Nasıl Spor Fotoğrafçısı Oldum ve Londra'ya Taşındım. Spor Fotoğrafçılığı: Başlarken Spor Foto Muhabirliği

Bugün en ilginç raporlama türlerinden biri olan spor fotoğrafçılığı hakkında konuşacağız. Spor haberciliğinin özelliklerine ve spor etkinlikleri çekerken nelere dikkat edilmesi gerektiğine bakacağız ve ayrıca spor fotoğrafçılığının teknik yönünü tartışacağız.

Metin: Innokenty Nesterenko

Spor Çekiminin Temel Özellikleri

Raporlama için çalışan hemen hemen tüm kurallar, spor etkinliklerinin filme alınmasıyla ilgili olacaktır. Genel olarak spor, raporlama için son derece minnettar malzemelerdir. Burada eğlence, çok sayıda etkinlik ve canlı duygular (hem sporcular arasında hem de seyirciler, antrenörler ve diğer katılımcılar arasında) var. Büyük olasılıkla, çekilecek bir nesneyi acı verici bir şekilde aramanız gerekmeyecek - sadece etrafa dikkatlice bakmanız gerekecek.

Çekimin sonucu bir değil, bir dizi çekim ise, bu, hikayeyi daha tam olarak ortaya çıkarmayı, zamanında ortaya çıkarmayı mümkün kılacaktır (örneğin, bunun gibi: yarışa hazırlık, başlangıç, tribünlerde heyecan , gerilim ve gelişme, dönüm noktası, final ve sonuç, birileri sevinir, birileri öfkelenir). Ayrıca spor etkinlikleri portre çekimi için verimli bir alandır.

Spor fotoğrafçılığının karmaşıklığı nedir?

KONTROL EKSİKLİĞİ
Öncelikle hemen her röportajda olduğu gibi spor fotoğrafçılığında da olaya etki edemezsiniz. Fotoğrafçının yalnızca izleyicinin hakkı vardır.

ZAMAN SINIRI
İkincisi, fotoğrafçının zamanı sınırlıdır. Eylemi ne durdurabilir, ne de tekrarlayabilirsiniz. Bir anı kaçırdıysanız, onu tamamen ve geri dönülmez bir şekilde kaçırdınız.

HIZ!
Üçüncü nokta: hız. Kural olarak, herhangi bir röportaj çekimi ve özellikle spor çekimi oldukça aktif eylemlerle ilişkilidir ve çekim için ilginç bir an gerçekten bir “an”dır ve çok fazla eylem saati değildir (nesnenin değiştiği bir manzara çekimi ile karşılaştırın) , kural olarak, güneşin gökyüzündeki hareketi hızında).

ATIŞ NOKTASI
Ek olarak, spor fotoğrafçılığında çekim noktasını önceden düşünmek özellikle önemlidir, çünkü belirleyici anda çekim pozisyonunu değiştirmek için çok geç olacak ve değerli zaman kaybedilecek.

AYDINLATMA
Olayın niteliğine bağlı olarak, iç mekanda çekim yaparken yetersiz aydınlatma veya “kötü” yapay ışık ile uğraşmak gerekecektir. Açık alanlarda çekim yaparken, aydınlatma da hem yoğunluk hem de yön açısından pek uygun olmayabilir. Ve uzaktaki nesneleri bir flaşla aydınlatmak ya imkansızdır ya da bu, karmaşıklıktaki konuşmamızın kapsamı dışında kalan senkronizasyon sistemlerini gerektirecektir.

TEKNİK SORU: TRİPOD VE/VEYA MONOPOD, AĞIR EKİPMAN KULLANMA
Kısa deklanşör hızlarına rağmen, uzun bir odakta yüksek kaliteli çekimler için bir tripod veya monopod kullanmak gerekir - bu, hem titremeyi ortadan kaldırmaya hem de fotoğrafçının gücünü korumaya yardımcı olur, çünkü ağır bir lensi ağır bir lens üzerinde tutmak çok zordur. saat.

Etkinliğin kişisel görünümü

Röportaj çekiminde, yazarın fotoğrafçıya bakış açısının etkisini abartmak zordur. Neşeli ya da trajik bir atmosfer yaratacak, katılımcılara gülmenizi ya da sempati duymanızı, hatta “ana aksiyon” dışında komik detayları görmenizi sağlayacak olan, fotoğrafçının “neyi ve nasıl çekileceğini” tercihidir.

İki fotoğrafçının aynı sporu ne kadar farklı gördüğünü görün.

Sergey Ilnitsky

Herhangi bir izleyici gibi, fotoğrafçı da olup bitenler hakkında kendi izlenimlerine sahip olacaktır - belki de diğerlerinden farklı. Ancak burada çekimin amacını bir kez daha hatırlamak gerekir: Bu kişisel yaratıcı bir çekim ise, yazarın bakış açısı ve kendini ifade etme özgünlüğü güçlü bir nokta olacaktır. Bu, amacın olayı olabildiğince doğru ve net bir şekilde göstermek olduğu bir reklam çekimi ise, yazarın bakış açısı ve sanatsal yaklaşımı ile aşırıya kaçmamak önemlidir.

Bazen olup bitenlerin aktarımının doğruluğu ile yazarın dünyaya bakışı arasında seçim yapmanız gerekir. Ancak, burada her zaman birinci ve ikincinin başarılı bir kombinasyonu için bir yer vardır. Tüm röportajlar arasında en iyisi olacak nadir, orijinal yazarın fotoğraflarıdır.

Aşağıdaki örneklerde: fotoğrafın yazarı, tribünlerde ön sıralarda otururken sadece kamera düğmesine basmadı. Açıkçası, çekim noktasından başlayıp özel ekipman seçimi ile biten tüm çekimi önceden düşündü. Sonucu kendin görüyorsun.

Atış noktası, genel ve özel plan. Ek lensler

Bu etkinlik için ya farklı planları ya da en avantajlı açıyı gösterecek olan çekim ilginç. Bir olayı farklı açılardan çekmek her zaman mümkün olmadığı için fotoğrafçı neyi, nerede ve nasıl çekeceğini önceden iyi düşünmelidir. Teknik ve fiziksel yeteneklerinizi, hava durumunuzu, koşullarınızı düşünün. Ayrıca bir çekim noktası seçerken sadece açıyı değil arka planı da seçtiğinizi unutmayın.

Adam Güzel

Yakın çekim, izleyici için her zaman ilgi çekicidir, çünkü. algının ötesinde: aynı şampiyonada kişisel olarak bulunanlar bile, kameranızdaki gibi güçlü bir optikte neler olduğunu nadiren görüyorlar.

Geniş bir çekim, genel atmosferi aktarmanın en iyi yoludur.

Ayrı portreler ve ayrıntılar, fotoğraf raporunu her zaman süsleyecek ve izleyici için daha ilginç hale getirecektir.

Ek kameralar ve lensler, çekim için size daha fazla seçenek sunar (geniş veya dar çekimleri anında değiştirmek dahil). Eksileri: Profesyonel bir fotoğrafçı değilseniz, zamanın kısıtlı olduğu durumlarda tekniği nasıl kullanacağınızı öğrenmeniz ve neyi, nasıl çekeceğinizi hızlıca seçmeniz gerekir. Uygulama ile kazanılan ayrı bir beceri, sahne, ışık ve zaman içinde arsa üzerinde düşünme ve önceden kameraya koyma yeteneğidir. istenilen lens, tek bir kamerayla çekim yapıyorsanız ve sürekli olarak farklı lensleri değiştiriyorsanız.

Bu tür zorluklar neden diye sorabilirsiniz. Birden fazla lensle çalışmak bu kadar zorsa, neden buna ihtiyacım var? Bu yüzden iyi bir zoom aldım, harika bir iş çıkarıyor!

