir, yani sadece 2, 4, 5.6 vb. Değer ne kadar yüksek olursa, matrise o kadar az ışık geçer.

Hassasiyet veya ISO- matrisin ışığa ne kadar açık olduğu, aslında tam olarak öyle değil, ama öyle olduğunu varsayacağız. ISO ne kadar yüksek olursa, görüntüde o kadar fazla parazit görünür, diğer şeyler eşittir, yani ISO 6400'de ISO 200'e göre bir büyüklük sırası vardır.

Bu üç parametrenin bir kombinasyonu olan pozlamanın kendisi, resmin ne kadar karanlık veya aydınlık olacağından sorumludur. Çerçevede karanlık olduğunda yetersiz pozlama, çok açık olduğunda aşırı pozlama denir.

Kameradaki otomatik poz algılama, orta gri değerinde çalışır, çünkü çerçevede çok fazla karanlık varsa hepsini gri yapmaya çalışır ve çok fazla beyaz varsa da griye döner. Ne yapalım? Nao yararlanmak poz telafisi, yani Pozlama telafisini eksi veya çok ışık olarak ayarlayarak, poz telafisini artı olarak ayarlayarak kameraya çerçevede çok fazla karanlık olduğunu söylersiniz.

Örneğin, kışın çekim yapmak, çok kar, parlak güneş ve kartlar gri ... bu kamera karın beyaz olduğunu bilmiyor, poz telafisini artı 1 hatta artı 2 olarak ayarlamanız gerekiyordu, ve kar beyaza dönecek, örneğin aniden griye dönen siyah bir arabanın fotoğrafını çekiyorsanız aynı şey. Sadece burada poz telafisinin eksiye çevrilmesi gerekiyordu. Nasıl döndürüleceği kameraya bağlıdır, talimatlara bakın.

Şimdi ölçüm modlarına geçelim - kural olarak bunlardan birkaçı var. Genellikle matris ölçümü veya merkez ağırlıklı kullanılması önerilir, bunların çalışması için algoritmalar biraz farklıdır, bu nedenle talimatları okuyun.

odaklama- Bu, istenen konuya odaklanmaktır. Daha basit kameraların bir odak noktası vardır, daha zor olanların ise daha fazla, profesyonel düzinelerce odak noktası vardır. Şimdi eğlenceli kısım için, genellikle yalnızca BİR odak noktası kullanmaya değer. Örneğin makinede, sevgilisinin yüzü yerine size en yakın olan bir nesneyi tutacaktır. Böylece odak noktası BİR'i merkezde bırakıyoruz. o genellikle en hassas olanıdır. Deklanşöre basıyoruz, kamera istediğimiz yere değil, ihtiyacımız olan yere odaklanıyor ve ardından düğmeyi ihtiyacımız olan kareye bırakmadan yeniden çerçeveliyoruz. Ondan sonra inişi bekleyeceğiz. sorunsuz bir şekilde sıkıyoruz, silahtan ateş ettiğimiz gibi, çekmeye ve basmaya gerek yok, sadece sonuna kadar yumuşak bir şekilde sıkıyoruz.

Bu arada kamera nasıl tutulur? Bu şekilde tutmak doğru - sağ el yandan tutuyor, işaret parmağı tetikte, sol el kamerayı aşağıdan tutuyor! Yandan değil, aşağıdan! Bu durumda, elbette yakınlaştırılırsa parmaklar merceğin yakınlaştırma halkası üzerinde durur.

Bunun gibi bir şey:

Onlar. Aşağıdaki el onu tutar, tetiğe basan el onu tutmaz. Sol eli vücuda bastırmak daha iyidir, iniş sırasında nefesinizi biraz tutun, bacaklar rahat bir pozisyonda, kural olarak, bu sol bacak biraz ileri, sağ biraz biraz geri ve karşıya. Genel olarak, neredeyse çekim yaparken olduğu gibi) Kamerayı ne kadar iyi sabitlerseniz, fotoğrafınız o kadar net olur!

2 . Şimdi odak uzunluklarına geçelim, kolaylık olması için onları film ölçümlerine getireceğiz. Bu ortak bir başlangıç ​​noktasıdır. Başlamak için, genel olarak ne olduğunu tanımlayalım.

Odak uzaklığı, optik sistemin merkezinden (en basit durumda lens) ışınların birleştiği noktaya kadar olan mesafedir. Mercek eksenine paralel olan ve odak noktasından geçen düzlem odak düzlemidir. Amaç ne? Gerçek şu ki, odak uzaklığı ne kadar uzun olursa, görüş açısı o kadar küçük olur. Basit bir örnek olarak, bir anahtar deliği, ondan ne kadar uzaklaşırsanız o kadar az görürsünüz. Burada da aynı. ANCAK, diğer yandan, kamerada, açı ne kadar küçük olursa, aynı nesne o kadar büyük olur, çünkü zaten kendi parçasına değil, tüm çerçeveye düşer. Tüm bunlardan yola çıkarak şu görüntü ortaya çıkıyor:

şimdi ayrıca, bu durumda artış hala matrisin boyutuna bağlıdır, ne kadar büyükse, artış o kadar küçüktür. Bu nedenle, sisteminiz için odak uzaklığını hesaplamak için, tam çerçeve bir sistem değilse, matrisinizin boyutunun tam çerçeveye oranı, sözde kırpma faktörü, orandır. Çoğu Canon DSLR için bu, Nikon ve Sony 1.5 için 1.6'dır. Örneğin lenste 17-55 yazıyorsa, o zaman la canon'u 1,6 ile çarparak tam çerçeve matriste bunun 27-88 mm'ye karşılık geldiğini elde ederiz. Sabunluklar için genellikle iki parametre yazılır - merceğin odak uzaklığı ve merceğin odak uzaklığı, 35 mm'ye düşürülür, yani. örneğin tam çerçeve için, lens 6.0 - 22.5 diyor ve talimatlarda "Odak uzaklığı (35 mm eşdeğeri) 28 - 106.40 mm" ile ilgili bir ifade var, buradan kırpma faktörünün 28/'e eşit olacağını hesaplayabilirsiniz. 6 = 4,7 = 106.4/22.5 tabii ki yaklaşık olarak.

