Batik örnekleri. Batik - elle boyanmış kumaş. Tuzlu su çözeltisi kullanarak ücretsiz boyama

Batik (indon. ba - pamuk fabrikası, tik - nokta, damla) genellikle kumaş üzerine boyama denir. Batik Japonya, Hindistan ve Çin'de de uzun süredir uygulanıyor olsa da Endonezya bu tekniğin doğum yeri olarak kabul ediliyor.

Batik tekniği, kumaşı boyamadan önce üzerine balmumu, parafin veya diğer özel bileşiklerle desen uygulanmasına dayanmaktadır. Bu bileşimlere ayırma denir çünkü boyanın geçmesine izin vermezler (kumaşın ayrı ayrı bölgelerini boyadan ayırırlar) ve bunlar sayesinde kumaşın boyanmasından sonraki desen net hatlara sahiptir.

Batik türleri

Var olmak aşağıdaki türler batik: sıcak, soğuk, tuz efekti, serbest boyama, shibori ve bandana teknikleri. Kullanırken sıcak teknoloji Kullanılan kumaş ağırlıklı olarak pamuklu kumaştır. Rezerv kompozisyonu ilahi adı verilen özel bir aletle kumaşa uygulanır.

Ahşap bir sapa tutturulmuş küçük bir bakır sulama kabına benziyor. Bir tasarımın uygulanması süreci devam ederken, yedek kompozisyon her zaman ayrı bir kapta bir su banyosunda erimiş halde bulunmalıdır, çünkü periyodik olarak ilahilerle ve daha sonra oldukça hızlı ve kendinden emin hareketlerle toplanmalıdır. Tasarım, aletin ince ağzı yoluyla kumaşa uygulanmalıdır. Tamamen kuruduktan sonra zaten tamamlanmış ürün Rezerv bileşimi, ürünün gazete katmanları aracılığıyla sıcak ütüyle ütülenmesiyle kolayca çıkarılabilir.

Tuz tekniği

Tuz tekniği çok ilginç ve sıradışı bir batik efekti veriyor. Esas olarak kaba ve orta boy tuzlar kullanılır (boya veya katkı maddesi içermeyen gıda tuzu veya banyo tuzu). Kumaş boyandıktan sonra hemen üzerine tuz serpilir ve kurumasına izin verilir ve tuz basitçe çalkalanır. Tuz boyayı emer ve kumaşa ne kadar tuz dağıldığına bağlı olarak, bireysel alanların tamamen ağartılmasına kadar olağandışı ve hatta beklenmedik etkiler elde edilir. Tuz tekniği sıcak ve soğukla ​​karıştırılabilir.

Soğuk batik tekniği sıcak batik tekniğine benzer ancak herhangi bir şeyi eritmeniz gerekmediği için biraz daha basit ve daha güvenlidir. Soğuk ekipmanlara yönelik yedek bileşimler kullanıma hazır olarak satılmaktadır. Soğuk batik tekniği esas olarak ipek veya şifona uygulandığında kullanılır.

Serbest boyama tekniği

Serbest biçimli boyama tekniği, neredeyse yedek bileşikler kullanılmadan sulu boya resmini anımsatıyor. Kumaş boyama yapılır anilin boyaları veya solventli yağlı boyalar. Rezerv kompozisyonları yalnızca bir yerde renkler arasında sınır çizmek gerektiğinde kullanılır.

Nemli kumaş üzerinde de serbest boyama yapılabilir, bu da bir rengin diğerine çok düzgün bir şekilde akmasını sağlar.

Şibori

Shibori (veya shibori) tekniğine katlama tekniği de denir, çünkü bu yöntemle boyama yapılırken kumaş belirli bir şekilde katlanır. Bu eski bir Japon tekniğidir, bu nedenle kumaş katlama yöntemlerinin Japonların en sevilen sanat formu olan origami ile ortak bir yanı vardır. Katlanmış kumaş kaynayan boya çözeltisine batırılır ve yaklaşık yarım saat kaynatılır.

Soğutulduktan, durulandıktan ve kurutulduktan sonra ortaya çıkan desen, kaleydoskoptan alınmış bir resme benziyor.

Bandana

Çinhindi bandana tekniğinin doğduğu yer olarak kabul edilir. Bandana kullanımı, boyanacak kumaşın üzerine çeşitli düğümlerin atılmasını içerir, bu nedenle bu tekniğe düğümleme de denir. Burada hayal gücü sınırlı değildir, istenilen yere ve şekilde düğümler örülebilir, kumaşın altına düğmeler, boncuklar, taşlar yerleştirilip boyanabilir.

Batik tekniğiyle kumaş boyamaya başlamak için öncelikle kumaşı seçip sedyeye germelisiniz. Daha sonra, hala boş olan bu "tuval" üzerinde ne tür bir çizim görmek istediğinize karar vermelisiniz. Çizim konusunda pek iyi değilseniz veya seçim yapmakta zorlanıyorsanız internette bulabileceğiniz özel batik tasarım şablonlarını kullanabilirsiniz.

Yeni Başlayanlar İçin Çizimler

Yeni başlayanlar için çizimler çok basittir, ancak ilk şaheseriniz tıpkı sonrakiler gibi yine tek ve tek olacaktır, çünkü birkaç aynı şablon tasarımında bile kumaşın rengi tamamen farklı olacaktır çünkü boya şablonun üzerine yayılamaz. .

Batiğin sadece yetişkinler için değil çocuklar için de oldukça heyecan verici bir aktivite olduğunu da eklemek isterim. Çocuğunuza bebek batik için bazı şablon tasarımları verin. gerekli malzemeler ve aksesuarlar ve hayal gücü için yer - ve yeni hobisi, eşsiz zevk getiren harika bir hobiye dönüşebilir.

Batik tekniğinde ustalık sınıfı:

İnsan, varlığının ilk zamanlarından beri her zaman etrafındaki dünyayı dekore etmeye çalışmıştır. Nesneleri, etrafını saran durumu biraz bile değiştirebilecek her şey kullanıldı. VEBatik'in tarihi tam da bunu anlatıyor.

Batik - kumaş üzerine tasarım

İnsanlar kumaş örmeyi veya örmeyi öğrenir öğrenmez kumaş boyamayı da öğrenmişlerdir. Elbette batik bir sanattır ve günlük yaşamı çeşitlendirmek için faydacı bir ihtiyaç değildir ve çok incelikli ve zarif olabilir, ustanın bu ilginç teknikte çalışma konusunda muazzam bir beceriye sahip olmasını gerektirir.

