Sergi Alexander Rodchenko geleceğe yönelik deneyler. Sergi “Rodchenko Okulu. Favoriler. Multimedya Sanat Müzesi'ne nasıl gidilir?

Alexander Mihayloviç Rodçenko (1891–1956), geçen yüzyılın çağdaş sanatının en büyük temsilcilerinden biri, nesnel olmayan resmin kurucusu, yapılandırmacılığın baş mühendisi, Sovyet fotoğrafçılığının öncüsü ve yaşamı boyunca zaten onun klasiği haline geldi. . Fotoğrafçılıkta birçok trendin temelini atan, 20. yüzyılın ortalarının en iyi Rus deneysel fotoğrafçılarından biri. Bugün Rodchenko, başyapıtları dünyanın en büyük müzeleri MoMa (New York, ABD), Ludwig Müzesi (Köln, Almanya), Winterthur Fotoğraf Müzesi (İsviçre) tarafından başarıyla sergilenen ve satın alınan Batı'da talep gören en popüler Rus fotoğrafçıdır. ), Viyana Müzesi tarihi (Avusturya), Rus Müzesi (Rusya) ve diğerleri. A. Rodenko'nun yarattığı fotoğrafçılık yönü, Rus fotoğrafçılığını Arkady Shaikhet, Boris Ignatovich, Mark Alpert gibi 30'lu yılların birçok ünlü fotoğrafçısına verdi.

Moskova Fotoğraf Evi, 10 yıl boyunca Rodçenko'nun her yıl sergilerini düzenledi, arşivini parça parça açtı; negatifleri taramak 4 yıl sürdü. 2004 yılında Fotoğraf Evi Rodchenko'ya kültüre yaptığı katkılardan dolayı bir ödül verdi - yaşamı boyunca tek bir ödül bile almadı. Ödül, bir araştırma enstitüsü olarak faaliyet gösteren harika bir aile olan Rodchenko'nun mirasçılarına devredildi ve bu sayede bugün genel olarak 20-40'ların Rus fotoğrafçılığı hakkında fikir sahibi oluyoruz. Mirasçılar, ödülü, serginin açılışında sunumu yapılacak olan Rodchenko hakkında bir monografi yayınlamak için kullanmaya karar verdiler.

Yirminci yüzyılın Rus avangard'ı yalnızca Rusya'da değil, dünya kültüründe de benzersiz bir olgudur. Bu büyük çağın sanatçılarının geliştirdiği baş döndürücü yaratım enerjisi, hâlâ modern sanat kültürünü ve Rus modernizmi çağının sanat ürünleriyle temas eden her birimizi besliyor. Alexander Rodchenko elbette yaratıcı fikirlerin ve bu zamanın genel manevi aurasının ana yaratıcılarından biriydi. Resim, tasarım, tiyatro, sinema, matbaacılık, fotoğrafçılık. .. - Bu çok güzel ve çok güçlü adamın kudretli yeteneğinin istila ettiği sanatsal kültürün tüm alanları, temelde yeni gelişme yolları açan bir dönüşüm geçirdi.

1920'li yılların başı, dönemin en iyi eleştirmen ve teorisyenlerinden Viktor Shklovsky'nin deyimiyle "boşluk çağı"dır; kısa süreli de olsa, yanıltıcı da olsa, sanatsal ve toplumsal arasında bir rezonansın ortaya çıktığı andır. deney. İşte tam bu sıralarda, 1924'te, estetiğinin merkezine "Denemeliyiz" sloganını yerleştiren köklü ve ünlü sanatçı Alexander Rodchenko, fotoğrafı istila etti. Bu istilanın sonucu sadece yarattığı dünya ve Rus fotoğrafçılığının klasikleri arasında yer alan başyapıtlar değil, aynı zamanda fotoğrafın doğası ve fotoğrafçının rolü hakkındaki fikirlerin değişmesidir. Tasarım düşüncesi fotoğrafçılığa dahil edilir. Sadece gerçekliğin bir yansıması olmakla kalmıyor, aynı zamanda dinamik zihinsel yapıların görsel sunumunun bir yolu haline geliyor.