35 mm için en sık kullanılan odak uzunluklarını düşünün:

Mimari - 24mm ve daha fazlası

Manzara - 24 mm ve daha fazlası

her iki versiyonda da mümkün ve hatta daha geniş

Tam büyüyen bir kişinin fotoğrafı - 70-90 mm

Bir kişinin yüzünün fotoğrafı - 80-135 mm

Kaplanlar ve aslanlar gibi 70-600 mm ve daha büyük kuşları ve hayvanları fotoğraflamak)

Makro - 50-200

Neden tam olarak?

Her şey çok basit - manzaralarla her şey sığacak kadar net.

Hayvanlarda ve kuşlarda da belli, yaklaşmayacaksın, yaklaşman gerekiyor.

Adam - bu herkes için net değil, ama aslında her şey basit, çarpıtma. Her şey çarpıtma ile ilgili. Bu arada, özel efektlere ihtiyacınız yoksa, insanlarla aynı mesafedeki arabaları çekmek de daha iyidir. Açı ne kadar geniş olursa, fotoğraftaki bozulma o kadar fazla olur, arka plan olduğundan daha uzak görünür, yani. örneğin, burun büyük olacak ve kulaklar küçük olacaktır, çünkü geniş açılı bir portre için burun, merceğe kulaklardan çok daha yakındır, çünkü neredeyse noktasal olarak çekim yapmanız gerekir. AMA onun da kendine has özellikleri var mesela sevgilinizi aşağıdan yukarıya geniş bir açıyla neredeyse yerden çekmek, onu görsel olarak çok daha yükseğe çıkaracaksınız ve bacakları uzun olacak) Ama tam tersi olursa , o zaman ona bir fotoğraf göstermemek daha iyi. özellikle yakınlarda ağır yemekler varsa. Arabalar geniş açıyla da fotoğraflanabiliyor, oldukça ilginç şeyler çıkabiliyor.

İhtiyacınız olan kişiye odaklanın sana en yakın göz. Bu, algının özelliğinden kaynaklanmaktadır, göz açık olmalıdır.

3. Şimdi diyafram. Diyafram öncelikli çekim yapmaya karar verdik, yani. tekerlek, fotik'e bağlı olarak A veya Av modunu seçer.

Optikler, kural olarak, 5,6 - 8,0 f-duraklarında daha keskin. Daha açık diyafram açıklıklarında, optikten bulanıklık başlar (özellikle bütçe lenslerinde fark edilir), daha kapalı olanlarda, yani. örneğin, 16 ve üzeri, ışık kırınımı nedeniyle matris üzerinde bulanıklaşmaya başlar. Şimdilik bunu atlayacağız, ama sadece güven. Matrisin boyutu ne kadar küçükse, matris üzerinde netlik kaybı olmadan diyafram değeri o kadar küçük olur diye bir kural vardır. Onlar. bir DSLR için bu parametre 8 civarındadır, tam uzunlukta bir DSLR için 16 bile olabilir, ancak bir sabun kutusu, 2.8'de bile, özellikle çok fazla piksel varsa, zaten matriste bulanıklaşmaya başlayabilir, bu nedenle çok pikselli matrisler tamamen ticari bir harekettir, özellikle sabunluklarda bunlara ne gerek yok.

Bu nedenle, çoğu durumda, Av modunu, diyaframı 5,6'dan 8,0'a ayarlayın ve çekim yapın. Deklanşör hızı otomatik olarak seçilecektir. Her belirli lens modeli için bu parametre değişir. Kit lensiniz varsa maksimum netlik değeri yaklaşık 7,1'e ulaşır. Objektif ne kadar iyi olursa, daha geniş bir diyafram açıklığında o kadar keskin olur. Örnek olması açısından tabloları daha sonra paylaşacağım.

ISO- gün ışığı için mümkün olduğunca az ayarladık, DSLR'ler için 100 veya 200. Pek bir fark yok. 400'den 800'e kadar oldukça tolere edilebilir, örneğin, açıklığı açacak hiçbir yer olmadığında, örneğin gölgede veya akşamları gerekli olabilir.

Maruz kalma - bulaşma olmaması için izlenmelidir. Potansiyel yağlama nasıl belirlenir? Genel olarak, odak uzaklığı f mm ise bütün çerçeve, bu durumda deklanşör hızı 1/f'den fazla olmamalıdır. Örneğin, 1,6 kırpma faktörüne sahip bir canon 1100D ürününüz var. 50 mm zumda fotoğraf çekiyorsunuz, bu da enstantane hızınızın 1 / (1.6 * 50) = 1/80'den, yani 1/80'den uzun olmaması gerektiği anlamına geliyor. 1/125, 1/250, 1/500 tamam. 1/60 - şanslı ve 1/30 büyük olasılıkla bir gres olacaktır.