Batik'in teknik özellikleri

Teknolojilerin ve malzemelerin gelişmesine rağmen, el yapımı batik sanatı hala alakalı ve talep görüyor. Bağımsız bir sanat biçimi olarak ve tekstil ürünlerini (kıyafetler, eşarplar, perdeler, tiyatro sahneleri) süslemenin bir yolu olarak kullanılır. “Batik” kelimesinin kendisi eski Hint “balmumu damlası” ndan gelmektedir. Ve başlangıçta desen ve süs eşyaları elde etmek için kumaşın kısmi boyanmasında temel olarak kullanılan balmumuydu. Üstelik bu malzeme hala teknolojide kullanılmaktadır.Batik sanatında kumaş boyama teknolojisinin, tek bir prensipte birleştirilen birkaç yönü vardır - fazlalık, yani tuvalin ayrı bölümlerinin renklerini korumak için korunması. daha fazla boyama. Bu prensip batik tekniğine bağlı olarak farklı şekillerde uygulanmaktadır.

Batik, teknik yönün yanı sıra kendine has sanatsal özelliklere de sahiptir, çünkü benzersizliği pek çok şeyin birleşimidir.Burada grafik, sulu boya, pastel, hatta vitray ve mozaik unsurlarını bulabilirsiniz. Batik sanatı, ustalaşmasının çok kolay olması nedeniyle benzersizdir. Bu, yaratıcılığın ödüllendirici bir biçimidir, çünkü bu teknik kullanılarak yapılan herhangi bir çalışma, gerekirse nakış veya aplike gibi ek dekorasyon teknikleriyle değiştirilebilen benzersiz bir örnektir.

Güney Asya - batik'in doğduğu yer

Tarihçilere göre kumaş boyama sanatı (batik) Endonezya'da doğmuştur. "Anbatik" yerel lehçede "çizmek" anlamına geliyor. Zaten o uzak zamanlarda kadınlar kıyafetlerini süslemeye çalışıyorlardı. Bu, elbette, belirli bir renk şeması ve desenlerle belirli bir cinse ait olmayı vurgulamak için kendi hedeflerini takip etti. Az sayıda boya olmasına rağmen batik sanatı çok renkli boyalı kumaşlar yaratmayı mümkün kıldı.

Endonezya'da batik koyu sarı ve çivit renginin elde edilen tonları - kalın gölgeden fildişine kadar kumlu alt tonlar, yüksek gökyüzünün parlak mavi lekeleriyle seyreltildi. Her klan, boya çözeltileri hazırlamanın, boya uygulama yöntemlerinin yanı sıra batik tasarımların sırlarını dikkatle sakladı. Boyalı desenli kıyafetlerden kişinin tam olarak hangi aileye ait olduğu anlaşılıyordu. Çeşitli çizimler kullanıldı - soyut, grafik süslemeler, olay örgüsü hikayeleri. İkincisi esas olarak tapınakları süslemek için tuvaller oluşturmaya hizmet ediyordu.

Batik sanatının yavaş yavaş hareket ettiği ve “bandhana” adını aldığı Endonezya ve Hindistan, pamuklu kumaşlar kullandı. El dokuması kumaşlar, üzerlerindeki desenin olabildiğince net ve eşit bir şekilde yerleşmesi için dikkatlice ağartıldı ve kurutuldu. Eski Endonezya ve Hindistan halklarının eşsiz bir geleneği, bu teknik kullanılarak boyanmış pamuklu kumaşlardı. batik. Bu tür yaratıcılığın tarihi, eski güneydoğu eyaletlerinden kaynaklanmaktadır.

Çin ve Japonya Gelenekleri

Dünyadaki her şey birbiriyle bağlantılıdır. Sanat, farklı ülkelerden insanlardan insanlara karmaşık yollardan geçerek yeni, benzersiz bir şeyi özümsemiş ve edindiklerini daha da ileriye aktarmıştır. Bu da teknolojiyle oldu. batik, kökeni ve gelişimi, zor ve şaşırtıcı bir yoldan geçtiğini gösteriyor. Yavaş yavaş kendini yaratıcılığa ve ardından Çin ve Japonya'nın en iyi sanatına olan talepte buldu. Çin batik'e doğal ipek verdi. O andan itibaren kumaş boyama, inanılmaz bir renk açıklığına, daha doğrusu tonlara ve yarı tonlara kavuştu, bu kadar ince işler Doğu ülkelerinin ustalarının kontrolündeydi. Japon kimonolarının güzelliğine dair efsaneler vardı, ancak çok az kişi bu kadar güzel kumaşın nasıl elde edildiğini düşünüyordu.

Japonlar, kumaşın boyandığı ve daha sonra alkali kullanılarak istenilen bölgelerde ağartıldığı, özellikle ters batik adı verilen özel bir tekniği boyama sanatına tanıttı. Ancak boyama işlemi sırasında kumaşın bazı bölgelerini balmumu ile koruyan sıcak batik sanatı, Japonya ve Çin ustalarına bu tekniği kumaş üzerine boyama sanatında mükemmelliğin zirvesi haline getirmelerine olanak sağladı. Oryantal motifler, parlak, doygun renkler veya renklerin açık yarı tonları, onları görebilen herkesi memnun etti.

Endüstriyel Avrupa ve batik

Batik Asya'dan ve Doğu'dan Avrupa'ya nasıl geldi? Güneydoğu Asya ülkeleriyle ticari ilişkiler kuran Hollandalı gezginlerin yardımıyla. Hollandalılar Endonezya'ya ilk vardıklarında, yerel tapınakların tekstil dekorasyonunun güzelliği ve benzersizliği karşısında hayrete düşmüşlerdi. Sade pamuklu kumaş üzerine sıra dışı tasarımlar tüccarların ilgisini çekti. Ve batik tekniğini, tüm Avrupa'nın pamuk ve ipeği böylesine ilginç ve sıradışı bir teknikle boyamayı öğrendiği Hollanda'ya getirdiler. Ancak bu şaşırtıcı ama emek yoğun sanatın yerini İngiltere'de icat edilen baskı tekniğine bırakmaya başlamasından önce bir yüzyıl bile geçmemişti. Makineler ve takım tezgahları, gerilmiş tuvaller üzerine tasarımları hızlı bir şekilde damgaladı; kumaşlar oldukça zarif ve ucuz çıktı, böylece yalnızca bu tür yaratıcılığın benzersizliğine değer veren ve ustaya para ödeyebilenler batik'i hatırlayacaktı. Tuvallerin benzersiz dekorasyon türüne sadık kalan zanaatkarlar olmasaydı, neredeyse bu şekilde sona eriyordu.

Rus batiği

Rusya'daki batik tarihi, SSCB'nin dünya devletlerinin çoğuna kapalı olması nedeniyle çok zor bir yoldan geçti. Ve bu sanat, Rusya'da ancak 20. yüzyılın başında, Art Nouveau tarzının modaya girdiği zaman ortaya çıktı - oryantal motiflerde güzel boyalı eşarplar-şallar, üzerlerinde desenler olan ilginç kesim kadın elbiseleri. Üstelik bu tarz yalnızca büyük şehirler iller bu yeni ürüne neredeyse hiç aşina değildi. Kumaş sanatçıları. Batik tarzında resim yapanlar bu beceriyi öğrenme fırsatına sahip olmadılar, ancak çoğu zaman batik'in günlük yaşamı dekore etmenin bir yolu olarak popülaritesinin gelişmesine katkıda bulunmayan deneysel bir yol izlediler.