Babasının çalıştığı tiyatronun perde arkasında geçen çocukluğunda atılan bu romantik başlangıç, dünyanın ve insanın olumlu bir dönüşümünün mümkün olduğuna inanan konstrüktivist Rodchenko'nun güçlü ütopik düşüncesine dönüştü. Rodchenko, 1920'li yıllarda her yeni fotoğraf serisinde yeni hedefler belirledi ve yapılandırmacı sanat ilkesiyle dönüştürerek fotoğrafın ve yaşamın nasıl olması gerektiğine dair manifestolar yarattı. 1930'larda, özellikle 1930'ların sonlarında, eleştiri ve zulümden bitkin bir halde, hem hayatı hem de sanatsal pratiği (kendisininki de dahil olmak üzere) analiz etmeye çalıştı; bu pratiğin evrimi, daha sonraki sosyalist gerçekçilik estetiğini büyük ölçüde belirledi. Bu arada, yirminci yüzyılın ilk yarısının Rus fotoğrafçılığının tüm tarihi boyunca, basılı makaleleri ve günlük yazıları sayesinde, bir fotoğrafçı-düşünürün sanatsal yansımasına dair benzersiz kanıtlar bırakan tek kişi Alexander Rodchenko'dur. yaratıcılığını bilinçli olarak gerçekleştirdi.

Çalışmalarının ilk dönemlerine ilham veren ideallerden uzak bir gerçeklik yaratan sürekli devrimci değişimlerden bıkmış, 12 Şubat 1943'te günlüğüne şunları yazmıştı: “Sanat halka hizmettir ve halk farklı yönlere yönlendirilir. . Ama ben insanları sanata yönlendirmek istiyorum, sanatın olduğu bir yere yönlendirmek değil. Erken mi doğdum yoksa geç mi? Sanatı politikadan ayırmalıyız...”

Arkadaşları ve öğrencileri tarafından ihanete uğrayan, zulümden sağ kurtulan, çalışma ve geçimini sağlama, sergilere katılma fırsatından mahrum kalan, Sanatçılar Birliği'nden ihraç edilen ve hayatının son yıllarında ağır hasta olan Alexander Rodchenko şanslıydı. Bir ailesi vardı: arkadaşı ve müttefiki Varvara Stepanova, kızı Varvara Rodchenko, kocası Nikolai Lavrentyev, torunu Alexander Lavrentyev ve ailesi - yaratıcı enerjiyle dolu, küçük ama birbirine çok sıkı sıkıya bağlı bir klan. Alexander Rodchenko gibi yaratıcılık onların da hayatlarındaki en önemli şey haline geldi. Ayrıca hayatlarını Alexander Rodchenko'nun mirasını korumaya ve fotoğrafçılığa hizmet etmeye adadılar. Onların çalışmaları sayesinde Rodchenko dünyayı ve ülkesini yeniden keşfetti. Bu aile olmasaydı, belki de Rusya'nın ilk fotoğraf müzesi olan Moskova Fotoğraf Evi ortaya çıkmayacaktı. Rodchenko'nun evinde Rodchenko ailesiyle birlikte Alexander Rodchenko olmadan hayal edilemeyecek Rus fotoğrafçılığının tarihini keşfettik ve inceledik.

Olga Sviblova, Moskova Fotoğraf Evi Müzesi Müdürü

Yirminci yüzyılın Rus avangard'ı yalnızca Rusya'da değil, dünya kültüründe de benzersiz bir olgudur. Bu büyük çağın sanatçılarının geliştirdiği baş döndürücü yaratım enerjisi, hâlâ modern sanat kültürünü ve Rus modernizmi çağının sanat ürünleriyle temas eden her birimizi besliyor. Alexander Rodchenko elbette bu zamanın yaratıcı fikirlerin ana yaratıcılarından biriydi. Resim, tasarım, tiyatro, sinema, matbaacılık, fotoğrafçılık... - bu çok güzel ve çok güçlü adamın güçlü yeteneğinin istila ettiği sanatsal kültürün tüm alanları dönüşüme uğradı, her yerde temelde yeni yollar açtı.