Karanlıksa, önce açıklığı açmaya çalışırız, sonra başka bir yer yoksa, ISO'yu kabul edilebilir değerlere yükseltiriz (kameraya bağlı olarak) ve tamamen PPC ise, o zaman şöyle çekmeye çalışırız. yani, zamanlayıcı gecikmesiyle otomatik zamanlayıcıyı dondurmak ve kullanmak. Böylece daha az titreme ve daha az kamera hareketi olur. Veya bir tripod kullanın.

ile çekim Deklanşör önceliği- burada, kural olarak, hareket kaldırılır ve ne göstermek istediğimize bağlıdır. Örneğin - zıplarken bir kişiyi havada dondurmak istiyoruz, deklanşör hızını 1/500'den fazla olmayacak şekilde ayarlayın, diyafram kendi kendine seçilir. Aksine, hareket halindeki bir nesneyi bulanıklaştırmak istiyoruz - örneğin bir araba, deklanşör hızını 1/60'a ayarlayın, bulanıklaşacaktır ... Suyu pürüzsüz ve yumuşak olacak şekilde bulanıklaştırmak istiyoruz - deklanşör hızı birkaç saniye

1/30 kablolamalı araba

Şehirdeki araba ışıkları 1/2 gibi

Diyafram hakkında daha fazla bilgi: diyafram, görüntülenen alanın alan derinliğini belirler, yani. kısaca İPİ. Ne olduğunu? Çok koşullu ve yaklaşık, kelimenin tam anlamıyla parmaklarda: Bu, fotoğrafta keskin bir şekilde gösterilecek olan hacimdir, dışarıdaki her şey bulanık olacaktır. Onlar. Örneğin, bir parkın arka planında bir kişiyi fotoğraflıyoruz. Diyaframı olabildiğince geniş açarsak evet lensimiz 1.4'e kadar açmamıza izin veriyor. O zaman tüm arka plan ve ön plan da bulanık olacaktır. Dahası, bir göz bile keskin olacak ve ikincisi bulanıklaşmaya başlayacak çünkü. alan bölgesinin derinliği çok küçüktür. Ama diyelim ki 16'yı tutarsak, grip bölgesi daha büyük olacak ve arka plan keskin olacak. Onlar. diyafram açıklığı, çerçevedeki farklı mesafelerdeki nesnelerin ne kadar keskin olacağını hala kontrol ediyoruz. IPIG'yi başka neler etkiler? Matris boyutu. Matris ne kadar küçük olursa, alan derinliği o kadar büyük olur. Bu arada, örneğin cep telefonlarına odaklanılmamasının cevabı bu. Matris o kadar küçük ve diyafram o kadar zayıf ki alan derinliği neredeyse botlardan ufka kadar çok büyük. Ve bulanık arka plan efektini elde edemezsiniz. Genel olarak, çok kaba ve ilkel, arka planı bulanıklaştırmak ister misiniz? Objektifte maksimum büyütme ve maksimum açık diyafram. Her şeyin keskin olması için alan derinliğini artırmak istiyoruz, ardından daha büyük bir diyafram açıklığı ve daha küçük bir zoom ayarlıyoruz. Örneğin, bir manzara - 16 diyafram ve 24 odak uzaklığı - bizden 3 metre uzaktaki bir nesneye odaklanır ve 1,5 metreden ufka kadar keskin bir görüntü elde eder. Karıyı çekiyoruz, böylece arka plan güzelce bulanıklaşıyor. yarı saydam yaprakların karşısında, maksimum yakınlaştırmayı 135 mm eşdeğerine ayarlayın ve açıklığı 2.0'a açın, örneğin, karı bizden 4 metre uzakta, 3.95 4.06'lık keskin bir görüntünün sınırlarını alıyoruz, yani. sadece 10 cm Kulaklar artık keskin olmayacak.

Mükemmel bir alan derinliği hesaplayıcısı var - http://www.vladimirmedvedev.com/calc.html

4 . Kompozisyonun temelleri, ilk ve yaygın hata- nesnelerin merkezde, sağda, tam ve net bir şekilde konumu. Bunu yapamazsın!

"Altın bölüm" kuralı var

vb. onlar. çekim nesnelerinin bu çizgilere yerleştirilmesi arzu edilir, örneğin, bir kişinin gözleri üst çizgiye, ufuk çizgisi üst çizgiye veya alt çizgiye vb. merkezde bir ufuk çizgisi yapmaya gerek yok. örneğin sudaki bir binanın veya ağacın yansıması değilse, yüzünüzü ortaya sokmanıza gerek yok, biraz yana ve yukarı hareket ettirin.

İnsanları fotoğraflarken, gözün yönlendirildiği bir yer bırakın, çerçevenin kenarına yaslanması gerekmez, bir araba varsa, daha sonra seyahat yönünde bir yer bırakın vb.

Fotoğrafı dengelemeye çalışın, yani. eğer bir kısımda kütlesel bir şey varsa, o zaman diğerinde de bir şey olmalı, yoksa ondan daha ağır basacaktır.

Renklerle oynamaya çalışın, bir fotoğraf kontrastlar, eski yeni, kırmızı mavi vb.

http://album.foto.ru:8080/photos/or/421051/2664247.jpg

http://album.foto.ru:8080/photos/or/421051/2669157.jpg

İnsanları fotoğraflarken nasıl kırpılacağını burada görebilirsiniz:

Burada nasıl olmaz:

5 . Birçok flaş artık ETTL gibi otomatik ölçüm modunda çalışıyor, onlar için bunu yapmak en iyisidir. Yeterli ışık yoksa M modunu, örneğin bir apartman dairesinde veya yeterliyse Av'ı ayarladık ve sadece gölgeleri vurgulamanız ve çekmeniz gerekiyor. M modunda, örneğin 5,6 gibi ihtiyacımız olan diyaframı ve bulanıklık olmaması için deklanşör hızını ayarlıyoruz, örneğin 1/125 odak uzunluğuna bağlı (ayarlanabilecek en kısa fotoğraf makinesinde ve flaşta (yüksek hızlı senkronizasyon)) ve çekim yapın. Flaşın kendisi önceden püskürtecek ve ne kadar güç püskürtmeniz gerektiğini belirleyecektir. İlgilenen olursa daha sonra ayrıntılı olarak anlatacağım)

6 . Ne ve neden histogramı.