Tek şey, bu tekniğin, anıtsallığı Sovyet sembolleriyle dolu olan tiyatro sahne arkası ve perdeleri yapmak için kullanılmış olmasıdır. Batik uzun süre bir sanat formu olarak Rusya'da birçok nedenden dolayı kendini gerçekleştiremedi. Ancak 20. yüzyılın ortaları bu kumaşın yeniden canlanmasının başlangıç ​​noktası oldu. Korkunç bir savaşın ardından toparlanmaya çalışan bir ülkede, batik ustalarının ve öğrencilerinin Sovyet halkı için güzel, değerli şeyler yaratmaya davet edildiği atölyeler düzenlendi. İlk başta kadınlar için eşarp ve şallar batikle boyanıyordu ve onlar da yarattılar. dekoratif paneller kamuya açık eğlence ve kültür kurumlarının tasarımı için.

Tiyatro sanatları

Batik'in tarihi (makalede kısaca özetlenmiştir) bu tekniğin zor bir yoldan geldiğini göstermektedir. Onu görünüşüne, gezegende dolaşmaya ve gelişmeye indirgersek, o zaman bu özü yansıtmayacaktır: batik, batik'e aşık olan ve batik'e aşık olan ülkelerin ve halkların en önemlilerini özümseyen çok bileşenli bir sanattır. onu dünyayı süslemek için kullanmak onu verebilir. Örneğin, Rusya'da batik teatral "eğitimini" aldı - ustalar tarafından çeşitli sahne arkası ve sahne arka planları oluşturmak için aktif olarak kullanıldı. tiyatro yapımları, bale gösterileri. Ülkede, batik tekniğini kullanarak, bir olay örgüsü ve sayısız unsurla dolu benzersiz resimler yaratan bir galaksi dolusu batik ustası var, ancak bu çok hassas, özenli bir çalışma.

Şal sanatı

Batiğin tarihçesine kısaca değinilse bile bu teknikle eşarp ve şal yapma sanatı göz ardı edilemez. Rusya'da, geçen yüzyılın 20'li yıllarında moda hareketinin - modernizmin bir bileşeni olarak ortaya çıktı. NEP parlaklık ve iddialılık talep ediyordu ve batik, şalları parlak desenler ve Japon motifleriyle süslemeyi mümkün kılıyordu ki bu o zamanlar moda uyumluluğunun en yüksek noktasıydı. Zamanla, içinde bulunulan koşulların bir sonucu olarak batik tüm kitlesel amacını yitirdi ve şal sanatı neredeyse ortadan kalktı. Ancak yüzyılın ikinci yarısında bu sanat türü yeniden canlandı ve eşarplar ve şallar bir kez daha sanatsal deneyler ve yüksek kaliteli tuvaller haline geldi. yaratıcı çalışmalar batik ustaları.

Irina Trofimova ve diğerleri

Soğuk batik

Batik tekniğinin tarihi yüzyıllar boyunca tek bir bütün olarak gelişmiştir, ancak yaratıcılığın kendisi birkaç yönden oluşur:

Benzersiz ve soğuk batik'in hikayesi. Bu kumaş boyama tekniğinin gelişimi onunla başladı. Eski Endonezya'da kumaşlar ilk kez birbirinden ayrı bölümler halinde boyanarak boşluklar farklı renk ve tonlarla dolduruluyordu. Yeni bir renk şeması oluşturmak için karıştırıldılar. Bu çok zor bir sanattı çünkü ıslak kumaş boyayı iyi emer ve ustanın çok dikkatli olmasını gerektirir. O zamanlar boyanın kumaşa gereksiz ve kalitesiz karışmasını önlemek için sıcak batik - "anbatik" - bir damla balmumu icat edildi. Ancak “soğuk” teknoloji gelişimini sürdürdü. Boyanın kumaş elyaflarına nüfuz etmesini önleyen rezerv adı verilen özel yapıştırıcılar geliştirilmiştir. Bu kurumuş tutkal daha sonra kolayca çıkarılabilir ve kumaşın boyanmamış alanları bırakılabilir.

Sıcak batik

Kumaş boyama sanatı tesadüfen olmayan bir sıcaklık özelliği kazanmıştır. Sıcak balmumu bu tekniğin temelini oluşturur. Japon ipek resmi "rokechi" de dahil olmak üzere birçok milletteki batik tarihi, sıcak batik tekniğinin gelişmesidir. Sıcak balmumu kumaşa uygulanır, tüm alanları doldurur veya sadece dış hatları belirler, ardından balmumu kazınır ve başka bir alanı farklı bir renkten korumak için yeniden uygulanır. Bu şaşırtıcı sonuçlar üreten ince bir tekniktir. Bu, çoğu hala batik tekniği kullanılarak boyanmış olan Japon kadınlarının rengarenk kimonolarıyla kanıtlanıyor.

Kısıtlama yok!

Ancak batik tekniğinin tarihi sadece tuvalin renkli bir bölümünü elde etmek için bordür bileşimlerinin uygulanmasından ibaret değildir. Batik'te serbest resim denilen özel bir teknik var. Birkaç teknik kullanıyor:

  • suluboya tekniği, boya nemli kumaşa fırça veya sprey kullanılarak uygulanır, yayılır ve renk geçişleri oluşturulur;
  • şablon tekniği, boya ile köpük süngerler kullanılarak şablonlar aracılığıyla kumaş üzerine desen uygulanmasını kullanır;
  • serbest grafikler, düğümler, ipliklerle daraltmalar ve tuzlu su çözeltisi kullanılarak kumaş bölümlerinin ayrılmasıyla elde edilen grafik elemanlarının kullanılması.

Ücretsiz resim - modern batik sanatı. Evde deneyen amatör ustalar tarafından yaygın olarak kullanılmaktadır. özel aletler ve kumaşı boyamak için malzemeler. Bu teknik basittir, ancak ilkel kıyafetleri (kot pantolon, tişört, tişört) süslemenize olanak tanır.

Kumaş üzerine çizim yapmak için araçlar

Batiğin asırlık tarihi, kumaş boyamada kullanılan malzeme ve araçların gelişim tarihidir. Batik ustalarının bu tür aletlerden oluşan geniş bir cephaneliği var. Bunlar, çeşitli genişlik ve sertlikte özel tutkal veya balmumu, rezerv bileşimi uygulamak için ince cam tüpler, şırıngalar, süngerler, kalıplar, kumaş çerçeveler, bıçaklar, şablonlar, huniler, plastik veya tahta çubuklardır. İstenirse aletler özel el sanatları mağazalarından satın alınabilir.