1920'li yılların başı, dönemin en iyi eleştirmen ve teorisyenlerinden Viktor Shklovsky'nin deyimiyle "boşluk çağı"dır; kısa süreli de olsa, yanıltıcı da olsa, sanatsal ve toplumsal arasında bir rezonansın ortaya çıktığı andır. deney. İşte tam bu sıralarda, 1924 yılında, estetiğinin merkezine “Deneymeliyiz”1 sloganını yerleştiren köklü ve ünlü sanatçı Alexander Rodchenko, fotoğrafı istila etti. Bu istilanın sonucu yalnızca başyapıtlar olmadı. Dünya ve Rus fotoğrafçılığının klasikleri arasında yer alan, aynı zamanda fotoğrafın doğası ve fotoğrafçının rolü hakkındaki fikirlerin de değişmesiyle ortaya çıkan tasarım düşüncesinin yalnızca bir yansıması olmadığı ortaya çıktı. gerçekliği yansıtmakla kalmaz, aynı zamanda dinamik zihinsel yapıların görsel sunumunun bir yolu haline gelir.

Rodchenko, yapılandırmacılık ideolojisini fotoğrafçılığa dahil etti ve bunun uygulanması için metodolojik araçlar geliştirdi. Keşfettiği teknikler hızla kopyalandı. Hem öğrencileri hem de benzer düşünen insanlar tarafından olduğu kadar estetik ve politik muhalifler tarafından da kullanıldılar. Ancak keşfettiği çapraz kompozisyonu, açılı fotoğrafçılığı ve diğer teknikleri içeren "Rodchenko yönteminin" kullanılması, fotoğrafın sanatsal ölçeğini otomatik olarak garanti etmiyordu. Rodchenko'nun bir fotoğrafçı olarak pratiğinin, yalnızca 1920'lerin sonlarından beri acımasızca eleştirildiği biçimsel tekniklerle değil, aynı zamanda öğrencilik yıllarında bile onun içinde var olan derin iç romantizmle de ilgili olduğu ortaya çıktı (sadece Tanıştıkları ilk yıllarda Varvara Stepanova'ya yazdığı muhteşem masal mektuplarını hatırlayın). Babasının çalıştığı tiyatronun perde arkasında geçen çocukluğunda atılan bu romantik başlangıç, dünyanın ve insanın olumlu bir dönüşümünün mümkün olduğuna inanan konstrüktivist Rodchenko'nun güçlü ütopik düşüncesine dönüştü. Rodchenko, 1920'li yıllarda her yeni fotoğraf serisinde yeni hedefler belirledi ve yapılandırmacı sanat ilkesiyle dönüşerek fotoğrafın ve yaşamın nasıl olması gerektiğine dair manifestolar yarattı. 1930'larda, özellikle 1930'ların sonlarında, eleştiri ve zulümden bitkin bir halde, hem hayatı hem de sanatsal pratiği (kendisininki de dahil olmak üzere) analiz etmeye çalıştı; bu pratiğin evrimi, daha sonraki sosyalist gerçekçilik estetiğini büyük ölçüde belirledi. Bu arada, yirminci yüzyılın ilk yarısının Rus fotoğrafçılığının tüm tarihi boyunca, basılı makaleleri ve günlük yazıları sayesinde, bir fotoğrafçı-düşünürün sanatsal yansımasına dair benzersiz kanıtlar bırakan tek kişi Alexander Rodchenko'dur. yaratıcılığını bilinçli olarak gerçekleştirdi.

Çalışmalarının ilk dönemlerine ilham veren ideallerden uzak bir gerçeklik yaratan sürekli devrimci değişimlerden bıkmış, 12 Şubat 1943'te günlüğüne şunları yazmıştı: “Sanat halka hizmet ediyor ve insanlar her yöne yönlendiriliyor. Ben insanları sanata yönlendirmek istiyorum, sanatla bir yere varmak değil. Erken mi doğdum, geç mi doğdum? Sanatı siyasetten ayırmalıyız... “2

Arkadaşları ve öğrencileri tarafından ihanete uğrayan, zulümden sağ kurtulan, çalışma ve geçimini sağlama, sergilere katılma fırsatından mahrum kalan, Sanatçılar Birliği'nden ihraç edilen ve hayatının son yıllarında ağır hasta olan Alexander Rodchenko şanslıydı. Bir ailesi vardı: arkadaşı ve müttefiki Varvara Stepanova, kızı Varvara Rodchenko, kocası Nikolai Lavrentyev, torunu Alexander Lavrentyev ve ailesi. Yaratıcı enerjiyle dolu, küçük ama birbirine çok sıkı sıkıya bağlı bir klan. Alexander Rodchenko gibi yaratıcılık onların da hayatlarındaki en önemli şey haline geldi. Rodchenko'nun çalışmaları dünyayı ve ülkesini yeniden keşfetti. Alexander Rodchenko ile, onun çalışmaları olmadan hayal edilemeyecek olan Rus fotoğrafçılığının tarihini keşfediyor ve inceliyoruz.