Histogram, fotoğrafınızda ne kadar açık, koyu ve orta tonlar olduğunu gösterir. Onlar. bu radyoda “grafik ekolayzır” olarak söylenebilir))) Sadece frekanslar yerine parlak ve karanlık piksellerin sayısı gösterilir. Buna göre karanlık bir resmin çıkıp çıkmadığını belirlemek mümkündür. Birçok fotikte bu durum mevcuttur. Yani histogram kuvvetli bir şekilde sağa kaydırılırsa fotoğraf karanlık, kuvvetli bir şekilde sola kaydırılırsa açık, ortada ise orta gri olur. Gerçeğe uygun hale getirmeye çalışmalıyız ve sınırların ötesine geçmemeliyiz. Onlar. önünüzde beyaz kar görüyorsanız ve histogram maksimum piksellerin ortalama renklerde renklendiğini gösteriyorsa, fotoğraf gri olacaktır. Pozlamayı düzeltiriz, çekeriz, histogramın sola hareket ettiğini görüyoruz - fotoğraf tamam. Kesilmiş gibi görünecek şekilde hareket ettiğini görüyoruz, bu da bazı bölümlerin beyaz renkte kabartılacağı anlamına geliyor. Histogramı kanallara göre görüntülemek için başka bir seçenek daha vardır, yani. çiçekler tarafından. Yani, örneğin, parlak kırmızı bir çiçek, kırmızı rengi yok edebilir ve tonlar yerine, böyle bir şeye sahipsiniz.

http://album.foto.ru:8080/photos/or/421051/2664240.jpg

parlak kırmızı yapraklar olacak, sanki bir çocuk her şeyi tek renkli bir fırçayla boyadı.

İşte bir fotoğraftaki histogram örneği

Hem çerçeveyi hem de histogramı görebilirsiniz. Buna göre şunu söyleyebiliriz: çok ışık ve çok karanlık, neredeyse hiç orta-parlak nesneler yok, karanlık alanlar siyahla nakavt edilebilir, çünkü histogram sağda keskin bir şekilde kesilir.

7 . Tripoddan fotoğraf çekmek.

Gecikmeli serbest bırakmayla veya uzaktan kumandayla bir tripoddan fotoğraf çekmek gerekir. Çünkü düğmeye elinizle basarak tripodu sallayacaksınız, maksimum büyütme ile bir “canlı resim” modu varsa bu açıkça görülebilir. O yüzden iniş zamanlayıcısını 10 saniyeye ayarlıyoruz, basıyoruz ve tripoda dokunmuyoruz. Yakınlarda durmanız ve atlamamanız önerilir)

Başkalarının fotoğraflarını çekme düşüncesinden hiç korktunuz mu? İster inanın ister inanmayın, belirsizliğin üstesinden gelmek yeterli ve insanlar fotoğraf çekmenin en kolay konusu olacak. Nedenmiş? Manzara fotoğrafları çektiğinizi hayal edin. Çoğumuz nefes kesen manzaralara sahip bölgelerde yaşamıyoruz. Bu, resim için bir yere gitmeniz gerektiği anlamına gelir. Yere vardığınızda, hava ve aydınlatma uygun değilse, arkanızı dönüp eve gidebilirsiniz.

Ancak insanları çekerken tam kontrol sizde. İyi bir fotoğrafın tüm unsurları sizin elinizde. Potansiyel konularla çevrilisiniz: arkadaşlar, akrabalar ve hatta onlara sormaya cesaretiniz varsa yoldan geçenler. Her potansiyel konu benzersizdir. Aydınlatma kötüyse, başka bir yere taşınarak veya flaş kullanarak düzeltebilirsiniz. Kişiden farklı kıyafetler giymesini veya alışılmadık bir şey yapmasını isteyebilirsiniz. Tek sınır hayal gücünüzdür.

Bu harika insan fotoğrafçılığının anahtarıdır - hayal gücü. Eğlenin ve henüz kamera ayarlarınız hakkında fazla bir şey bilmiyorsanız, otomatik moda ayarlayın (çoğu kameranın özel bir modu vardır). Vesika), elde etmeye odaklanmak güzel fotoğraflar. Daha sonra teknik detaylardan bahsedeceğim.

Becerilerinizi geliştirmenin en iyi yollarından biri profesyonellerden öğrenmektir. İşte bir profesyonel gibi düşünmeyi öğrenmenize ve çarpıcı portreler için doğru zihniyeti elde etmenize yardımcı olacak bazı ipuçları.

1. Konuyla bir ilişki oluşturun

Bu en önemli beceridir! Bunda ustalaşın ve profesyonel bir fotoğrafçı olmanın yarısına geldiniz. İyi tavsiye, özellikle yeni başlayanlar için - kameraya poz vermeyi seven bir arkadaşınızı çekin. Bir fotoğrafçı olarak göreviniz, kişinin rahatlamasına ve eğlenmesine yardımcı olmaktır. Başarılı olursanız, sonuç harika fotoğraflar olacaktır.

Ailenizin ve arkadaşlarınızın fotoğraflarını çekin. Aranızdaki iletişim mükemmel bir sonuç elde etmenize yardımcı olacaktır. Anlık görüntü: Sıçramayı kaldır.

Bir modele ihtiyacınız varsa, erkek arkadaşınız veya kız arkadaşınız harika bir seçenek olabilir.

2. Doğru lensi seçin

Bir lensin odak uzaklığı çok önemlidir. Ekipmanınızın doğasını anlamanız ve onu kendi yararınıza nasıl kullanacağınızı bilmeniz gerekir. İyi haber şu ki, kit lensli (genellikle 18-55 mm odak uzaklığı) bir dijital kameranız varsa, bu zaten insanları çekmek için harika bir araçtır. Sadece 55 mm'ye ayarlayın ve gidin. Yakınlaştırmayı kullanmak yerine konumunuzu değiştirin. Bu şekilde, üzerinde çalıştığınız odak uzunluğunun özelliklerini öğreneceksiniz.