Kısmen haklı olacaksın, ama sadece kısmen. Her zamanki gibi, evrensel bir cevap yoktur. Bir yandan, evrensel yakınlaştırmanın kullanımı daha kolaydır. Bununla birlikte, birkaç prime veya özel zum size çok daha geniş bir çekim olanakları yelpazesi sunacaktır. İyi bir kısa odaklı prime (belki bir balık gözü bile) çok geniş çekimler yapmanıza olanak tanır ve ayrıca iyi diyafram açıklığı sayesinde iç mekanda çekim yaparken bile ISO'yu yükseltmemenize olanak tanır. Uzun odaklı bir lens, iyi yakın çekimler yakalamanıza olanak tanır - ve spor etkinlikleri çekerken bu kritik olabilir, çünkü. spor yaparken, kural olarak, nesneye fiziksel olarak yaklaşmak sorunludur.

Anı Yakala

Spor neredeyse her zaman bir tür eylemdir (şimdi satranç şampiyonalarını çekmekten bahsetmiyoruz), hareket. Ancak video çekmiyoruz. Görevimiz yakalamak ve durdurmak kilit an, olan her şeyde önemli ayrıntıları görmenin yanı sıra.

Yukarıda, röportaj çekiminin özelliklerinden biri olarak hızdan bahsetmiştik. Bir spor raporu çekmekten bahsetmişken, en ilginç şeylerin hepsinin genellikle aynı anda gerçekleştiğini hesaba katmanız gerekir. Pek de muhteşem olmayan bir maç sırasında istediğiniz kadar sıkılabilirsiniz. Oyunun bitiminden beş dakika önce - ve aniden gergin bir an! Şu anda, belirleyici bir gol atıldığında, aynı anda, kalecinin topu kapmaya vakti olmadan çamura nasıl güzelce uçtuğunu ve bir takımın koçunun aynı anda nasıl bir yarısı ile aynı anda sevindiğini çekmek istiyorum. stadyum ve diğer takımın koçunun nasıl çıldırdığı ve saçını nasıl yolduğu vs - hepsi aynı anda ve her saniye her şey değişiyor.

Ve fotoğrafçının sadece her şeyi görmesi değil, aynı zamanda bir dereceye kadar tahmin etmesi de gerekiyor. Olayları tahmin etme yeteneği genellikle röportaj çekiminin özelliklerinden biridir. Ve ne kadar çok deneyime sahip olursanız, süreci o kadar iyi görür ve çekimlerinizi o kadar iyi yapabilirsiniz.

Kaçırılmaması gereken ilginç çerçeve gözlerinizi açık tutmaya çalışın - kelimenin tam anlamıyla iki göz. Genellikle merceğe bakarken ikinci gözü kapatırız, bu nedenle "nişan almak" daha kolaydır. Açık bir ikinci göz, uzakta bir yerde özel bir şey olmaya başlarsa, zaman içinde çevresel görüşle fark etmenizi sağlayacaktır.

Açıkçası, sofistike teknolojinin yardımı olmadan “anı yakalamak” mümkündür. Ne olduğunu anlamak, düşünmek önemlidir. olası seçenekler gelişmeler ve doğru zamanda hızlı tepki vermeye hazır olun. Fotoğrafçı Dmitry Donskoy, çok başarılı, ancak neredeyse tesadüfi bir çekim hakkında yaptığı röportajlardan birinde, bunu nasıl başardığı sorusunu yanıtlıyor: “- Ve sadece bir uçak var. Bu yüzden kalenin ortasına, benden en uzaktaki bara biraz daha yakına odaklanmak gerekiyordu. Ve önceden hallettim.”

Doğrusunu söylemek gerekirse, "çok akıllı" teknoloji çoğu zaman araya girer: rahatlatır, zorlanamayacağımız yanılsamasına inanmamızı sağlar, sihirli düğme bizim için her şeyi yapar. Ancak, şu anda mevcut olan uygun fırsatlardan yararlanmamak aptallık olur. Örneğin, seri çekim işlevi, spor yaparken inanılmaz derecede faydalıdır. Tavsiyemiz: farklı modlarda ve farklı ayarlar hem teknolojinin olanaklarını hem de kendi yeteneklerini "araştırmak" için.

Seri çekim ayarlarından bahsetmişken, kameranızla önceden pratik yapın, yeteneklerini keşfedin. İki tür sürekli çekim olduğuna dikkat edin, "burst" ve "sürekli". Rusça'da her ikisine de (burst / sürekli) seri çekim denir, ancak aralarında büyük bir fark vardır. Sürekli modda (kelimenin tam anlamıyla - sürekli) çekim, genellikle serinin uzunluğunu sınırlamadan, tam çözünürlükte, saniyede 3-5 karedir. Ve seri çekim modunda (patlama), kamera azaltılmış çözünürlükte saniyede yaklaşık 30 çekim yapar ve ardından fotoğrafları kaydetmek için durur.

İyi bir spor fotoğrafını farklı kılan nedir?

AÇIKLIK

Spor fotoğrafçılığı, genel olarak fotoğrafçılık gibi, her şeyden önce bir hikayedir. Çekiminizden önce, sırasında ve sonrasında, seçim yaparken aşağıdaki adımları izleyin:

• Herhangi bir hikaye gibi, fotoğraf hikayeniz de izleyiciye mümkün olduğunca net bir şekilde göstermelidir: ne olduğunu, nasıl, ne zaman, kiminle. "Burada neler oluyor" sorusuna sadece fotoğrafa göre cevap verebilir misiniz?
• Bu sporda kazananlar varsa, kimin ve nasıl kazandığını gösterin. Kazananlar fotoğraflarınızda görünüyor mu?
• Katılımcıların duyguları ve deneyimleri önemliyse, gösterin;
• Bu sporu çekerken neyin kritik olacağını önceden düşünün - açıkçası, hipodromda çekim yapmak senkronize yüzme çekiminden önemli ölçüde farklı olacaktır;
• Bu durumda hangisi daha etkili: bir dizi fotoğraftan bir fotoğraf hikayesi çekmek mi yoksa bir kare yeterli mi? Savunmak.

Vladimir Vyatkin

Bir fotoğraf:

İFADE

İyi bir çekimin sonucu sadece olayları yakalayan bir dizi çekim olmayacaktır. Sen bir sanatçısın, patolog değil. İyi çekim duyguları, atmosferi aktarır, izleyicinin bu etkinliğe katılanlara katılmasını sağlar. Ve bunu başarmak ilk bakışta göründüğü kadar kolay değil.

Yukarıdaki örneklere bir kez daha bakın. Katılıyorum, biz izleyiciler, çerçevede neler olduğunu tahmin etmek zorunda değiliz. Derin duyguları, insan deneyimlerinin tüm inceliklerini anında görürüz. Ve kendimiz böyle bir deneyime sahipsek - tutku, umut, umutsuzluk, öfke veya zor bir yorgunluktan fiziksel iş, sonuca ve zafere yönelik - resmin kahramanlarına katılacağız. Duygular ağırsa onlara sempati duyabilir, zafer sevinci ise onlarla sevinebiliriz. Üstelik etkileyici bir fotoğrafa baktığımızda karakterlere sadece duygusal olarak katılmıyoruz, bundan kaçınamıyoruz.

Lütfen dikkat: ifade, her bir fotoğrafın ve tüm serinin bir özelliğidir. Kendi başına, bir "dizi" çekme gerçeği, ifade katmayacaktır. Her zaman kendinize şu soruyu sorun, çerçevede şu veya bu ayrıntıya neden ihtiyaç duyuluyor, ne anlatıyor? Dizide şu ya da bu fotoğrafa neden ihtiyaç duyuluyor, yardımcı oluyor mu, engelliyor mu? Yukarıdaki dizi örneğinde, dizideki her bir görüntünün, bağlam dışında bile kendi başına anlamlı ve güçlü olduğuna dikkat edin. Tüm hikayeyi bize tam olarak açıklamayacak, ancak hem duyguyu hem de ruh halini aktaracak.