Olga Sviblova, Moskova Fotoğraf Evi Müzesi Müdürü

1 Alexander Rodchenko. Geleceğin deneyleri. M., 1996, s. 199-200.
2 Alexander Rodchenko. - Aynı yerde, s. 282.

MAMM, yirminci yüzyılın başlarındaki Rus sanatsal avangardının ana liderlerinden birinin doğumunun 125. ve ölümünün 60. yıldönümüne adanan Alexander Rodchenko'nun “Gelecek İçin Deneyler” sergisini sunuyor.

2016 aynı zamanda Alexander Rodchenko'nun en büyük fotoğraf koleksiyonuna sahip olan Moskova Multimedya Sanat Müzesi'nin 20. yıldönümünü de kutluyor.

Müzemizde bu büyük ustanın Rusya'da ve yurt dışında 50'den fazla sergisi düzenlendi, ancak bu sergi özeldir. Alexander Rodchenko'nun yaratıcılığının gelişiminin tüm aşamalarını ve mantığını yansıtıyor. “Gelecek İçin Deneyler” sergisi (sanatçının aynı isimli kitabının adı) ilk kez sadece resimler, grafikler, linocutlar, üç boyutlu nesneler, fotomontajlar, mimari deneyler değil, aynı zamanda benzersiz malzemeler de içeriyor. Alexander Rodchenko'nun doğrudan dahil olduğu çalışmada tiyatro ve film yapımları için sahne ve kostüm çizimlerinin yanı sıra film fragmanları. Ve elbette fotoğrafları.

Alexander Rodchenko, "Ve hayatta biz insanlığın geleceğe yönelik deneyleri var" diye yazdı. Yirminci yüzyılın başlarındaki büyük Rus şairi Velimir Khlebnikov, "Budetlyanin" kelimesini Rus diline tanıttı. Alexander Rodchenko, sergide kapağı gösterilecek olan “Zamniki” (1922) kitabı da dahil olmak üzere Velimir Khlebnikov'un kitaplarının tasarımı üzerinde çalıştı. "Budetlyanin" terimi muhtemelen Alexander Rodchenko'nun kişiliğine atfedilebilir.

Sanatçı hiçbir zaman farklı görsel sanat türleri arasında ayrım yapmamıştır. Modern terminolojiyi kullanırsak, Alexander Rodchenko bir multimedya sanatçısıydı. Resimler, grafik çalışmalar, fotomontajlar, posterler yaratmak, bugün tüm dünyada “Rodchenko yazı tipi” olarak bilinen yeni bir yazı tipinin oluşturulması üzerinde çalışmak, film başlıklarının oluşturulmasına en önemli ve ilginç yaratıcı görev olarak yaklaşmak, bir işçi tasarımı tasarlamak geleceğin şehirleri için mimari fanteziler yaratan, sanatın sokaklara taşınacağını hayal eden Rodchenko, asıl görevi gelecek adına bugünün yaratıcı dönüşümünde gördü.

Şöyle yazdı: "Bugünü, düne kıyasla hiçbir şey olmasa da yarın yeni bir şey arayayım diye yarattım, ama yarından sonraki gün bugünü aşacağım." Çalışmalarının yirminci yüzyılda hem sanatta hem de çevrede meydana gelen değişiklikleri etkileyen en önemli faktörlerden biri olduğu ortaya çıktı. Onun teorik çalışmalarda formüle ettiği yaşam yönergeleri, belirlediği hareket vektörü ve geleceği hayal edebilme yeteneği bugün bizim için önemlidir.

20'li yıllarda Rodchenko, sanat türleri ve türleri arasındaki sınırların silineceği yeni bir müze türü yaratmaya çalıştı. 10 yıl önce adını taşıyan Fotoğraf ve Multimedya Okulu'nun da bünyesine kattığı müzemizin oluşumu ve gelişmesinin temelinde bu ilkeler atıldı. Alexandra Rodchenko.