Güvenlik önemlidir

Batik kumaş üzerine resim yapma sanatı olmasına rağmen çalışırken güvenlik kurallarına uyulması gerekmektedir. Bunun nedeni yaratıcı süreçte kullanılan araç ve materyallerdir. Sıcak batik tekniği açık ateş kullanmayı veya balmumunu eritmeyi içerir. Doğal boyalar, özellikle el sanatları yaratıcılığı sevenler arasında her zaman kullanılmaz. Kimyasal boyaların ve çözücülerin kullanımı ciltte ve mukoza zarında tahrişe veya alerjiye neden olabilir. Batik koruyucu kıyafet gerektirmez ancak yine de güvenlik önlemlerine kesinlikle uyulmalıdır. Rezerv uygulamak için bıçak ve makastan cam tüplere kadar tüm aletlerle dikkatli çalışmanız gerekir.

Batik sanatı gelişimini tamamlamamıştır; batik de dahil olmak üzere her türlü yaratıcılığın gelişimine sürekli olarak yeni malzemeler ve teknolojiler eşlik etmektedir. Harika manzara sanat, kadim yöntemlerin ve modern ustaların yardımıyla hayatı çok daha renkli ve canlı hale getiriyor.

Elle boyanmış bir eşya, sahibinin bireyselliğini, kişisel tercihlerini vurgulamasına ve hatta duygusal durumu hakkında konuşmasına yardımcı olur. Soğuk batik özellikle bu konuda yardımcı olur - her ustanın muhteşem güzellikte parlak çizimler yaratan bir sihirbaz gibi hissetmesini sağlayan bir teknik.

Teknolojinin tarihi

"Batik" kelimesinin kendisi bize Endonezya'dan geldi - kelimenin tam anlamıyla "mum damlası" olarak tercüme edilebilir. Kumaş boyama tarzı, desen uygulama özelliklerinden dolayı bu adı almıştır. Eskizdeki belirli ayrıntılardaki renklerin tuvalin tamamına yayılmasını önlemek için ustalar küçük bir numara buldular: renkleri ayırmak için özel bileşikler ana maddesi balmumu olan.

Soğuk batik ilgili bir yönü vardır - boyaların ve balmumunun uygulamadan önce ısıtılması gereken sıcak boyama tekniği. Sıcak tarzın aksine bu durumda hiçbir şeyi eritmeye gerek yoktur.

Soğuk batik teknikleri

Soğuk tarzda batik çizmenin birkaç yolu vardır. Sıcak uygulama sırasında kullanılmazlar çünkü buna gerek yoktur: çoğu, dış çizginin bir ayırıcıyla işaretlenmesini gerektirmez - yalnızca boya, başka hiçbir şey.

Örneğin Japonya ve Hindistan'da bandan ve shibori gibi ilginç çeşitler ortaya çıktı. Her iki teknik de kumaşın katlanmasına ve katlanmış haldeyken boyanın uygulanmasına dayanır - kıvrımlar nedeniyle boyama sıvısı malzeme boyunca eşit olmayan bir şekilde yayılır ve kaleydoskopta olduğu gibi mermer bir desen oluşturur.

Shibori ve bandanalar arasındaki fark, ilk durumda kumaşın belirli bir şekilde katlanmasıdır - Japonlar bu geleneği origami'den almıştır. İkinci yöntem, kumaş üzerinde tekrar tekrar düğüm oluşumunu içerir ve Japon furoshiki sanatına benzer.

Bazen ustalar hayal güçlerini uçururlar - figürün dış hatlarını hafifçe vurgulamak için rezervin hiç kullanılmadığı veya çok sınırlı miktarlarda kullanıldığı serbest batik boyama tekniği bu şekilde ortaya çıktı.

Bununla birlikte, ana çizim yöntemi, yedek sıvıların kullanıldığı klasik yöntemdir.

gerekli araçlar

Profesyoneller çoğunlukla yeni başlayanlar için soğuk batik önermektedir - yanıcı rezervi ısıtma işlemiyle zaman kaybetmenize gerek yoktur. Çalışmaya başlamadan önce gerekli tüm araçlara sahip olduğunuzdan emin olun.

cam çubuk

Yedek sıvıyla çalışırken ana cihaz. Oldukça sıradışı bir yapıya sahip - 15-20 santimetre uzunluğunda içi boş, şeffaf bir saman ve ucunda yuvarlak bir rezervuar var ve buradan yuvarlak keskin bir ağız çıkıyor.

Çok dış görünüş aletin işlevlerine göre belirlenir - ağız, rezervli bir kaba daldırılır ve arka taraftan hava çekilerek, topun içinde depolanan çubuğa bir madde pompalanır.

Çalışma sırasında çubuk hafifçe saptırılır, burun kontura bastırılır ve çizgiler boyunca çizilerek rezervasyon iskeleti çizilir. Bu durumda eğim açısı 135 dereceden fazla olmamalıdır, aksi takdirde sıvı arka taraftan dışarı akacaktır.

Şehrinizde böyle bir araç bulamazsanız umutsuzluğa kapılmayın! Üzerinde konik kapaklı ince ağızlı sıvı tutkal kavanozlarını veya tıbbi şırıngaları alet olarak kullanmak kolaydır. Burada kabın üzerine basarak çizilen çizginin kalınlığını ayarlayabilirsiniz.

Fırçalar

Doğrudan boyalarla çalışırken farklı çap ve boyutlarda fırçalara ihtiyacınız olacaktır. Doğal kıllara sahip fırçaların (örneğin sincap kıllarından) seçilmesi tavsiye edilir.

İşleme için ince aletlere ihtiyaç vardır küçük parçalar Oymalı bir yapıya sahip olan daha geniş olanlar, ana renkleri uygulamak ve tek hücreli gradyanlarda renk geçişleri elde etmek için uygundur.

Geniş arka plan alanları pamuklu pedler veya çubuklar kullanılarak renklendirilebilir; pedi renk pigmentiyle hafifçe nemlendirin, fazlalığı gidermek için sıkın ve kumaş üzerine hafifçe silmeye başlayın.

Malzemelerin seçimi

Genellikle, soğuk batik ipek, pamuk, yün gibi kumaşlar ve bazen de sentetik malzemeler üzerinde gerçekleştirilir. Ancak, Son zamanlarda birçok sanatçı, örneğin daha kalın ve daha kaba kumaşlar gibi yeni çalışma malzemeleri seçerek bundan uzaklaşıyor.

Yoğun standart dışı malzemelerle çalışıyorsanız, ustalar, tasarımın hem ön hem de arka taraflarını özetlemek için kullanılması gereken daha geniş bir rezerv taslağı oluşturmanızı tavsiye eder. Bu önlemler kumaşın rezerve doymasını sağlamaya yardımcı olacaktır.