En iyisini istiyorsanız, Canon ve Nikon, portreler için mükemmel olan ucuz 50mm f/1.8 lensler üretti; daha geniş bir diyafram açıklığı arka planı daha iyi bulanıklaştırır.

Geniş açılı lenslerle bile harika portreler elde edebilirsiniz. Anlık görüntü: Sıçramayı kaldır.

Ayrıca kit lensinizin geniş ucunu da göz ardı etmeyin. Belgesel fotoğrafçıları ve foto muhabirleri, sizi öznenize yaklaşmaya zorladıkları için geniş açılı lensleri severler. Fotoğrafçının yakınlığından dolayı fotoğraflar samimi. Geniş açılı lensler, konuyu çevreyle birlikte göstermek için de iyidir. Bu, portre fotoğrafçılığının başka bir tarzıdır.

yaklaşma çok fazla geniş açı kullanıyorsanız kapatın. Bu durumda yüz hatları bozulacak ve sonuç tatmin edici olmayacaktır.

3. Farklı ışıklarla oynayın

Portreler için en iyi aydınlatma, düşündüğünüz anda olmayabilir. Bulutlu gökyüzü ve öğleden sonra güneşi iyidir. Doğrudan güneş ışığı iyi değildir - yüzlerde sert gölgeler oluşturur ve insanların gözlerini kısmalarına neden olur. Arkadan aydınlatma keyifli bir seçenektir, ancak parlamaya dikkat edin. Işığı öznenin yüzüne yönlendirmek için bir reflektöre veya flaşa da ihtiyacınız olacak. Pencere aydınlatması iç mekanlarda iyi çalışır, ancak yine de modelin yüzünün gölgeli tarafını aydınlatmak için bir reflektöre ihtiyacınız olacaktır.

reflektör nedir? Bu, ışığı yansıtan, özneye yönlendiren ve gölgeleri yumuşatan herhangi bir nesnedir. Lastolite gibi üreticilerden özel reflektörler satın alabilir veya büyük bir beyaz karton veya kağıt parçasından kendinizinkini yapabilirsiniz. Mevcut ışık nadiren mükemmel olduğu için fotoğrafçıların reflektörlere ihtiyacı vardır. Ve onların yardımıyla dünyanın kontrolünü ele geçirebilirsiniz.

4. Kamera ayarlarını kullanmayı öğrenin

İyi fotoğraflar çekmek için kameranızı kontrol edebilmeniz gerekir. Otomatik moddan ayrılmayın. Deklanşör hızının, diyaframın ve ISO'nun çekiminizin görünümünü nasıl etkilediğini öğrenin.

Bir sonraki çekiminizde, Diyafram Önceliği'ni mümkün olan en geniş ayara getirerek kullanmayı deneyin. Bu sayede harika bir bulanık arka plan elde edeceksiniz. Gün güneşliyse ISO 100'ü deneyin. Hava bulutluysa ISO 400'ü deneyin. Deklanşör hızı otomatik olarak ayarlanır.

Benzer fotoğraflar çekmek için kameranızı nasıl doğru kullanacağınızı öğrenin. Anlık görüntü: Sıçramayı kaldır.

Daima RAW formatında çekim yapın. En çok işlem sonrası seçenekleri sunar.

5. "Poz vermekten" kaçının

Fotoğrafları ve moda dergilerini inceleyerek poz verme hakkında çok şey öğrenebilirsiniz. Yine de kendinizi kaptırmayın - kişiden kamera karşısında oynamasını isteyerek genellikle daha iyi sonuçlar elde edebilirsiniz. Ondan rahatlamasını ve doğal davranmasını isteyin. O zaman hayat dolu fotoğraflar elde edeceksiniz.

Sıra dışı pozlar bile işe yarayabilir. Anlık görüntü: Sıçramayı kaldır.

6. Hareketle oynayın

Yaratıcı yaklaşımı açın. Diğerleri hareket ederken kişiden dik durmasını isteyin. En iyi sonuçlar için kameranızı bir tripod üzerine yerleştirin.

Aynı fotoğrafı tekrar tekrar çekmeyin. Hareketle veya pencereler gibi farklı öğelerle oynayın. Anlık görüntü: Sıçramayı kaldır.

7. Model Yayınını Tamamlayın

Fotoğraf satmayı planlıyorsanız, imzalı bir model yayın izni imzalamaya değer. Bu, modelin onunla fotoğraf satma iznini onaylayan basit bir belgedir.

Genel olarak, bir web sitesinde veya dergide yayınlanan bir fotoğraf, editoryal kullanım olarak kabul edildiğinden model yayın izni gerektirmez (tabii konuyu karalamadığınız sürece). Fotoğrafı reklam veya diğer tanıtım materyallerinde kullanmak için satmayı planlıyorsanız, onunla ilgilenmek en iyisidir.

Çekimlerinizi satmak istiyorsanız, model yayınını unutmayınız. Anlık görüntü: Sıçramayı kaldır.

Ülkenizin yasaları hakkında bilgi edinin. Bazı ülkelerde, özellikle Avrupa'da, çekilen görüntülerin kullanımını yöneten katı gizlilik yasaları vardır. Şüpheniz varsa, izin belgesini imzalayın. Bir taneye sahip olmak ve modelin izniyle fotoğraf satmak, sahip olmamaktan daha iyidir.

Uyanık ol.Çok sık, iyi bir resim elde etmek için içeride olmanız gerekir. doğru zaman Elinde bir kamera ile doğru yerde. Fotoğraf makinenizi her yere yanınızda götürün ve mümkün olduğunca sık kullanmaya çalışın (sadece yanınızda taşımanın bir anlamı yok).