Bu sergi için eşsiz eserler sağlayan Moskova Multimedya Sanat Müzesi'nin meslektaşlarına ve ortaklarına teşekkür ederiz: Devlet Tretyakov Galerisi, Rusya Devlet Müzesi, Devlet Güzel Sanatlar Müzesi. GİBİ. Puşkin, Devlet Merkez Tiyatro Müzesi'nin adını almıştır. A.A. Bakhrushin, Moskova Modern Sanat Müzesi, Astrahan Sanat Galerisi. ÖĞLEDEN SONRA. Dogadin, Vyatka Bölge Sanat Müzesi adını almıştır. V.M. Ben. Vasnetsov, Nizhny Novgorod Devlet Sanat Müzesi, Perm Devlet Sanat Galerisi ve özel koleksiyonerlerin katılımıyla, büyük ustanın yeteneğinin çok yönlülüğünü tam olarak gösterme fırsatına sahibiz. Sanatçının rastgele eserleri ya da terkedilmiş fikirleri yoktu. Şöyle yazdı: "Zamanla tüm çalışmalarıma bakarsanız, çok büyük ve tamamen yeni bir çalışma olacak." “Gelecek İçin Deneyler” sergisinin Alexander Rodchenko'nun çalışmalarının benzersiz bütünlüğünü göstermeye yardımcı olacağını umuyoruz.

İlk bilen sen ol

Sergi hakkında

Sergi “Alexander Rodchenko. Geleceğe yönelik deneyler. Doğumunun 125'inci yılına"
Multimedya Sanat Müzesi, 13 Kasım 2016 tarihine kadar herkesi yirminci yüzyılın Rus avangardına ve onun en seçkin temsilcilerinden biri olan Alexander Rodchenko'nun doğumunun 125. yıldönümüne adanmış bir sergiye davet ediyor. Rus ve dünya kültürünün bu muhteşem fenomeninin sanat eserlerine kişisel olarak dokunma fırsatını kaçırmak istemiyorsanız hemen bilet alın.

1920'li yılların başı, yani "boşluk çağı" (Rus avangardının teorisyenlerinin en iyi eleştirmenlerinden biri olan Viktor Shklovsky tarafından türetilen bir terim), Alexander Rodchenko'nun fotoğrafçılığa yönelmesini ifade eder. 1924'e gelindiğinde, sanatsal ve sosyal deney arasındaki rezonans nihayet ortaya çıktığında, Rodchenko zaten Rus avangardının önde gelen isimlerinden biriydi ve kendini yaratıcı faaliyetin neredeyse tüm alanlarında ilan ediyordu: resim, tasarım, tiyatro, sinema, matbaacılık ve diğerleri. Zaten estetiğinin merkezine “Denemek zorundayız” sloganını koyan köklü ve ünlü bir sanatçı olan Alexander Rodchenko, doğuştan gelen yaratıcı enerjisiyle kendine yeni bir alanda ustalaşıyor.

Rodçenko'nun fotoğrafa bu "istilasının" sonucu, yalnızca yarattığı, dünya ve Rus fotoğrafçılığının klasikleri olarak kabul edilen başyapıtları değil, aynı zamanda fotoğrafın doğası ve fotoğrafçının rolü hakkındaki fikirlerde de bir değişiklik oldu. Alexander Rodchenko'nun çalışmasında geçmişteki bir anı yakalayan bir belgenin fotoğrafı, yansıtmalı düşünmenin bir alanına dönüşüyor. Yalnızca gerçeği yansıtmakla kalmaz, aynı zamanda dinamik zihinsel yapıların görsel sunumunun bir yolu haline gelir. Bu yüzden. Alexander Rodchenko yapılandırmacılık ideolojisini fotoğrafçılığa dahil etti ve aynı zamanda bunun uygulanması için metodolojik araçlar geliştirdi. "Rodchenko'nun yöntemi" yalnızca açık çapraz kompozisyon, perspektif çekim ve diğer tekniklerden değil, aynı zamanda öğrencilik yıllarında bile onun doğasında olan derin iç romantizmden de oluşuyordu.