TAMAMLAMAK

Aşağıda bir dizi çerçeve örneği verilmiştir - Vladimir Vyatkin'in "Güz" genel adı altında başka bir çalışması. İlk bakışta bazı kareler gereksiz yere birbirini tekrarlıyor gibi görünüyor. Ancak, kısaltmaya ve “gereksiz gibi” atmaya çalıştığınız anda, burada gereksiz olmadığını anlıyorsunuz. Her çerçeve üzerinde çalışır genel sonuç, genel hikayeye kendi rolünü ekliyor.

Vladimir Vyatkin

Bu örnek, yarışlardaki bir bölüme ayrılmış bir dizi kare ile ilgilidir. Bununla birlikte, bir dizi tüm olayı bir bütün olarak yansıtabilir. Bu durumda, dizinin bütünlüğü için mümkün olduğunca önceden - hangi karakterlerin önemli olduğunu, hangi hareket noktalarının kilit olacağını, nelerin kaçırılmaması gerektiğini düşünmek gerekecektir. Çekimi isteğe bağlı karakteristik ayrıntılarla tamamlayarak, çok yönlü ve gerçekten eksiksiz, derin bir fotoğraf raporu elde edeceksiniz.

Bu tür çekimleri tamamen kapsamak için çok çeşitli araçları ve olanakları kullanın. Farklı mesafelerden ve açılardan çekim yapın, farklı çekimler yapın, geniş çekimi kişisel portrelerle seyreltin. Menziliniz ne kadar geniş olursa, çekim o kadar ilginç ve iyi olur. Ve en önemlisi: Malzemeyi gerçekten derinden ve tamamen kaplamanın tek yolu budur. Bir örnek için, dublörlerle ilgili bu fotoğraf raporuna bakın.

KALİTELİ RESİM

Teknik olarak en mükemmel çekim bile otomatik olarak iyi bir fotoğraf haline gelmez. Modern teknoloji spor çekim görevini büyük ölçüde basitleştirir: otomatik odaklama, istenen alan derinliğini yakalar. Yakınlaştırma lensi, en iyi çekim noktasını aramak için tribünlerin etrafında daha az zıplamanıza olanak tanır. Kameranın ve merceğin ateş hızı, büyük bir hızla çok sayıda çekim yapmanızı sağlayarak anı yakalamayı kolaylaştırır. Photoshop'ta çekimden sonra bazı hataları rötuşlayabilirsiniz. Stok veritabanlarındaki fotoğraflara bakın. Çok sayıda teknik olarak iyi, monoton ve özelliksiz fotoğraf. “Doğru” anlar yakalanmış ve her şey mükemmel bir şekilde odaklanmış gibi görünüyor - ancak fotoğrafların çoğu izleyiciye yapışmıyor.

İşte kitlesel dijital fotoğrafçılık çağından önce çekilmiş bazı spor fotoğrafları örnekleri.

Martin Munkacsy

İskender Abaza

Başka başarılı örnekler: modern çekim.

Adam Güzel

Wei Seng Chen (Sumatra)

Modern fotoğrafların renk, netlik ve teknik kalite açısından önemli ölçüde farklılık gösterdiği açıktır. Aynı zamanda, tüm zamanların profesyonelleri, kompozisyon yasalarının, çerçeve konstrüksiyonunun farkındadır. Görüntü dengeli, görüntü güzel - başka bir şey değil. Ayrıca boş, "başarısız" bölge yoktur.

Teknik özellikler

ÖRTÜCÜ-DIŞLIK-ISO

Üzerinde dijital kameralarönceden ayarlanmış çekim modlarında, kural olarak bir “spor” modu da vardır. Genellikle bu, son derece yüksek ISO ve mümkün olan en düşük deklanşör hızıdır, yani en popüler sporları çekmeye karşılık gelen ayarlar - koşu, atlama. Ancak amacımız sadece robotun yeteneklerini kullanmak değil, durumu bağımsız olarak kontrol etmektir.

İlk olarak, sporun kendisi çok farklı olabilir (karşılaştırın: hokey, bilardo, triatlon, araba rallisi, paraşütle atlama). İkincisi, aynı etkinliğin çekim koşulları farklı olabilir. Örneğin koşu yapın: ayarlar, etkinliğin açık havada mı yoksa içeride mi, yapay mı yoksa doğal ışık mı olduğuna, koşuculara göre atış noktasının konumu için olasılıkların neler olduğuna, hedefinizin ne olduğuna bağlı olacaktır (sanatsal fotoğraf, duygusal portre) , olayın fotoğraf raporu için etkili uzun çekim).

Kısacası hedefi düşünür ve uygun parametreleri seçeriz. Büyük olasılıkla, aşağıdaki ayarlara ihtiyacınız olacak: maksimum ISO seviyesi (kamera için mevcut olan maksimum değil, ancak çekim koşullarına bağlı olarak maksimum), minimum deklanşör hızı, “enstantane önceliği” çekim modu.

Artem Goloshchapov

Vladimir Vyatkin

EKİPMAN: LENSLER, TRIPS, MONOPODLAR

Yazarın görünüşünün değeri hakkında çok şey konuşabilirsiniz, ancak acı gerçek şudur: spor fotoğrafçılığında, çoğu zaman önemlidir. teknik kalite Resimler. İzleyici her zaman bokeh ile daha az ilgilenecek ve kazanan atın sayısıyla daha çok ilgilenecektir.

Yani burada maksimumu seçmek özellikle önemlidir. hızlı lens(veya birden fazla lens). Hızlı, hızlı telefoto lensler "spor" kategorisine girer. Ek bir geniş açılı lens, daha fazla ayrıntı yakalamaya yardımcı olur, genel planı gösterir (çoğu balık gözü gibi).

Uzun bir odakta çekim yaparken, titreşimi önlemek için özellikle dikkatli olmanız gerekir (odak ne kadar uzun olursa, herhangi bir titreşimin görüntü kalitesi üzerindeki etkisi o kadar büyük olur). Titreyen eller nedeniyle bulanıklığı önlemek için, 1/odak uzunluğundan daha hızlı bir deklanşör hızı seçmeye çalışın. Yani 200 mm odak uzaklığında 1/300 veya daha hızlı enstantane hızıyla çekim yapmanız gerekir.

Bu konuyla ilgili birkaç ipucu:

• Yerleşik sabitleyicili lenslere dikkat edin, izin verilen deklanşör hızlarını önemli ölçüde artırmanıza izin verir (3-5 adım);
• Daha hızlı bir lens satın almak mümkünse (daha düşük deklanşör hızlarında çekim yapmanızı sağlar) - cimri olmayın, sonuç maliyetleri haklı çıkaracaktır;
• Bir telefoto lensin her zaman önemli bir ek ağırlık olduğunu unutmayın. Bir tripod, monopod alın veya zaten yerinde olan bir tür kamera standı düşünün. Monopod yuvalı lenslere bakmak faydalı olabilir;
• Monopod kullanmak yalnızca ellerinizi serbest bırakmakla kalmaz, aynı zamanda kameranın otomatik netlemesini de hızlandırır.

Çekim yaparken titreşimi azaltmanın bir yolu.

Bir monopoda takmak için soketli dış halkalar da vardır.

ODAK MODLARI

Genellikle Tek Çekim AF odaklama modunda statik sahneler çekiyoruz. Kompozisyonu seçtik, deklanşöre yarım bastık, otomatik odaklama lensi odakladı, odağı istenen mesafeye sabitledik. Ardından isteğe bağlı olarak merceği hareket ettirerek kompozisyonu ayarlayabilir ve deklanşöre sonuna kadar basabiliriz. Bu modun başka bir faydalı bonusu vardır - hiç odaklanmak mümkün değilse fotoğraf çekmenize izin vermez (kural olarak, özel bir gösterge yanıp söner).

Odak modu seçim menüsü

Daha dinamik nesneler çekmek için AI SERVO AF'de ustalaşmanız gerekir. Aslında, bu aynı Tek Çekim AF'dir, yalnızca odak kilidi yoktur. Objektif, kamera ile özne arasındaki mesafe her değiştiğinde otomatik olarak yeniden odaklanır.