Özel batik boyalar satın alın - birçok yerde bulunabilirler büyük mağazalar için mallar görsel Sanatlar. Boyanın özelliklerine çok dikkat edin - bazı türler belirli kumaş türlerini boyamak için uygundur, diğerleri ise evrenseldir. Eğitim sırasında birkaç ana renkten oluşan bir set satın almanız yeterlidir: kırmızı, sarı, mavi, beyaz, siyah.

Yedek personeli de unutmayın! Hangi kumaşla ve hangi teknikle çalıştığınıza bağlı olarak benzin, kauçuk, balmumu veya vazelin içeren bir madde seçin.

Soğuk batik - yürütme tekniği

Soğuk batik teknolojisi oldukça basittir. Başlangıçta, usta kumaşı çerçeveye germeli ve gelecekteki tasarımın bir taslağını çizmelidir - zamanla suda çözünen veya kaybolan kalemlerin kullanılması tavsiye edilir.

Daha sonra, özel bir rezerv bileşiği kullanılarak çizimin ana çizgileri boyunca sürekli bir kontur uygulanır. Ustanın asıl görevi kontur çerçevesinde herhangi bir kırılma veya boşluk kalmamasını sağlamaktır, aksi takdirde bir sonraki aşamada uygulanan boya yayılarak işi bozacaktır.

Profesyoneller küçük bir numara buldular - rezerv bileşiminin doğru uygulanması su kullanılarak kontrol edilebilir. Açık ters taraf doku, rezervin oluşturduğu her hücreye birkaç damla su sıçratılır. Herhangi bir yerde rezervden desenin bir sonraki elemanına su sızarsa, burayı kurutmanız ve bir damla madde ekleyerek devreyi kapatmanız gerekir.

Bu prosedür iş sürecini bir miktar yavaşlatır ancak işin daha verimli bir şekilde tamamlanmasını mümkün kılar.

Daha sonra soğuk batik tekniği, özel boyanın doğrudan uygulanmasını içerir. Renkleri ve tonlarını seçerken kendinizi sınırlamayın. Hatta tek bir hücreye birden fazla renk uygulayarak orijinal renk geçişleri oluşturabilirsiniz.

Tamamen bitmiş kuru ürün, sıcak suda buharda pişirilmeli ve deseni kumaş üzerine sabitlemek için ütü kullanılmalıdır.

Ustalık sınıfı - bir eşarp üzerinde soğuk batik

Aslında boyama sürecindeki bazı zorluklar bile sizi tekniğin kullanıldığı bir ürün üzerinde çalışmaktan vazgeçmeye zorlamayacaktır. soğuk batik- Her seferinde yeni bir çizim elde eden bu su bazlı boyalarla resim yapmak çok ilginç.

Bu tarzın sadeliğini görmek için boyalı ipek eşarpı kendiniz yaratmayı deneyin. Bu ustalık sınıfının yazarı halk resmi Khokhloma'yı kullanıyor, ancak başka herhangi bir çizimi temel olarak kullanabilirsiniz.

Batik boyama için kırmızı, sarı ve siyah boyalar, desensiz nötr renkte kare ipek bir eşarp, siyah ve altın çerçeveli rezervler hazırlayın.

  • A4 sayfalara gelecekteki desenlerin bir taslağını çizin.

  • Eşarpı özel bir sedyeye gererek bir inşaat zımbasıyla sabitleyin.

  • Eşarpı, yanlış tarafı size bakacak şekilde ters çevirin. Yumuşak bir kalem kullanarak deseni kumaşa aktarın.

  • Anahattı siyah bir ayırıcıyla takip edin.

  • Çizimi önceden seçilen renklere boyayın.

  • Önceki adımı uygulayarak arka planı boş bırakın.

  • Arka planı renklendirmek için pamuklu bir ped kullanın ve kırmızıdan sarıya yumuşak bir geçiş oluşturun.

  • Sarı arka plan kuruduktan sonra, üzerine siyah rezerv kullanarak görüntüyü uygulayın. Her yeni boyanın ancak önceki adım tamamen kuruduktan sonra uygulanması gerektiğini unutmayın.

  • Anahattaki görüntünün bazı kısımlarını gölgeleyin.

  • Eşarpı sağa doğru çevirin ve hafif, hızlı hareketlerle ince bitiş detaylarını uygulayın.

Bu aşamadan sonra ürünü kurumaya bırakıp sedyeden çıkarıp giyebilirsiniz.

Ancak profesyoneller, rengi sabitlemek için işin buharda yapılmasını tavsiye ediyor - kumaşı bir havluya ve eski gazetelere sarın. İş parçasını bir tüpe ve ardından bir simit haline getirin. Simitleri yaklaşık dörtte biri dolu su dolu bir tavanın üzerine bir iple asın.

Bu konumda, öğenin yaklaşık iki saat boyunca buharlanması gerekir. İş parçasını çıkarın ve açın. Ürünü otuz derecede yıkayın - bu aynı zamanda çamaşır makinesinde de yapılabilir. Kuru ürünü minimum sıcaklıkta bir ütüyle ütüleyin.

Soğuk batik yapmak için kullanılan teknoloji hakkında daha fazla bilgi edinmek için güzel bir panel boyamayla ilgili aşağıdaki eğitim videosunu izleyin.

13.12.2016 - 23:35

Lolita Milyavskaya, şarkıcı, oyuncu, programdaki TV sunucusu “ Basit sorular"Egor Khrustalev ile.

Lolita, şimdi söylediğin şarkıdan bahsedeyim...

Lolita Milyavskaya:
"Titanik'te"...

Bakın kendim bulmaya çalıştım ama başaramadım, size bir soru sormak istiyorum. Videonun başında ayakkabılarınızı (tabii ki Louboutins) çıkarıyorsunuz ve “Batiklerimi çıkarıyorum” diyorsunuz. Batik nedir?

Lolita Milyavskaya:
Biliyorsunuz yazar bana bu şarkıyı gönderdiğinde şöyle diyebilirim: “Batikleri çıkarıyorum.”

İlk başta cahil bir kadın olarak açıkçası batik hakkında düşündüm.

Yani bir çizim. Sanki argoda şarkı söylediğini fark ettim, bu onun argosu. Ve ben bunu değiştirmedim, çünkü kesinlikle ben hariç tüm ülke, bunun böyle olduğunu düşünen Milyavskaya artistik yaratıcılık ipek üzerine “batik” ile çekim yaptıklarını fark ettim.

Bu yüzden başlangıçta Louboutin'leri atıyorsunuz.

Lolita Milyavskaya:
Louboutin'ler, evet.

Orada bu anlamda Cord gitti, Louboutinler kaldı.

Orada bir Adsız Alkolikler kulübünüz olduğuna dair bir hikaye mi uydurdunuz? Ya da ne?

Lolita Milyavskaya:
Aslında evet. Doğru okudunuz çünkü hikayeyi Lenya Kolosovsky ortaya attı. Ben şarkı yazmıyorum. Herhangi bir müzik veya şarkı sözü yazmıyorum.