Konuları arayın. Uyanık olmak yeterli değil. Ken Rockwell, fotoğrafçılığa başladığı zaman hakkında şunları söylüyor: Benim hatam seyirci olduğumu düşünmekti. Fotoğraf çekmenin yoluma çıkan nesneleri yakalamak olduğuna inanıyordum. Ama değil! Fotoğrafçı, konuları kendisi aramalıdır. Bulmak ve görmek işin en zor kısmı. Kalkış kolaydır.

• Film çekmek ve fotoğraf çekmek için sahne aramaya başlayın. Her gün evden çıkın ve hikayeler arayın. Bir fırsatı beklemeyin (ama onu almaya hazır olun) - fırsatları kendiniz arayın. Her yerde film çekmek için malzeme bulmaya çalışın - hem mağazada hem de dünyanın sonunda. Arsa aramak için farklı yerlere gidin. Bir fikriniz varsa, doğru hikayeyi bulup çekebilirsiniz.

uyarılar

• Bir kişinin fotoğrafını çekmek istiyorsanız halka açık yer, kibar olun ve kişinin aklını başına alıp almadığını sorun. Ona teşekkür et ve fotoğrafı göster. İnsanlar özel nedenlerle (sosyal, dini) fotoğraflanmayı reddedebilir. Fotoğrafı ticari amaçla kullanmayı planlıyorsanız, modeller için bir anlaşma hazırlayın.

Makale hem acemi bir fotoğrafçı hem de sadece bir amatörün ilgisini çekecek.

Genel bilgi:

Tüm dijital kameralar iki büyük gruba ayrılır: SLR ve aynasız. Ana fark, SLR fotoğraf makinelerinde matris ve mercek arasında, mercekten geçen ışığı mercekten görmenizi sağlayan bir ayna olmasıdır (çekim yaparken ayna yükselir). Genel olarak birçok fark vardır: fiyat, boyut ve ağırlık, odaklama hızı, optik kalitesi, matris kalitesi, kullanım kolaylığı, başkaları tarafından algılanma vb.

Profesyonel ve doğru bir şekilde, hatta kendiniz için fotoğraf çekmeyi nasıl öğreneceğinizi anlamadan önce, fotoğrafçılığın üç seviyesi olduğunu anlamanız gerekir.

Seviye bir. Doğru fotoğraf çekmeyi öğrenmeye bile çalışmayan acemi bir amatör fotoğrafçı, gözlemlediği gerçeğin izini kolayca yakalar. Bu günlük bir fotoğraf: “Ben ve arkadaşlarım, akrabalarım, bir tatilde, en sevdiğim hayvan olan anıtın fonundayız.” Kural olarak, bir çerçeve inşa etmekten bahsetmeye bile değmez. Profesyonel olmayan bir fotoğrafçı henüz fotoğrafın kompozisyonu ve konusu hakkında düşünmüyor, görev onu “hafıza için” düzeltmek. Bu görüntülerin hacmi yoktur, düz ve iki boyutludur. Böyle bir fotoğraf sadece yazar ve katılımcılar için ilginçtir.

Seviye iki.Çerçeve anlayışı ve gerçek bir profesyonel gibi profesyonel ve doğru bir şekilde fotoğraf çekmeyi öğrenme arzusu vardır. Fotoğraftaki tüm nesnelerin birbiriyle etkileştiği, bir görüntü oluşturduğu ve BİRLİKTE anlamsal bir yük taşıması gerektiği anlayışı vardır. Yarı profesyonel bir fotoğrafçı sadece ilginç şeyleri fotoğraflamakla kalmaz, aynı zamanda sıradan gözle görülemeyen uzayda yeni güzelliğin göründüğü bir kompozisyon yapar. Fotoğrafın yazarı zaten açıyı, planı, perspektifi düşünüyor. Fotoğrafın duyguları uyandıracak bir hikayesi olmayabilir, ancak fotoğraf şu açıdan ilginç hale geliyor: nasıl fotoğraflandı? Burada, düz bir görüntüde üçüncü bir boyut belirir. Profesyonel bir fotoğraf için hacim oluşturmaya yardımcı olan basit teknikler vardır.

T seviyesiüçüncü. Profesyonel seviye. Çerçevede hem görüntü hem de dinamik olduğunda izleyicide duygular uyandırır. Dördüncü boyut düzlemde belirir - zamanın hareketi. Anlık görüntü anından önce ne olduğunu ve sonrasında ne olacağını hissediyoruz. Büyük bir fotoğraf küçük bir hayattır. Aynı zamanda, fotoğrafçı artık teknik teknikler hakkında düşünmüyor. Zihni özgürdür ve fotoğraflanan görüntüye odaklanmıştır. "Nasıl" ile değil, "ne" ile ilgilenir.

Ancak doğru ve gerçekten profesyonelce fotoğraf çekmeyi öğrenmek için,

bilmem gerek Temel tanımlar ve nasıl çalıştıkları.

Dijital SLR kamera cihazı.

Üreticiden bağımsız olarak, tüm dijital refleks kameralar aynı prensibe göre düzenlenir: aslında, kamera (aynı zamanda “gövde”, gövde, “karkas”) ve lens (aynı zamanda “mercek”, “camdır”). Kameranın içinde ışığı algılayan bir matris ve yükselen bir ayna vardır (kamera bir refleks kamera ise). Merceğin içinde birkaç mercek ve bir diyafram vardır (şemaya bakın).

Şekil devreyi gösterir dijital kamera merceğin ekseni ve ışık huzmesinin yolu boyunca bir bölümde.

Malzemeyi (ve diğer fotoğrafçılarla normal iletişimi) anlamak için birkaç terimi hatırlamanız gerekecek.

terminoloji:

Kamera deklanşörü nedir? Kamera deklanşörü ne için?