Ancak dikkatli olun: bu modda, lens henüz odaklanmamışken bile fotoğraf çekebilirsiniz. Ayrıca, kamera ile özne arasında hareketli bir nesne belirirse, lens kameraya daha yakın olan bir nesneye odaklanabilir. Ayrıca, AI Servo AF modunda kameranın başarılı odaklama hakkında herhangi bir ışık veya ses sinyali yaymayacağı gerçeğine hazırlıklı olun.

Objektif odaklama ve deklanşör bırakma arasında hafif bir gecikme var. Bir saniyenin kesirleri olarak ölçülse de, hızlı hareket eden nesneleri çekerken dikkate alınmalıdır - örneğin, 160 km / s hızındaki bir yarış arabası 1/10sn'de yaklaşık 4,5 m yol alır. Bu, deklanşöre basıldığında makine odaktayken, deklanşör açıldığında odakta olmayabileceği anlamına gelir.

Birçok kamera bu sorunu tahmine dayalı odak teknolojisiyle çözer. Objektif her yeniden odaklanıldığında fotoğraf makinesi özneye olan mesafeyi ölçer. Kamera bu verileri analiz ederek cismin hızını ve yönünü hesaplayabilir. Ardından, deklanşör bırakıldığında öznenin nerede olacağını belirlemek için bu bilgiyi tahmin eder. Fotoğraf makinesi daha sonra merceği hesaplanan mesafeye yeniden odaklar, böylece konu pozlama anında odakta olur.

BAZI SON İPUÇLARI

• Sporları ham değil, jpeg ile çekin. Birincisi, seri çekim yaparken kartta yer kazandıracak (ve finalden beş dakika önce boş alanın bitmesi çok hayal kırıklığı yaratıyor!) İkinci olarak, ham kayıt seri çekim yaparken kamerayı önemli ölçüde yavaşlatabilir;
• Yine, flaşa güvenmeyin. Neredeyse ilginç olan her şey kapasitesinin dışında olacak. Ayrıca kullanımı rekabet kuralları gereği resmi olarak yasaklanmış olabilir;
• Boyut önemlidir! Uzun odaklı bir lens seçin. Kesinlikle işinize yarayacaktır. Ödeyebileceğinizden, 300-400 mm alın (büyük şehirlerin sakinleri fotoğraf kiralamayı kullanabilir). Değilse, 80-200mm mertebesinde iyi bir hızlı yakınlaştırma olsun;

• Çevreye karşı dikkatli olun. Film çekmek genel planlar ve oyun dışındaki yan ürünler;

Dmitry Kurkin

BAŞLIK "VAKA" Okurlarımızı farklı mesleklerden ve hobilerden hoşlandığımız ya da ilgimizi çeken kadınlarla tanıştırıyoruz. Sports.ru'daki London Eye blogunun yazarı spor fotoğrafçısı ve gazeteci Daria Konurbayeva bu kez kazananların ve kaybedenlerin duygularını, futbol gezilerini ve Rusya'nın Dünya Kupası'na nasıl hazır olduğunu anlatıyor.

Fan standından fotoğrafçılar bölgesine nasıl gidilir

Bırakın fotoğrafçıyı, spor gazetecisi olmayı asla planlamadım. Ama öyle oldu ki, tüm sonuçlarıyla bir futbol hayranı oldu: maçlara gitti, at sürdü, tribünlerde şarkı söyledi.

Ben her zaman bir noktada daha fazlasına ihtiyaç duyan bir insanım. Bir sanatçıyı seviyorsanız, onu sadece oynatıcıda dinlemek imkansızdır - başka bir şehirde veya ülkede olsa bile kesinlikle bir konsere gitmelisiniz. En sevdiğiniz oyuncuya sadece sinemada değil, tiyatroda da bakmanız ve ardından el sıkışıp ne kadar havalı olduğunu söylemeniz gerekiyor. En sevdiğiniz yazarda, tüm kitapları ve röportajları okuyun, sunumda yeni bir kitaba imza atın. Bu idollere yakınlık ile ilgili değil, hikaye maksimum duygusal daldırma ile ilgili. Bir şeyden çok acele ediyorsanız, o zaman evde bunun için endişelenemezsiniz, tüm içsel enerjinizi bazı aptal ve aynı zamanda havalı eylemlere dökmeniz gerekir.

Sonra böyle bir adrenalin patlaması, annemin üzülmemesine neden oldu. Kesinlikle avlanma heyecanı: anı yakalamak için zamana sahip olmak

Aynı şey futbolda da oldu. Belli bir aşamaya kadar podyumda tezahürat yapmak harikaydı ama ben daha fazlasını istiyordum. O zamanlar Lokomotiv'in oldukça popüler bir hayran sitesi vardı, üzerine yavaş yavaş bazı metinler, seyahat raporları yazmaya başladım. Diğer şehirlerden fotoğraflar getirdim ama oyundan yeterince kare olmadığını anladım. Ve görünüşe göre, Novosibirsk'teki maçta ilk kez yanlışlıkla bir kamera ile sahanın kenarına çarptım. Kamera o zaman aptaldı, neredeyse bir sabunluk, neredeyse her şeyin nasıl çalıştığını, nerede duracağımı, hangi çekimleri yapacağımı anlamadım. Ama sonra böyle bir adrenalin patlaması, annemin üzülmemesine neden oldu. Kesinlikle avlanma heyecanı: anı yakalamak için zamana sahip olmak. İşte bu kadar, uyuşturucu gibi bağımlısı oluyorsunuz.

Böylece her şey tersine döndü. var yeni kamera ve fotoğraf çekmeye başladı. "Kediler üzerinde" eğitimli - gençlik takımı. Maçlara geldim, biraz antrenman yaptım ve filme aldım. Kendim için ve masada daha fazlası, ama sonra adamlar kesildi - ve her maçtan sonra yaklaşık bir düzine kişisel mesajım vardı: “Atla ve resimleri atla?”

Bir spor fotoğrafçısının çalışmalarının özellikleri hakkında

Neredeyse hiç geçimimi fotoğrafçılıktan sağlamadım. Bu tamamen saçma bir hikaye: Kendi çok yönlülüğüm beni mahvediyor. Aynı anda hem muhabir hem de fotoğrafçı olarak çalışıyorum, bu yüzden metinlerin çoğunu kendi fotoğraflarımla resimliyorum, hiç kimse bunun için ayrıca ödeme yapmıyor. Bireysel çerçeveler için beş kez ödediler: Sovetsky Sport gibi gazeteler için çerçeve istediler, kapak için çerçeve başına 2-3 bin ruble ücret var. Ama bu dört yıl önceydi.

Ağırlıklı olarak futbol çekiyorum çünkü en çok ve birçok yönden daha erişilebilir ama mümkün olduğunda elimden gelen her şeyi yakalarım. Geçen yıl Avrupa Şampiyonası Londra'dayken su manzaralarını çekmiştim. Sonbaharda Final Turnuvasında tenisi denedim - bu genellikle bir zevktir, onunla gerçekten daha fazla çalışmak istiyorum. Ama genel olarak, yeni türler zor süreç. Sporun kendi özellikleriyle başlayıp size verilen atış noktalarıyla bitiyor. Her yerin kendine has özellikleri var ve futbol, ​​kürek ve biatlonda aynı kalitede çekim yapabilen genelci çok az fotoğrafçı tanıyorum. Sadece “topla koşan bir insan” hakkında değil, yüksek kaliteli ve sanatsal çekimden bahsediyorsak.

Geçiminizi sağlayabilirsiniz. Milyonlarca değil - ama gazetecilikte, prensipte, özellikle sporda sadece birkaçı milyonlar kazanıyor. Hayalinizdeki iş - Getty Images, elbette. Kimse onlardan daha havalı spor yapamaz. Saf spor foto muhabirliği ve sanat arasında çok doğru bir denge.