Peki hikayeleri kendiniz mi öneriyorsunuz?

Lolita Milyavskaya:
Hiçbir şey önermiyorum.

Genel olarak "senin için özel olarak yazılmış" şarkıları satın almıyorum.

Çünkü bana gönderiyorlar: “Özellikle sizin içiniz!”... Ya da bir tür sızlanma (arkadaşım Max Galkin'in dediği gibi: “Radyo İntiharı”): “Kendimi pencereden attım, senin de ölmeni istiyorum, Dokuzuncu gün damarlarımı kestim, yeniden ayağa kalktım ve seni kestim.” Veya: "Monte Carlo'ya gittim, orada viskiyle sarhoş oldum."

Gönülleri kazandılar ve ortadan kayboldular. Çocukluğunda ünlü olan oyuncular şimdi nasıl yaşıyor?



Evde Tek Başına, Çılgın Çocuklar veya Stuart Little gibi filmleri hatırlıyor musunuz? Bu filmlerdeki ana roller çocuklar tarafından oynanıyor. Elbette yetişkinler de katılıyor, ancak genç oyuncular için bu onlara popülerlik kazandıran bir atılımdı.

Peki yıllar sonra bu insanlara ne oldu? Hayatları nasıl gelişti? Çocukken ünlü olan oyuncuların şimdilerde neler yaptığını öğrenmeye karar verdik.

Macaulay Culkin, 39 yaşında

Muhtemelen neredeyse herkes Macaulay'ı tanıyor çünkü birçok insan Noel'i kutluyor ve Yılbaşı Evde Tek Başına ve Evde Tek Başına 2 filmleri ile birlikte. Muhtemelen pek çok kişi, oyuncunun kariyerinin henüz 14 yaşındayken sona erdiğini de biliyor.


Macaulay'ın babası, oğluna büyük ücretler ödenmesini talep etti ve bu, yapımcılar için kârsızdı. Ayrıca Culkin bu durumdan hoşlanmadığı için çekimleri bıraktı. Daha sonra Macaulay ekranlardan neredeyse tamamen kayboldu, yalnızca ara sıra filmlerde veya reklamlarda göründü.


Fotoğraf: instagram.com/culkamania

2011 yılında aktris Mila Kunis'ten ayrıldıktan sonra Culkin depresyona girdi ve bir yıl sonra riskli dozda hap aldı. Tüm bu zorluklara rağmen artık Twitter üzerinden hayranlarıyla aktif olarak iletişim kuran Macaulay, dizinin 10. sezonunda çıkış yapmaya hazırlanıyor” dedi. Amerikan Tarihi dehşet."


Fotoğraf: instagram.com/culkamania

Jonathan Lipnicki, 29 yaşında

Jonathan'ın en büyük popülaritesi, fare Stuart ile arkadaş olduğu Stuart Little filmindeki rolünden geldi. Lipniki, filmin ikinci bölümünü çektikten sonra bir süre ekranlardan kayboldu.


Jonathan 19 yaşındayken ana akım bir filmde rol almak için seçmelere katıldı ancak yapımcı Lipnicki'nin artık tatlı bir küçük çocuk olmadığını söyledi. Adam, oyuncunun bunca zamandır ne yaptığının belirsiz olduğunu da sözlerine ekledi. Jonathan eve giderken ağlayarak ayrıldı.


Fotoğraf: instagram.com/jonathanlipnicki

Ancak Lipniki uzun süre üzülmedi; geniş bir izleyici kitlesi tarafından pek tanınmasa da bağımsız filmlerde oyunculuğa başladı. Jonathan artık hayır işleriyle uğraşıyor, dövüş sanatlarından hoşlanıyor ve tamamen sıradan bir hayat sürüyor.


Fotoğraf: instagram.com/jonathanlipnicki

Daryl Sabara, 27 yaşında

Sabara Çılgın Çocuklar film serisindeki rolüyle ün kazandı. Bundan sonra Sabara 2014 yılına kadar oyunculuk yapmaya devam etse de diğer rolleri o kadar popüler değil.

Temmuz 2016'da Daryl, şarkıcı Meghan Trainor ile çıkmaya başladı. 21 Aralık 2017'de nişan gerçekleşti ve çift, Trainor'un doğum günü olan 22 Aralık 2018'de evlendi.


Fotoğraf: instagram.com/darylsabara

Günümüzde Sabara nadiren toplum içine çıkıyor ve bu olduğunda çoğunlukla karısına eşlik ediyor.


Fotoğraf: instagram.com/darylsabara

Joseph Mazzello, 36

Joseph'in başarısı, Jurassic Park filmindeki Tim rolüyle ve The Cure dizisindeki Dexter rolüyle geldi. Mazzello daha sonra daha az dikkate değer filmlerde rol aldı.


Joseph, Güney Kaliforniya Üniversitesi Sinema Sanatları Okulu'na gitti. İlginçtir ki, çalışmalarının karşılığını Jurassic Park'ın ikinci bölümünde göründüğü için aldığı ücretle ödedi. Mazzello bunun yönetmen Steven Spielberg'den bir hediye olduğunu söyleyerek şaka yaptı.


Fotoğraf: instagram.com/joe_mazzello

Artık oyuncu nadiren ekranda görünüyor. Son önemli rolleri filmlerdeydi " Sosyal ağ" ve "Bohemian Rhapsody".


Fotoğraf: instagram.com/joe_mazzello

Mara Wilson, 32

Oyuncu sadece çocuk rolleriyle tanınıyor. Başarısı ona Bayan Doubtfire, 34. Caddedeki Mucize ve Matilda filmleri sayesinde sağlandı. İkincisi özellikle Rusça konuşan izleyiciler arasında ünlüdür.


Mara'ya göre aynı şeyi tekrar tekrar yapmaktan hoşlanmadığı için sinemayı bıraktı. Ayrıca oyuncu olarak yaratıcı özgürlük hissetmiyordu.


Fotoğraf: instagram.com/marawilson

Wilson 2000 yılından bu yana filmlerde rol almıyor ancak zaman zaman animasyon dizilerindeki karakterleri seslendiriyor. Mara artık yazar olarak hareket ediyor ve bir blog tutuyor.


Fotoğraf: instagram.com/marawilson

Lindsay Lohan, 33 yaşında

Lohan ilk önemli rolünü “The Parent Trap” filminde oynadı. Bu arada Mara Wilson da aynı rol için aday gösterildi. Lindsay daha sonra “Freaky Friday” ve “Mean Girls” filmlerinde başarılı bir şekilde kendini gösterdi.


Fotoğraf: instagram.com/midioramaoficial

Oyuncuya iyi bir ücret getiren ancak izleyiciler ve eleştirmenler tarafından belirsiz bir şekilde karşılanan “İyi Şanslar İçin Bir Öpücük” filminin gösterime girmesinin ardından Lohan, bağımsız filmler çekmekle ilgilenmeye başladı. Aynı zamanda Lindsay, kariyerini olumsuz yönde etkileyen uyuşturucu ve alkolle sorunlar yaşamaya başladı.