Kameranın deklanşörü görünmez, ancak özellikle önemli unsur fotoğraf sistemi. Bir kameranın deklanşörü profesyonel olmayan bir fotoğrafçı tarafından görülmez, ancak her zaman duyulabilir.

Bir kameranın deklanşörü, film veya dijital matris üzerinde bir görüntü yakalamada en önemli rollerden birini oynar. Deklanşörün ana görevi, ışık akısının kameranın optik sisteminden kameranın ışığa duyarlı elemanına geçiş süresini düzenlemektir.Eğer "enstantane hızı" kelimesine aşina iseniz (görüntünün kamera tarafından yakalanır), ardından kamera deklanşörü bu zamanı kontrol etmenizi sağlayan ana cihazdır.

Deklanşörle çekim yaparken ne olur?

Bir kameranın deklanşörü mekanik bir cihazdır. Deklanşör çoğu durumda panjurdur (dikey veya yatay). Bu perdelerin açılıp kapanması, ışığın filme veya matrise geçmesine izin vererek çerçeveyi açığa çıkarması için minimum bir süre olduğunu anlamalısınız.

Deklanşör böyle görünüyor film kamerası arka kapağı açarken:

Peki, deklanşör hızları çok kısaysa (1/5000 veya 1/7000) kamera deklanşörü nasıl çalışır? Bu durumda, dijital kameralar elektronik ve bir matris tarafından kontrol edilen bir dijital deklanşör sağlanır. Ultra kısa deklanşör hızlarında kameranın fiziksel deklanşörünün kendi kendine açılıp kapanma süresi vardır. en yüksek hız, o anda, bir görüntü yakalamaya başlamak için matrise bir dijital sinyal gönderilir ve bir an sonra, ışık akısına yanıt vermeyi durdurmak için bir sinyal gönderilir.

Soruyorsunuz: o zaman neden kamerada perdelere ihtiyacınız var (kamera deklanşörü). Bu nedenle, modern dijital kameralarda, çoğu durumda deklanşör, matrisi kalıcı olarak devre dışı bırakabilecek toz ve kirden koruma rolünü oynar. Bir kamera matrisi, bir dijital kameranın en pahalı öğesidir.

Ayna kaldırıldığında ve deklanşör perdesi açıldığında dijital kamera matrisi şöyle görünür:

Matris veya film tamamen bir ayna ile kaplandığı için görünmez, bu da vizördeki objektiften tam resmi görmenizi sağlar:

Odak uzaklığı (FR)

Lensin görüş açısını belirleyen parametre mm cinsinden ölçülür. Odak uzaklığı ne kadar küçük olursa, görüş açısı o kadar büyük olur. Örneğin, tüm bina FR = 18 mm'ye sığacak şekilde bir binanın önünde durursanız, FR = 70 mm ile çerçeveye yalnızca birkaç pencere "uyar".

Ancak genel olarak, bu, merceğin arka ana noktasından (aynı zamanda merkez noktadır) arka odak noktasına kadar olan mesafedir (merceğin eksenine paralel ışık ışınları onun içinde birleşir).

matris

Bu bir film değiştirmedir - çekim sırasında görüntüyü yakalayan (ve / veya görüntüyü kamera ekranına "canlı" olarak ileten) ışığa duyarlı bir öğedir. Matrisin hassasiyeti kamera ayarlarında değiştirilebilir (ISO 100 veya ISO 1600 gibi ISO birimlerinde ölçülür). Hassasiyet ne kadar yüksek olursa, çekim anında o kadar az ışığa ihtiyaç duyulur, ancak fotoğrafın "gürültüsü" o kadar yüksek olur (aşağıya bakın).

Matrisin ana parametresi çözünürlüktür (Megapiksel sayısı). Örneğin, matrisi 6 megapiksel olan bir kamera 3000 x 2000 piksellik bir resim üretir (sayıları çarparız, 6 milyon elde ederiz).

Diyafram

Bir kameranın açıklığı, iki görüntü özelliğini aynı anda etkileyen bir özelliktir: açıklık oranı (kameranın içinden geçen ışık miktarı) ve alan derinliği (kameradan yakın ve uzak sınırlar arasındaki uzaklık; odakta, yani açıkça görülebilir ve bulanık değil).

Fiziksel olarak, bir kameranın açıklığı, bir merceğin içindeki açık bir deliğin çapının bir tanımıdır. Önceki makalelerde (makalenin fotoğraf bölümünde) bir kameranın açıklığının, merceğin kenarı boyunca bir daire içinde bulunan ince metal yapraklardan oluştuğundan bahsetmiştik. Çekim sırasında, küçük bir çap bağlayarak ve oluşturarak ışık akışını engelleyebilirler.

Mercek ne kadar iyi olursa, bu tür yapraklar ve görüntü, bulanık ışık noktalarının pürüzsüz kenarları ve açısal kenarları ile o kadar fazla ayırt edilebilir:

Bulanıklık Kalitesi Sadece lensin kalitesi. Bir kameranın açıklığının nasıl çalıştığını göstermek için bir dizi fotoğraf örneği vereceğim:

Ayrıldı: kapalı diyafram. Keskinlikte, neredeyse tüm çerçeve: bardağın kenarından masaya.

Sağda: diyafram açık. Keskinlikte, yalnızca camın içeriği ve düzgün bir şekilde uzaklaşan her şey alan derinliği bölgesini terk eder.

Işık miktarı kameranın açıklığına nasıl bağlıdır?

Kamera merceğinin yaprakları ne kadar açık olursa, ışığa duyarlı elemana (kamera matrisi veya film) o kadar fazla ışık geçer. Gündüz, aynı miktarda ışıktan endişe etmeden kameranın diyaframını kolayca ayarlayabilir ve kontrol edebilirsiniz.