Profesyonel gelişim hakkında

Metinlere daha fazla dikkat ve zaman veriyorsunuz ve çekimlerin çoğu masaya gidiyor. Bunda çözülemeyecek bir sorun var. Metin yazmayı ve fotoğraf çekmeyi de aynı derecede seviyorum, bu farklı bir profesyonel vızıltı. Ayrıca, bu, mutluluklarının her zaman farkında olmasalar da, editörlerin hayatını büyük ölçüde basitleştirir: nerede sıradan hayat bir muhabir-fotoğraf ekibi göndermek gerekiyor, yalnız başa çıkıyorum ve metin ve resimlerle tam teşekküllü materyaller getiriyorum.

Ama bu ikilem yüzünden profesyonel kişilik aynı tür içinde dramatik bir şekilde büyümek imkansızdır. Daha iyi çekime başlamak için 7/24 fotoğrafçı olarak çalışmanız, çok farklı şeyler çekmeniz, kendinizi farklı formatlarda denemeniz, elinizi doldurmanız gerekiyor. Şarkı sözleriyle aynı hikaye: onları ne kadar çok yazarsanız, o kadar iyi olurlar.

10.000 saat kuralı her zaman işe yarar, ancak iki sandalyeye oturmaya çalıştığım sürece, her biri maksimum 5.000'dir. Bu nedenle dünyanın, ülkenin ve hatta şehrin en iyi fotoğrafçısı ve en iyi gazetecisi değilim. Ancak bu becerilerin toplamı ile, iyi çıkıyor. En azından Rusya'da spor gazeteciliğinde bana benzer düzeyde çekim yapıp rapor yazacak başka birini tanımıyorum. yani ben böyleyim Thomas Müller (Bayern Münih ve Alman milli takımının forveti. - Yaklaşık ed.) mesleğinden. Mega güç yok, her türlü beceriksiz, darbe yok, hız yok - ancak niteliklerin toplamı bir dünya şampiyonu oluyor.

Londra'ya taşınmak ve seyahat etmek hakkında

Neredeyse tesadüfen Londra'ya geldim. Hayatımda hiç İngiltere'ye gitmedim, ama neredeyse aniden oraya okumaya gitmeye karar verdim, birkaç ay içinde tüm belgeleri topladım ve girdim. Üç Ocak'ta soğuk kış Londra'ya uçtu ve beşincisinde çalışmaları zaten başlamıştı. Sonuç olarak, orada master öncesi sekiz ay boyunca mezun oldu. (sulh yargıcından önceki hazırlık kursları. - Yaklaşık ed.) ve bir buçuk yıl yüksek lisans derecesi. Aynı zamanda yerel ve Rus yayınlarında gazeteci olarak çalıştı, Londra turları düzenledi.

Ve iki buçuk yıl içinde asıl şey oldu. Önce Londra'ya sırılsıklam aşık oldum. Bu aşk bile olmasa da: sadece bu yere ait olduğunuzu mümkün olduğunca anlıyorsunuz. İçinde iyi ve mutlu hissediyorsun, hava durumu, hayatın zorlukları ve dünya haberleri ne olursa olsun, içindesin - yerini bulmuş bir yapboz parçası gibi.

İkincisi, sporun ne kadar güzel olabileceğini gördüm. Mükemmel estetik zevk: İngilizler spora takıntılıdır ve herhangi bir olay, hatta sıkıcı kriket veya kürek bile, yüzleri boyanmış, gereçler içinde ve yüzlerinde samimi duygular olan yüzlerce ve binlerce hayrandır. Aslında en sevdiğim türdür. Bir gün en çok hayranlar hakkında büyük bir fotoğraf projesi yapmayı hayal ediyorum. farklı şekillerçeşitli ülkelerden spor Hepsi eşit derecede güzel ve deneyimlerinde benzer.

İngiltere'de yaşam size planlamayı öğretir. Ve maçlar için akreditasyon - ve kural olarak, seyahatlerimin çoğunu onlara bağlıyorum - birkaç hafta içinde halledilmesi gerekiyor ve prensipte, hayat o kadar meşgul ki, bir ay önceden tüm kişisel programlar üzerinde anlaşmaya varıldı. Çok seyahat ederim. İngiltere küçüktür, Londra'dan Manchester'a trenle iki saat, Liverpool'a - üç. Futbol için çok uygun: Sabah erkenden başkentten ayrıldım, saat on veya on birde geldim, birkaç saat şehirde dolaştım, stadyuma üçte varıyorsunuz ve akşam trenden önce orada yerel bir pub ve bir bardak elma şarabı için hala yeterli zaman.

Objektifte yakalanan anın değeri hakkında

Leicester'daki şampiyonluk geçit töreni harikaydı, hayatta bir kez olur, ama orada daha bütün gün değerliydi, doğrudan mega çekim yoktu. Belki de fotoğrafçı olarak çalışmadığım için hangi etkinliklere gideceğimi seçme şansım var. Yine de, bir yazı işleri bürosuna veya bir fotoğraf ajansına bağlıysanız, o zaman bir noktada, çok fazla tarihi olmayan sıkıcı bir basın toplantısına gönderileceksiniz.

Tüm çekimlerim aynı zamanda kişisel deneyimlerle ilgili bir hikaye. Yani evet, Leicester ile bağlantılı her şey benim duygusallığımla dolu. Geçen yıl tüm Şampiyonlar Ligi maçlarını filme aldım: hikaye kendi içinde benzersiz, bu yüzden her kare bir tür tarihi rekor.

[Leicester'ın] Sevilla'ya karşı evinde oynadığı maçın neredeyse tüm görüntülerini seviyorum. Bu muhtemelen hayattaki en parlak ve en güçlü futbol deneyimidir. Orada kazanma şansı azdı, takımda çok fazla skandal vardı. (Önceki gün, Leicester, önceki sezon kulübü İngiltere şampiyonu yapan teknik direktör Claudio Ranieri'yi tarihinde ilk kez görevden aldı. - Yaklaşık ed.)- ve çıkıp kazandılar. Favori çerçeve - en sonunda Mark Albrighton ile. Kapıya koştu ve son düdük anında, oyun bittiğinde Leicester kazandı - hala ileri koşuyor, yavaşlamıyor, ama zaten yüzünde bu vurucu mutluluk var. Veya aynı yerde - kaçırılan bir andan sonra yumruklarıyla yüzüne reçete yazmaya başlayan Jamie Vardy. Bu tür duygular herhangi bir oyunun özüdür.

Genel olarak, “teknik” olarak adlandırılan çerçeveleri gerçekten sevmiyorum. Güreşte bir futbolcu, raketli bir tenisçi, suda yüzen bir yüzücü - bunlar güzel bir şekilde filme alınabilir, ama hepsi küçük bir protokol. Sporu neden seviyoruz? Duygular için.

Geçen yıl, Final Tenis Turnuvasını filme aldı ve finalde, sezon sonunda dünyanın ilk raketinin kimin olacağına karar verildi: Novak Djokovic veya Andy Murray. O maçtaki en değerli şutlar, raketin güzel sallanması değil, Andy'nin maç puanını kazandığı, raketi düşürdüğü andır - ve bundan tüm duygular onun yüzündedir. Ya da beş dakika sonra, zaten koltuğunda oturmuş ödül törenini beklerken - ve gözlerinde yorgunluktan ve aşırı duygusal gerginlikten yaşlar var.

Çok ve farklı şeyler çekiyorum: seyahat, konser, sıradan olay raporlaması yapıyorum. Ancak sadece içeriden spor inanılmaz heyecanı ve hatta iğneleri parmaklarınızın ucunda açar. Çünkü Eyfel Kulesi ayağa kalktı ve ayakta kalacak; konser tekrar verilecektir; Başarısız bir kare ile etkinlikte konuşmacıların tekrar gülümsemeleri istenebilir. Ve eğer bir hedefi kaçırdıysanız, tekmeleyin, zıplayın - hepsi bu. Tarihi kaydetmek için gerçekten tek bir şans var, tekrarı olmayacak.