Fotoğraf: instagram.com/lohanfansmexico

Bağımlılıkla mücadele eden Lohan, kendini tasarımcı olarak denedi, dizilerde rol aldı ve ardından birçok plaj kulübü açtı. Şimdi Lindsay tekrar müziğe geri döndü ve yakın zamanda piyasaya sürülmüş Hayranlar tarafından sıcak bir şekilde karşılanan "Bana Geri Dön" sinyali.


Fotoğraf: Lindsay Lohan YouTube kanalındaki bir videonun ekran görüntüsü

Christina Ricci, 40 yaşında

Oyuncu, komedi The Addams Family'deki Çarşamba Addams rolüyle ünlendi. Ricci daha sonra aralarında "Casper" ve "Sleepy Hollow"un da bulunduğu birçok başarılı filmde rol aldı.


Christina uzun aralar vermeden çekime devam etti. Ancak eleştirmenler Ricci'nin oyunculuğu hakkında olumlu konuşsa da, katılımıyla tüm filmler izleyiciler arasında popülerlik kazanmadı.


Fotoğraf: instagram.com/riccigrams

2013 yılında oyuncu evlendi ve bir yıl sonra bir erkek çocuk doğurdu. Kendi yapım şirketinin sahibi.


Fotoğraf: instagram.com/riccigrams

Bu arada daha önce çocuklukta ünlü olan başka bir aktörden bahsetmiştik.

  • Devamını oku

İlginç hobilerle ilgileniyor musunuz? En eski boyama tekniklerinden biri olan batik'i deneme fırsatını kaçırmayın. Biraz çaba ve ellerinizde gerçek bir şaheser olacak.

Batik, eski çağlardan beri bilinen, desenleri kumaşa uygulama sanatıdır. Yüzyıllar boyunca batik eşyalara büyük değer verildi ve bazı sanatçıların becerileri inanılmaz seviyelere ulaştı. Dünyanın pek çok yerinde (Hindistan, Afrika, Endonezya, Japonya) batik sanatının geleneksel olarak yalnızca kadınlar tarafından uygulanması ilginçtir. Belki de bunun nedeni, bu zanaatın özenli bir çalışma, detaylara dikkat ve renk seçiminde ince bir kadınsı yetenek gerektirmesidir.

Büyülü zanaatın tarihi

Desenli ilk kumaşlar M.Ö. 4. yüzyılda ortaya çıktı. e.. Bunlar Mısırlıların mumyaların ritüel cenaze töreninde kullandıkları malzemelerdi. MS 7. yüzyılda e. batik Çin ve Japonya'da yayılmaya başladı. Bu sanat İran, Sri Lanka, Malezya ve Peru'da yaygın olarak tanındı.

Belki de benzersiz batikleriyle en ünlü ülke, sanatın burada yer aldığı Endonezya'dır. sanatsal boyama kumaş 12. yüzyılda kök saldı. Burada geleneksel batik görüntülerin yaklaşık üç bin çeşidi var! Desenler, sıcak batikle ilgili bir Endonezya teknolojisi olan balmumu ile uygulanır. Yerel sakinlerin bu tür sanatlara karşı özel bir tutumu var - hâlâ onun büyülü ve iyileştirici özelliklerine inanıyorlar.

Örneğin bir düğün töreninde yeni evlilerin ruhlarını birleştirmek için batik atkı ile bağlanması adettendir. Ve bu kısımlarda, omuza atılan boyalı bir atkıya sarılmış bebeklerin giyilmesi gelenekseldir. Endonezyalılar ayrıca batik'in güçlü bir enerjiye sahip olduğuna ve hatta hastalıkları iyileştirebileceğine inanıyor.

Büyük önem Ayrıca bir renk şeması da verilmiştir - batik'in her renginin insan doğasını belirli bir şekilde etkileyebileceğine inanılmaktadır. Örneğin leylak-pembe, güzelliğin korunmasına ve gençliğin uzatılmasına yardımcı olur.

20. yüzyılın başlarında batik sanatı özellikle Nijerya ve Senegal'de yaşayan Afrika'daki bazı kabileler arasında popüler hale geldi. Geleneksel Yoruba batiğine adire adı veriliyor ve Nijeryalılar arasında hâlâ oldukça popüler.

Yüzyıllardır süren bir gelenek doğrultusunda, tüy kullanılarak nişasta hamuruyla desenler uygulanıyor, ardından kumaş doğal indigo boyayla boyanıyor. Bu kumaştan hem gündelik hem de bayram kıyafetleri dikilir. Çizimler aynı zamanda kabilenin tarihini taşıyan bir tür koddur.

Kumaşı süslemenin başka bir yöntemi de Afrika halkları arasında popülerdir: boyaya batırılmadan önce belirli bir şekilde dikilir veya bağlanır - zanaatkarlar kumaş üzerinde bu şekilde süslü desenler elde ederler. Bu yönteme “düğümlü” batik de denir.

20. yüzyılın 60'lı ve 70'li yıllarında hippi hareketinin temsilcileri arasında büyük bir popülerliğe sahipti. Kumaşın bu şekilde boyanması sayesinde gençlerin kıyafetlerinde parlak efektli parlak saykodelik lekeler ortaya çıktı.

Batik türleri ve sınıflandırılması

Uygulama tekniğine bağlı olarak aşağıdaki batik türleri ayırt edilir:

  • soğuk - bu teknik için desenin ana hatları benzin, kauçuk tutkalı ve parafine dayalı bir yedek madde ile uygulanır;
  • sıcak - tasarım yalnızca ana hatlara değil, aynı zamanda her renge de sıvı balmumu bileşimi (sıcak) ile uygulanır; işi bitirdikten sonra balmumu benzin kullanılarak çıkarılır;
  • düğümlü - desen, kumaşın belirli bir şekilde (rezerv kullanılmadan) bağlanması ve boyaya batırılması veya fırça ile uygulanmasıyla elde edilir.

Soğuk batik tekniği

Sıcak teknik

Bazen ayrı türler Kontur sıvısının (yedek) kullanılmadığı ve tasarımın sadece boya ile uygulandığı serbest boyamayı ayırt ederler.

Sıcak batik teknolojisi daha karmaşık ve yoğun emek gerektirir, bu nedenle yeni başlayanların soğuk versiyona bağlı kalması daha iyidir. Düğümlü batik konusunda ise bu tekniği evde denemek çok ilginç olabilir ve ilk seferde etkileyici sonuçlar elde edebilirsiniz.