Ancak! Fotoğrafı çekilen konunun genel aydınlatması düşük olduğunda, kameranın açıklığını kapatırsanız fotoğrafınız karanlık çıkabilir. ISO'yu (hassasiyeti) artırabileceğinizi söyleyeceksiniz. Doğru. Ancak duyarlılığın, fotoğraf işlemenizi ve yazdırmanızı engelleyebilecek parazit özellikleri vardır. Cevap vereceksiniz: maruziyeti artırın. Ayrıca, 1/125'in üzerindeki deklanşör hızlarında çekiminizin bazı keskin ayrıntılar içermesi için bir tripod üzerinde stok yapıyorsanız da geçerlidir.

Alıntı

Matrisin bir deklanşör tarafından ışıktan kapatıldığını hayal edin, ancak daha sonra “deklanşör” düğmesine basıyorsunuz - ayna yükselir ve deklanşör aşağı iner, matrisi mercekten gelen ışığa açar, bir süre geçer, sonra matris deklanşör tarafından tekrar kapatılır ve ayna aşağı iner. Işığın matrise düştüğü süre - ve maruz kalma var.

1/4000, 1/200, 1/10 veya 30 s gibi saniyenin kesirleri olarak ölçülür. Kamera ekranı genellikle bir saniyelik deklanşör hızının kesirlerini temsil eden bir, iki veya üç basamaklı bir sayı gösterir. 320 sayısı, deklanşör hızının saniyenin 1/320'si olacağı anlamına gelir.

sergi

Bu, sensör hassasiyeti, diyafram değeri ve deklanşör hızının bir kombinasyonudur. Sonuç olarak matrisin, çekilen sahneye parlaklık açısından olabildiğince yakın bir kareyi yakalamak için gereken ışık miktarını tam olarak alması için üç parametrenin tümü seçilmelidir.

Yakalanan karedeki parlaklık, çekilen sahnedeki ile aynıysa, "pozlama doğru seçilmiş" derler. Çerçeve daha parlaksa, "çerçeve aşırı pozlanmış" derler (matrikse çok fazla ışık çarpar, "aşırı pozlama" vardır). Ortaya çıkan çerçeve, çekilen sahneden daha karanlıksa, “çerçeve yetersiz pozlanmış” derler (çekim sırasında sensöre çok az ışık vurur).

Resim aynı sahneyi gösterir (yukarıdan aşağıya):

Yetersiz pozlama ile çekim

Doğru pozlama

aşırı maruz kalma ile

Expopara

Bu, deklanşör hızı ve diyaframın birleşimidir. Bu terim, bir pozlama seçerken en sık değişen bu iki parametre olduğu için vardır (matris duyarlılığı nadiren değiştirilir, genellikle minimuma ayarlanır).

Alan derinliği

Bu, Oluşturulan Alanın Alan Derinliğidir. Açıklığın boyutuna bağlıdır, yani: Açıklık ne kadar geniş olursa alan derinliği o kadar küçük olur.

Cetvelin bir resmini çekerseniz, cetvelin ortasına odaklanırsanız, o zaman açık bir diyaframla (f / 2), netleme noktasının etrafında sadece 0,5 cm net olur ve açıklığı kapatırsanız (f / 22) ), daha sonra her birinden 10 cm net kenarlar olacaktır (rakamlar yaklaşıktır).

Şekil, cetvelin soldaki bulanıklığını (diyafram açık) ve sağdaki netliği (diyafram kapalı) açıkça göstermektedir.

Bu, film grenine benzer şekilde ortaya çıkan fotoğrafın grenliliğidir. Matrisin hassasiyetine bağlıdır: hassasiyet ne kadar yüksekse, gürültü de o kadar fazladır. Genel olarak, daha fazla gürültü, daha kötü, çünkü işleme sırasında görüntüye gürültü eklemek basittir, ancak onu kaldırmak çok daha zordur (çoğunlukla imkansızdır).

3200 ISO (yüksek hassasiyet) sensör duyarlılığında çekilmiş bir fotoğraf bölümü. Görüntünün grenliliği açıkça görülebilir:

200 ISO'da (düşük hassasiyet) çekilmiş bir fotoğrafın parçası. Grenlilik minimumdur:

Beyaz dengesi (WB)

Gördüğümüz ışığın bir renk sıcaklığı, yani bir rengi vardır. Örneğin, güneş ışığı beyazdır, akkor ışığı sarımsıdır ve floresan ışığı hafif yeşildir. Yani, güneşli havalarda sokakta bir beyaz kağıdın fotoğrafını çekerseniz ve sonra - içeride bir masa lambasının ışığı altında, o zaman ikinci durumda sayfa sarı olur - üzerine sarı ışık düşer.

Beyaz dengesi, fotoğraftaki renklerin gerçek olanlarla eşleşmesini sağlayan bir kamera ayarıdır.

Genellikle bu ayarı "otomatik" olarak ayarlamak yeterlidir, ancak kameranın otomasyonu yanlış olabilir. RAW formatında çekim yaparken otomasyon hatalarını düzeltmek kolaydır - işlem sonrası bu ayarda ince ayar yapabilirsiniz.

RAW ("ham format")

RAW ("ham format") - fotoğrafları bir hafıza kartına kaydetmek için bir format. Aynı zamanda, fotoğraf dosyaları herhangi bir kamera içi işleme olmaksızın matristen bir döküm içerir (bir görüntü elde etmek için bu dökümün “geliştirilmesi” gerekir).

RAW'ın hem avantajları hem de dezavantajları vardır. Avantajlar arasında daha fazlasını elde etmek yer alır. kaliteli fotoğrafçılık RAW işlerken ve çekim hatalarını düzeltmek için büyük fırsatlar ararken; dezavantajlar, fotoğraf dosyasının büyük boyutu ve işleme ihtiyacıdır.

Bir sonraki yazıda kompozisyon hakkında konuşacağız.