Spor gazeteciliğinde toplumsal cinsiyet yanlılığı üzerine

Çoğu zaman, “rapor neden bana değil de o adama emanet edildi?” Sorusunun cevabı. uçakta yatıyor, "o erkek, sen değilsin" diye değil, "o en iyi gazeteci olduğu için". "Herkes sadece bende görüyor" gibi düşüncelere odaklanmıyorum. güzel kız ve beynimi takdir etme." Artı, fotoğrafçılarla gerçekten vurgu yapamazsınız: topuklu ve yakalı çalışmak fiziksel olarak elverişsiz olacak, bu yüzden kışın maçlara üç kazak ve bir şapka ile geliyorsunuz - ve orada kim size karşı iddiada bulunacak?

Belki meslektaşlarım ve editörlerimle çok şanslıyım ama hiç kimseden "pancar çorbası pişir" diye bir şey duymadım. Öte yandan, “ah, ağır ekipmanınız var ve bir kızsınız, hadi yardım edelim” ifadeleri de sık sık duyulmuyor, ancak bu korkutucu değil. Biz eşitlikten yanayız, yani meslekte yer almak için başvurursam 10-15 kg'lık fotoğraf makinemi kendim taşıyabilirim. Erkek sporcular, diğer şartlar eşit olmak üzere, bir kadın gazetecinin sorularını yanıtlarken çok daha kibar olacaklardır. çalıştığım zaman Futbol klübü, diğer şeylerin yanı sıra, maçtan sonra oyuncuları basına getirmekten sorumluydu. Maçları kaybettikten sonra bile, neredeyse hiçbir zaman reddetme olmadı: psikolojik olarak, basın servisinden bir adam göndermeleri onlar için çok daha kolay olurdu ve bir kıza özellikle kaba davranmayacaksınız.

Bu arada, tanıma ile her şey daha kolay. Futbol hakkında yazan yüzlerce ve binlerce adam var. Kızlar - düzinelerce. Hem okuyucular hem de meslektaşlar sizi çok daha hızlı ve daha iyi hatırlıyor - tam olarak çünkü “ne bir mucize!”. Ve sonra bu takdiri çalışmanızın kalitesiyle pekiştirip pekiştirmemek sadece size bağlı.

Konfederasyon Kupası ve Rusya'daki Dünya Kupası hazırlıkları hakkında

Dürüst olmak gerekirse, bunun üzerinde hiç çalışmayacaktım ve bu turnuvayı ve gelecek yılki Dünya Şampiyonasını tüm gücümle görmezden gelmeyi planladım. Sochi zamanından beri bu kadar uzun bir hikaye: büyük bir turnuvanın harika olduğunu söylüyorlar, ancak “bu Rusya, her şey hazır değil, rezil olacağız, bu utancın bir parçası olmak istemiyorum” diyorlar.

Ve sonra beklenmedik bir şekilde turnuva tarihlerinde Moskova'ya gittim, tamamen tesadüfen turnuvadan iki hafta önce akreditasyon aldım, ancak başvuruların resmi kabulü kışın sona erdi. Beklenmedik bir şekilde beni özel bir röportaj projesine çağırdılar. Ve Konfederasyon Kupası'nın mükemmel ve harika olduğu ortaya çıktı. Herkes Rusya'da kimsenin futbola ihtiyacı olmadığından, statların yarısının boş olduğundan endişeliydi. Ancak ortalama 39 bin izleyicinin katılımının bir başarı olduğu görülüyor.

Şanslıydım, çünkü ilk şehir lezzetli, güzel ve otantik olan Kazan'dı - ve onlar spor turnuvalarını nasıl düzenleyeceğini biliyorlar. Tataristan'da yerleşik olan tüm meslektaşlarıma "İnanılmaz derecede şanslısınız" dedim. Universiade ve Dünya Su Sporları Şampiyonası zamanından beri Kazan, gönüllülere hızlı ve olumlu çalışmayı ve polislere biraz İngilizce konuşmayı ve gülümsemeyi öğretti. St. Petersburg ve Sochi'de durumun biraz daha kötü olduğunu söylüyorlar, bu yüzden Dünya Kupası'ndan önce tüm ev sahibi şehirlere Kazan'a gitmelerini ve acilen onlardan öğrenmelerini tavsiye ederim.

Yabancı hayranlar organizasyon hakkında en iyi şekilde konuştular: yardımseverlik ve iyi güvenlik düzeyine şaşırdılar, dil engeline lanetlendiler ve nakliye lojistiğindeki zorluklar. Ana izlenim: kaç kişi geldi ve geldi. On beş bin Şilili taraftar, birkaç bin Meksikalı - ve hayatlarında ilk kez futbola gelen yüzlerce, yüz binlerce yerli.

Fransa'daki Euro 2016 ile ilgili en canlı izlenimim Paris'teki taraftar bölgesi. Açılış gününde, tüm hayranların başkentte toplanıp oradan ayrılırken oraya geldim. Ve şimdi, Eyfel Kulesi'nin önündeki devasa bir alanda, 24 ülkeden hayranlar var. Sarhoş, güneşten yanmış, şarkılar söylüyor, kardeşlik. Herhangi bir turnuvanın en sevdiğim anı: Her şey başlamak üzereyken, herkes beklenti içindedir, ancak henüz skandal, sorun, kaybeden ve kazanan yok.

Spor fotoğrafçılığı, en sert hayranlar için bir hobi veya meslektir. Hareketi, dinamikleri ve en fazlasını yakalayın parlak anlar futbol ya da hokey maçı, ragbi, koşu ya da tenis gibi bir spor etkinliği ilk bakışta göründüğü kadar kolay değildir. Futbol stadyumu fotoğrafçılarına hiç dikkat ettiyseniz - ekipmanları hem kıskanç hem de şaşırtıcı olabilir - kendi tripodlarına, birçok aksesuara ve her hareketin sürekli takibine ihtiyaç duyan devasa lensler.

Ancak, birinci sınıf fotoğrafçılar ligine yükselmeden önce, öğrenmeniz gerekir ve en iyi yol, çekim pratiği yapabileceğiniz küçük maçlar ve etkinliklerdir.

Neye ihtiyacın olacak?

Spor olaylarını filme almak için elbette bir kameraya ihtiyacınız var. Bir DSLR elbette iyidir, ancak modern aynasız fotoğraf makineleri sürekli çekimde bazen daha hızlıdır. Bu, elbette, aynayı sürekli yükseltmek zorunda olmamaktan geliyor. Bu nedenle aynasız kameraların fps değeri her zaman daha yüksektir. Ancak asıl ihtiyaç, deklanşör hızını manuel olarak ayarlama yeteneğidir. Çünkü hızlı çekim yapmanız ve net, keskin çekimler yapmanız gerekecek.

Yarışma alanına vardığınızda, atış yapmanın mümkün olup olmadığını sormayı unutmayın. Her zaman çözünürlüğü stoklamak ve ardından çekime geçmek en iyisidir.

Lensin odak uzaklığı en az 200 mm olmalıdır

Lensinizin odak uzaklığı çok önemlidir. Aksiyonun tam ortasında, sahada çekim yapamayacağınız için bir telefoto lense ihtiyacınız olacak. Evet, evet, bu yüzden profesyonel fotoğrafçıların stadyumların çevresinde bu kadar büyük lensleri var. Bu durumda, ne kadar çok, o kadar iyi. Ancak optimum uzunluk tam olarak 200 mm'dir. Yeterince yakınlaştırabilir, konuyu ortamdan izole edebilir ve elbette gerekirse portreden grup kompozisyonuna kadar her şeyi çekebilirsiniz.

için en iyi seçenekler Nikon fotoğraf makineleri Nikon 18-200mm f/3.5-5.6G ED AF-S VR II DX veya Nikon 28-300mm f/3.5-5.6G ED VR AF-S Nikkor'dur.