Dünya fotoğraf tarihine giren bu deneyin sonuçları 13 Kasım'a kadar Multimedya Sanat Müzesi'nde sergilenecek.

Tam tanım

Ek Bilgiler

Sergi 24 Eylül - 12 Şubat 2017 tarihleri arasında gerçekleşecek
Açılış saatleri: 12:00 – 21:00
Pazartesi hariç her gün.

Ücretsiz:
— 1. ve 2. gruptaki engelliler

Yardımdan yararlanmak için yanınızda destekleyici bir belge bulundurun.

Müzenin 20. yılına özel yılbaşı öncesi bilet fiyatı uygulamasına geçildi!

Tam tanım

Neden Ponominalu?

Satın alma işleminizi geciktirmeyin

Çevrim içi satın al

İndirimler ve hediyeler

Neden Ponominalu?

Ponominalu'nun sergiyle internetten bilet satışı konusunda anlaşması var. Tüm bilet fiyatları resmidir.

Satın alma işleminizi geciktirmeyin

Son dakikada bilet satın alarak sergiye ulaşamama riskiyle karşı karşıya kalırsınız.

Çevrim içi satın al

Biletleri önceden satın alarak zamandan tasarruf edersiniz ve bunu rahatça yaparsınız. Ödeme yapıldıktan hemen sonra kendinize sergiyi ziyaret etmeyi garanti edersiniz.

İndirimler ve hediyeler

Ayrıca ortaklardan indirim ve hediye teklifleri alacaksınız.

Adres: Moskova, st. Ostozhenka, bina 16

Multimedya Sanat Müzesi

Multimedya Sanat Müzesi hakkında bilgiler

Moskova Fotoğraf Evi olarak da bilinen Multimedya Sanat Müzesi (MAMM), Rusya'nın fotoğrafçılığa adanmış ilk müzesidir. Yirmi yılı aşkın süredir burada sadece yerli değil yabancı profesyonellerin de katıldığı yüzlerce sergi düzenlendi. Bu eşsiz platform, Moskova'nın ve tüm ülkenin kültürel yaşamı için büyük önem taşıyor; tüm dünyada heyecanla anılıyor. Müze, Salı'dan Pazar'a 12:00 - 21:00 saatleri arasında konuklara açıktır. Pazartesi izin günüdür. Multimedya Sanat Müzesi'nde düzenlenen etkinliklere web sitemizden bilet siparişi verebilirsiniz.

Multimedya Sanat Müzesi'nin Özellikleri

Müzenin kullanımında iki buçuk bin metrekareden fazla sergi alanı bulunmaktadır. MAMM şu anda kendisini yalnızca fotoğrafçılıkla sınırlandırmıyor; müze tüm çağdaş sanatlara odaklanıyor.

Müzede sürekli olarak ünlü yazarların katılımıyla konferanslar, konferanslar ve ustalık sınıfları düzenleniyor; burada diğer mekanların karşılayamayacağı büyük ölçekli projeler düzenleniyor. Müzenin zemin katında bir konferans salonu ve bir sinema salonu, bir fotoğraf laboratuvarı ve hatta bugüne kadar 80 binden fazla birikmiş olan baskı ve negatiflerin saklandığı bir bölüm bulunmaktadır. Zemin katta konuklar kullanışlı bir gardıroptan yararlanabilirler.

MAMM, hareket kabiliyeti kısıtlı kişiler için gerekli teknolojilerle donatılmıştır. Girişinde rampası, tekerlekli sandalyelere uygun tuvaleti ve binanın tüm odalarına erişimi sağlayan asansörü bulunmaktadır.

Multimedya Sanat Müzesi'nin posterini web sitesinde görebilirsiniz. Multimedya Sanat Müzesi'nin şemasını da burada bulabilirsiniz. Ayrıca web sitemizde belirli bir etkinliğin hangi yaş kitlesine yönelik olduğunu her zaman görebilirsiniz.

Multimedya Sanat Müzesi'ne nasıl gidilir?

Müze, Ostozhenka Caddesi 16'da yer almaktadır. En yakın iki metro istasyonu Park Kultury (radyal) ve Kropotkinskaya'dır ve ikincisinden müzeye sadece 400 metre yürümeniz gerekir. Konuklar ayrıca bu metro istasyonlarının yakınında çalışan toplu taşıma araçlarından da yararlanabilirler.