Bunu az çok profesyonel fotoğrafçılara hatırlatmak geleneksel değildir, ancak fotoğrafçılıkta otomatik modun nadiren kurtarmaya geldiğini ve bize çok fazla teklif verilmesinin sebepsiz olmadığını her zaman belirtmekte fayda var. Manuel ayarlar. Nasıl ve neyin işe yaradığını anlamak için yapılacak ilk şey kameranın talimatlarını okumaktır. O zaman her göstergeyle ayrı ayrı ilgilenebilecek ve hiç korkmayacaksınız. ISO kavramları, diyafram (veya diyafram), beyaz dengesi vb. bu yüzden unut otomatik modlar, Spor veya Aksiyon olarak adlandırılsalar bile. Manuel moda ihtiyacımız var.

Hızlı bir deklanşör hızı kullanın

Bu, kesinlikle unutulmaması gereken zorunlu bir kuraldır. Hızlı tempolu hareketler çekiyorsunuz, bu nedenle netlik elde etmek ve gölgelerden ve bulanık çekimlerden kaçınmak için hızlı bir enstantane hızına ihtiyacımız var. Minimum 1/500 sn. hareketli bir nesneyi sabitlemek için yeterli olacaktır, deklanşör hızını daha uzun ayarlarsanız, ilgili tüm riskler ortaya çıkacaktır.

Diyafram Önceliği Modunu Kullan

Öncelikle ortalama DSLR veya aynasızların bize sunduğu klasik çekim modlarına bakalım. Otomatik ve manuele ek olarak, deklanşör önceliği (Deklanşör Önceliği) ve diyafram önceliği (Diyafram Önceliği) gibi modlar vardır.

Diyafram, A veya AV olarak gösterilen bir değerdir, f / veya adımlarla ölçülür ve açıklıktan doğrudan matrise ne kadar ışık iletildiği anlamına gelir. Ayarları diyafram önceliğine ayarlarsanız, kamera deklanşör hızını otomatik olarak ayarlar. Bu, güneşli bir günde çekim yapmak için ideal moddur ve birçok profesyonel spor fotoğrafçısı tarafından kullanılır. Ancak diyaframı doğru bir şekilde ayarlamak için tam olarak ne yapılması gerekiyor? Yüksek bir değer ayarlamamız gerekiyor, yani rakam tam tersi, daha düşük olmalıdır. Örneğin, f/2.8 veya f/4. Böylece maksimum ışık matrise çarpacak ve doğru pozlama için kamera bağımsız olarak kısa bir deklanşör hızı ayarlayacaktır.

ISO'yu unutma

Deklanşör hızı ve diyaframın önemli olduğu açıktır ancak üçüncü önemli pozlama değeri ISO veya ISO'dur. Yarı otomatik modlarda çekim yaptığımızda, ister diyafram ister enstantane önceliği olsun, ISO'yu manuel olarak ayarlamamız gerekiyor. Bunu yapmak için yer ve hava koşullarını ve hatta zamanı dikkate alıyoruz. Örneğin, gündüz güneş saatinde ISO 400 yeterlidir, ancak gökyüzü kapalıysa, ISO 800-1200 arasında ayarlanmalıdır. Bu değer hakkında daha fazla bilgiyi elbette talimatlardan öğrenebilirsiniz.

Diyafram öncelikli mod kullanılamıyorsa, deklanşör öncelikli modu seçin

Rahat bir düşük açı neden önemlidir? Çekime daha fazla drama verir, ek bir ruh hali yaratır, ayrıca bir oyuncuyu sadece çimlere karşı vuramazsınız, bir podyum, gökyüzü veya spot ışıkları da çekebilirsiniz, bu da ilginç açılar elde etmenizi sağlar. Bu teknik genellikle profesyoneller tarafından kullanılır ve onlardan hemen öğrenmeniz gereken şey de budur.

Özellikle düşük yüksekliklerden farklı açılardan ve açılardan çekim yaparken kamerayı sabitlemek ve dengelemek için bir tripod gerekecektir. Bu nedenle, tripodun minimum yüksekliğinin rahat olduğundan emin olun.

Cullmann Concept One 628M OT38 tripod, minimum çalışma yüksekliğinin sadece 27 cm, maksimum çalışma yüksekliğinin 189 cm olması bakımından uygundur.Fiyat ve kalitenin birleşimi, spor etkinlikleri çekimleri için ideal olduğuna dair hiçbir şüphe bırakmayacaktır.

Fujifilm X-T20, mevcut tüm ayarlara ve etkileyici 14 fps'ye sahip harika bir spor kamerasıdır ve spor etkinlikleri için harika bir yol arkadaşı olabilir. Ayrıca kamera, uzun odak, RAW formatında çekim ve 4K video çekim özellikleri ile donatılmıştır.

Liste listelenen isimlerle sınırlı değil, bu fotoğraf topluluğunun kaynağında daha birçok yetenekli fotoğrafçı var.

Alberta'da Dalış

Chris Burkard, Kuzey Kutbu'nda kano, kuzey ışıkları ve sörf fotoğrafları çekiyor. Macera, görüntülerinin her birinden taşır.

Chris, yaratıcı dış mekan kompozisyonlarıyla tanınan California merkezli, kendi kendini yetiştirmiş bir fotoğrafçı. Dikkatinizi saatlerce tutacak geniş bir fotoğraf koleksiyonuna sahiptir. İşte onlardan bir düzine:

uzak kıyılarda

Alberta, Kanada'da sabah

Vestrahorn'da ata binmek

Alberta'da soğuk geceler

havada gün batımı

kar sörfü

Alberta'da kayak yapmak

dalgaları fethetmek

hava yakaladı

Elena Haight ile Snowboard

çok yönlü işler Kevin Winseler stüdyo portrelerinden kalp durduran spor aksiyonlarına kadar her şeyi içerir. Kendisini yerleşik bir dünyaya ilham veren ticari bir fotoğrafçı olarak tanımlıyor.

Kevin Winseler'in müşterileri arasında Adobe Systems, Columbia Sportswear, Skiing Magazine ve Skullcandy gibi büyük markalar yer alıyor.

Utah'ta yaşıyor ama sık sık dünyayı dolaşıyor. Winseler'in görüntüleri bir özgürlük, enerji, hareket ve aktivite duygusuyla doludur.

Utah'ta Parkur

Kayak yapmak

Wasatch'te dağ bisikleti

Indian Creek'te dağ tırmanışı

Utah'ta Günbatımı Koşusu

Kürekler! Kürekler!

Kayak yapmak

arkadaşlar sörfçü

Utah'ta yolda bisiklet sürmek

Kayak yapmak

su altında sörf yapmak

Kirill Umrikhin, Quicksilver, Roxy, DC, Nike, Nissan ve Red Bull gibi sağlam bir müşteri listesine sahip başka bir fotoğrafçı.

Görünüşe göre Kirill kaykaycıları yerde, sörfçüleri suda ve snowboardcuları havada aynı kolaylıkla vuruyor.

Birkaç kelimeden oluşan bir fotoğrafçı, resimlerinin kendileri için konuşmasına izin vermeyi tercih eder.

gün doğumu çizgisi

Hata!

Avusturya'da snowboard kırsalı

Astar

Güneş gözlüğündeki yansıma

gökyüzüne yüksel

kar ve güneş

Kelly Slater'ın fotoğrafı.

Gün batımına atla

Astar

ışık yolu

En çok inanılmaz ışıkla boyama spor fotoğrafçılığıyla tanınır.

Dave Lel, Denver, Colorado'dan. Moda fotoğrafçısı olmayı planladığı New York'a giderken para kazanmayı hedefleyerek spor fotoğrafçılığı kariyerine başladı. Ancak birkaç dolar kazanmak için Summit County kayak merkezinde bir durak gezinin sonu oldu.

Dave Lel sonraki 7 yılını kış sporlarını filme alarak geçirdi. Sonunda Future Snowboarding Magazine, Rome Snowboards ve Sims Snowboards için personel köşe yazarı oldu.

Michael Kül

ışık hızı

ışık yolu

William Rogers

Louis Vito, Şikago

ışık yolu

Rachel

yol pervasızlığı

Björn Leines

Spencer Semin

Batı Colorado dağlarında büyüyen Lucas Gilman, her zaman maceraya yakın olmuştur.

El değmemiş yerler ve yeni deneyimler aramak için dünyayı dolaşan Gilman, Hindistan, Brezilya, Uganda ve Kosta Rika'daki kanodan Colorado, Jackson Hole, Wyoming, Alaska ve Güney Amerika. Müşterileri arasında Nat Geo, Sports Illustrated, ESPN Magazine, New York Times ve Mens Fitness bulunmaktadır.

donmuş cehennem

Abikuah şelalesi

brezilya pateni

Blacktail Butte'ta Gündoğumu

Siyah su

66 derece kuzey enlemi

dinamik akım

Uçuş zamanı

Kentaki Derbisi

Azalan Domates Şelalesi

Arlberg'de kayak yapmak

Christoph Oberschneider, öncelikle kış sporlarını fotoğrafladığı Avusturya'nın Salzburg kentinde yaşıyor. Fotoğraflarına baktığınızda sadece kayak yapmak ya da snowboard yapmak istiyorsunuz.

Oberschneider ayrıca bisikletçileri dağ yollarında ve manzaralarda da fotoğraflıyor, ancak kış sporları fotoğrafları en etkileyici olanı.

siyah beyaz kar

Kayak yolu seçimi

Agresif ve güçlü kayak

yürüyen gölgeler

Acı yok - galibiyet yok

Avusturya'da telemark kayağı

gün batımında bisikletçi

El değmemiş karda yokuş aşağı kayak

çok derinde

Yokuş yukarı.

Öfkelenmek

Fotoğrafçı Jeff Dotson'ın, izleyicileri sörf derslerine kaydolmak için okyanus kıyısına seyahat etmeye kolayca ilham veren sörf çekimleriyle kar sporlarına ara verin.

Güney Kaliforniya merkezli Jeff Dotson, yalnızca bir fotoğrafçı değil, aynı zamanda ödüllü bir görsel efekt sanatçısı ve yönetmenidir. Görüntüleri, yoğun spor çekimlerinden inanılmaz Photoshop kreasyonlarına kadar çeşitlilik gösteriyor.

Sarah Lee ve Jeff Dotson'ın "Kainos" filminden çekildi

Kaliforniya altın sörfü

Gün batımı

ateş

Dondurulmuş

Bulanıklık

gökten düşmek

Altın

Bulutlu bir günde sörf yapmak

kalp atışı

Eğitimli bir eczacı olan Adam Kokot, zamanını kayalara tutunarak ve elinde bir kamerayla karda yürüyerek harika görüntüler yakalamayı tercih ediyor.

Polonyalı fotoğrafçının kariyeri, fotoğraflarından birinin Mountain Climbing Magazine'de yer aldığı 2007 yılına kadar uzanıyor. O zamandan beri, Red Bull ve National Geographic dahil olmak üzere çeşitli ödüller alarak Pro Team Phottix'in bir üyesi olarak uzun bir yol kat etti.

husky

Fırtına

Jura Krakow-Czestochowa veya Polonya Jura

belo

Düşüş

kar arabası

cogollo'lar

Duron Vadisi'nde Tırmanma

James Rushforth 500px'e yalnızca iki ay önce katıldı, ancak çalışmaları diğer yazarlar kadar etkileyici. Adam Kokot gibi, sık sık kayalık dağlara veya buz duvarlarına tırmanan dağcıları fotoğraflıyor.

Eğitim süresi - 9 ay. Ödeme 14.000 ruble. her ay.

Eşsiz anlar

Nadir ve çoğu durumda, objektif tarafından "yakalanan" ve fotoğraf biçiminde sonsuz uzun bir süre sabitlenen benzersiz anlar - bu, fotoğraf denilen sürecin nihai sonucudur. Ancak amatör seviye ve bir profesyonelin çalışmasının sonucu, özellikle spor fotoğrafçılığı söz konusu olduğunda, iki büyük farktır!

Bir spor fotoğrafçısı için, yalnızca futbol veya hokey maçlarının, artistik patinaj piruetlerinin veya güreşçilerin atışlarının ve boksörlerin nakavtlarının görüntülerini çekmek değil, aynı zamanda profesyonel olarak - yani yüksek kalitede yapmak önemlidir. Yüksek kaliteli bir spor fotoğrafı sadece ilginç bir anı yakalamak için "zamana sahip olmak" değil, o anın tüm dinamiklerini ve duygusallığını tek bir fotoğrafla net, parlak ve yetkin bir şekilde aktarabilme yeteneğidir! Aksi takdirde, profesyonel bilgi ve deneyim olmadan fotoğraf, olsa olsa donuk, soluk bir resim haline gelir.

Anlamlı öğrenme aksiyomları

İyi, yetkin fotoğrafçılar - binlerce olmasa da yüzlerce! Ancak aralarında spor konularında yetkin bir uzman bulmak zor bir iştir ve bazen imkansızdır. Bu karmaşıklık kısmen sayının azlığından kaynaklanmaktadır. Eğitim Kurumları kapsamlı profesyonel eğitim programları sunabilme yeteneğine sahiptir. Ancak genel olarak, spor fotoğrafçılığında uzmanlaşmak isteyen bir fotoğrafçı daha küresel bir sorunla karşı karşıyadır: hem spor elde etme sanatının geleneksel kanonlarını hesaba katarak hem de bilgi ve deneyimi aktarabilen teorik ve pratik öğretmenlerin son derece nadir olması. fotoğrafçılık ve gerçek değişiklikler. Yeni çekim teknikleri ve teknolojileri, yeni ekipmanlarla yetkin çalışma ve yine görüntü kalitesi için yeni gereksinimler - spor fotoğrafçılığı dünyasındaki en gelişmiş değişiklikleri bir araya getiren benzersiz fotoğrafçılık okulumuzdaki öğrencilere sunulan budur. en iyi pedagojik gelenekler!

Öğrencilere kapsamlı eğitimleri için gerekli tüm kaynakları yalnızca biz sağlıyoruz:

• "spor fotoğrafçılığı" alanında ve ilgili endüstrilerde önde gelen öğretmenlerden oluşan mükemmel bir akademik kadro;
• bilim-yoğun öğretim materyalleri;
• konforlu, son teknoloji fotoğraf stüdyoları.

Mezunlarımıza sunulan profesyonelliğin tüm yönleri

Öğrencilerimiz için titizlikle hazırlanmış müfredat, nitelikli bir diplomaya yönelik çalışmayla sonuçlanan yoğun ancak zorlu öğrenme sağlamak üzere tasarlanmıştır. İlk dersten sekiz saatlik mezuniyet savunmasına kadar toplam 352 akademik saat şunları içerir:

• dört ders konusu (“Fotoğraf ekipmanı ve fotoğraf ekipmanı. Optik”, “Aydınlatma teknolojisi ve aksesuarları”, “Fotoğraf kompozisyonunun temelleri” ve “Renk bilimi”);
• atölyeler on anahtar kurs;
• altı profesyonel alanda uzmanlaşma.

bazılarının aksine Eğitim Kursları Fotoğraf okulumuz, eğitim sertifikası almayı amaçlayan eğitim sürecine resmi bir yaklaşıma yabancıdır. Mezunun alınmasının ardından güçlü bir diploma aldığı bir diploma veriyoruz. teorik temel ve hemen başlamanıza izin veren kendine güvenen pratik beceriler mesleki görevler! Örneğin, öğrencilerimiz bir spor çekim atölyesine katılarak ve telefoto lensler, tripodlar ve diğer gereçlerle çalışmak gibi kritik etkinliklere katılarak spora özel kamera ayarlarında uzmanlaşırlar. profesyonel aktivite spor fotoğrafçısı.

Taze pişmiş fotoğrafçıların becerileri, neredeyse hiçbir yerde öğretilmeyen görüntüleri müşteriye hızlı bir şekilde aktarma uygulamasıyla mükemmel hale getirilir!

Akademik plan