Sürücülerin müzeye ulaşımı kolay olacak. Garden Ring'e kolayca ulaşabileceğiniz Prechistenskaya Setinin yanı sıra Yeni Arbat'a dönüşen Gogolevsky Bulvarı da çok uzak değil.

Alexander Rodçenko(1891–1956) çalışmalarında kesinlikle evrenseldi: fotoğrafçı, mimar, tasarımcı, gerçek multimedya sanatçısı. Multimedya Sanat Müzesi Olağanüstü ustanın hem Rusya'da hem de yurt dışında elli sergisi düzenleyen sergi, bugün Rodchenko'nun çalışmalarının gelişiminin tüm aşamalarını ve mantığını yansıtan belki de en eksiksiz sergisini açtı.

"Geleceğe yönelik deneyler" sanatçının doğumunun 125. ve ölümünün 60. yıl dönümüne ithaf edilmiştir. Danışmanlığını Olga Sviblova ve Rodçenko'nun torunu Alexander Lavrentyev'in üstlendiği projede Tretyakov Galerisi, Rus Müzesi ve Puşkin Müzesi yer alıyor. A. S. Puşkin, Tiyatro Müzesi adını almıştır. A. A. Bakhrushin, MAMM, Astrakhan, Vyatka, Nizhny Novgorod, Perm müzeleri.

Mikhail Kaufman
“Alexander Rodchenko atölyede, mekansal yapıların arka planına karşı üretim kıyafetiyle”
1924

Rodchenko görsel sanat türleri arasında herhangi bir ayrım yapmadı. Ve bu onun resim, grafik ve linocut çalışmalarında, mekansal yapılarda, posterlerde, mimari eskizlerde, kolajlarda, kumaş tasarımlarında, fotomontajlarda, tiyatro ve film prodüksiyonları için dekor ve kostümlerde ve elbette fotoğraflarda açıkça görülüyor. Öyle görünüyor ki, Rodchenko tarafından icat edilen çapraz kompozisyon ve perspektif fotoğraf tekniğinin ortaya çıkışından bu yana, dünya fotoğrafçılığında özel bir keşif gerçekleşmedi. Herkes bazen farkına bile varmadan Rus yapılandırmacısından alıntılar yapmaya devam ediyor. Rodchenko, bugün tüm dünyada şu şekilde bilinen yazı tipini yarattı: "Rodchenko yazı tipi".

"Sulama Kabı Olan Kız"
1934

1925'te Rodchenko, Paris'teki Uluslararası Dekoratif Sanatlar Sergisi için bir sergi projesi geliştirmekle görevlendirildi. Tasarım açısından örnek niteliğinde ve aynı zamanda tesisin doğası gereği tipik, işlevsel bir alanın mutlak bir prototipi olan bir işçi kulübüydü. Rodchenko duvarlara, Dziga Vertov'un 1924'te yeni devlet SSCB hakkındaki belgeseli için kendi "Kinoglaz" posteri de dahil olmak üzere dolaşım posterleri astı. Bu arada, öncülere adanan bölümlerinden biri mevcut sergide görülebilir. Nesnel olmayan kompozisyon unsurları içeren tüm başlıklar Rodchenko tarafından yapıldı - ciltlerce kağıt ve kartonu birbirine yapıştırdı ve onlara mektuplar iliştirdi. Ve sessiz sinema ustanın elinde “görsel” bir sese kavuştu.

Alexander Rodchenko ve Varvara Stepanova
"Genç planör pilotları" “SSCB İnşaatta” dergisinin taslağı
1933

Rodchenko, elbette, modern bilgisayarın yeteneklerini öngören, zamanının ilerisinde bir adam. “Son zamanlarda Anti hayal kuruyordu; kendini beş yüz yıl ilerideki zamanda bulmak, resimlerine gelecekte ne olacağını görmek ve hemen geri dönmek istiyordu. Elbette kendisininki gibi şeylerin hiçbir zaman olmadığından ve olmayacağından emin.”, Varvara Stepanova 1920'de günlüğüne kocası hakkında yazdı (Anti, Rodchenko'nun ev adıdır).