Soğuk batik tekniğinin özellikleri

Bir hobi olarak batik, bu süreç oldukça emek yoğun ve uzun olduğundan, aklı başında ve sabırlı insanlar için uygundur. Ancak yaratıcılığınızın ilk sonuçlarını aldıktan sonra kumaş üzerine resim yapmayı seçtiğiniz için bir an bile pişman olmayacaksınız. Yeni başlayanlar için batik tekniği, profesyonellerin tekniğinden pek farklı değildir. Göreve başlamadan önce yerine getirilmesi gereken bir takım gereksinimler vardır.

Soğuk batik için ayrı bir tane olması iyidir iş yeri– Rezerv maddenin buharlarının solunması sağlık açısından pek iyi olmadığından (benzin içerir) bir balkon veya iyi havalandırılan başka bir oda idealdir.

Boyalı kumaş kullanmayı planlıyorsanız pratik uygulama(eşarp, masa örtüsü vb. şeklinde), bu durumda boyayı sabitlemek için ek bir adım gerekeceğini unutmayın - aksi takdirde ilk yıkama sırasında tüm boya yıkanır.

Evde korumanın birkaç yolu vardır:

  • ürünü ~ 150 derece sıcaklıkta fırında 15-20 dakika pişirmek (ürünü daha önce beyaz pamuklu bir beze sararak soğuk bir fırına koymanız gerekir; fırını kapattıktan sonra batik yanmamalıdır) bir saatliğine dışarı çıkarılmalıdır);
  • Ürünü su veya yoğuşma suyuyla temas ettirmeden bir su banyosunda buharlama (bu durumda batik birkaç kez kumaşa ve kağıda sarılır ve ardından suya yaklaşık 5 santimetre kalacak şekilde kaynar su dolu bir tencereye yerleştirilir: veya tavanın tutamaklarına iplerle bağlanmış veya yukarıdan ağa tutturulmuş);
  • demir ile sabitleme şu şekilde gerçekleşir: her 10 cm2'de bir. 3 – 5 dakika ütülenir (ütüleme modu kumaşa uygun olmalıdır);

Renkleri sabitlemenin başarısı aynı zamanda boyaların kalitesine de bağlıdır, ancak her durumda batik sadece az miktarda sirke ilavesiyle soğuk suda yıkanmalıdır.

İlk derslerinize hazırlanmanız gerekenler

Çember veya çerçeve

Kumaşın küçük bir alanına desen uygulayacaksanız kasnak tam size göre. Geniş bir formatla çalışmak istiyorsanız, batik için özel bir çerçeveye veya üzerine kumaşı sabitlemeniz gereken normal bir sedyeye ihtiyacınız olacak.

Çerçevede kumaş, genellikle onunla birlikte gelen özel kancalara tutturulur. Kumaşın çerçeveye temas etmemesi için kumaşı bir iplik ve iğne kullanarak sedyeye sabitleyebilirsiniz. Daha basit bir seçenek de mümkündür: kumaşı düğmelerle veya mobilya zımbasıyla sabitleyin (elbette bunu ipekle yapmamalısınız).

Tekstil

Batik için ince doğal kumaşlar kullanmak en iyisidir: ipek, kambrik, çift iplik. Kalın kumaş uygun değildir, çünkü rezerv kalın liflerden geçemeyebilir ve bu yerde bir boya "patlaması" meydana gelecektir - bir renk diğerinin bölgesine akacaktır. Kambriği tercih etmek daha iyidir.

Kağıt

Ön taslak için batik tasarım alanıyla aynı boyutta bir ince kağıda ihtiyacınız olacak.

Malzemeler ve araçlar

Boyalar, yedek madde, yedek cam tüp - genellikle bunların hepsi batik kitinde bulunur. Bazen uygulamaya hazır kontur sıvısını ince uçlu bir tüp şeklinde bulabilirsiniz. Bu durumda cam tüpe ihtiyaç duyulmayacaktır.

Daha karmaşık bir rotayı takip edebilirsiniz - evde bir rezerv hazırlayın ve pipet yerine uygun ataşmanlara sahip şişeler kullanın. Bununla birlikte, benzin ve kauçuk tutkalı karışımını pişirmek sadece hoş bir iş değil, aynı zamanda yangın tehlikesi de oluşturur.

Bu nedenle batik için ihtiyacınız olan her şeyden hazır bir malzeme seti satın alın - en iyi seçenek. İçindeki boyalar çoğunlukla sıvı formunda, daha az sıklıkla suyla seyreltilmesi gereken toz formunda gelir.

Batik ile çalışırken, boya lekelerini çıkarmakta sorun yaşanabileceğinden, kirlenmesinden çekinmeyeceğiniz bir iş ceketi veya kıyafet giymek en iyisidir. Batik fırçaları sert olmamalıdır; yumuşak sentetik veya sincap fırçalar idealdir.

Hazırlıktan başyapıtlara

Batik üzerinde çalışmanın aşamaları:

  1. İlk aşamada kumaşı sarkmayacak şekilde sıkmanız gerekir; batik ustaları genellikle malzemeyi ıslakken germeyi tercih ederler - kuruduktan sonra daha elastik hale gelir;
  2. ikinci aşamada eskiz hazırlanır - çubuğa iyice bastırılarak kağıt üzerine kalemle çizilir.
  3. Üçüncü aşamada, eskiz kumaşa aktarılır - kağıt kumaşın altına sabitlenir, böylece tasarım çizgileri kumaş üzerinde bir kalemle izlenebilmektedir (bu amaç için yumuşak bir kalem uygundur).
  4. Dördüncü aşamada, konturları bir rezervle özetlemelisiniz - beyaz kalacaktır (istenirse rezervi uygun bir pigment kullanarak renklendirebilirsiniz); rezerv bu şekilde toplanır: bir cam tüpün ağzı, kontur sıvısı içeren bir kaba indirilir ve diğer uca, sıvının tüpün içine emildiği bir lastik şırınga yerleştirilir.
  5. Beşinci aşamada, konturu kontrol etmeniz gerekir - batik üzerindeki rezerv tamamen kuruduktan sonra, konturun bir tarafındaki tüm tasarımın üzerinden geçmek için suya batırılmış bir fırça kullanmanız gerekir ve birkaç dakika sonra kontrol edin. suyun rezerv hattını geçip geçmediği; Konturun zayıf olduğu yerler bulursanız, kumaş tamamen kuruduktan sonra rezervle bu yerlerin üzerinden tekrar geçmeniz gerekir;
  6. Altıncı aşamada batik boyanır.
  7. Yedinci aşamada batik çerçeveden çıkarılır ve fırınlanarak, buharda pişirilerek veya ütülenerek sabitlenir.

Seans bitiminden sonra rezerv tekrar kaba üflenmeli ve tüp benzinde durulanmalıdır, aksi takdirde kalan rezerv maddesi sertleşecek ve cihaz bir daha kullanıma uygun olmayacaktır. Bitmiş iş geniş bir mat ile iyi çerçevelenmiş.

Nemli boyalı kumaşa kaba tuz uygulandığında ilginç bir etki elde edilir - boyanın bir kısmını emerek beyazımsı lekeler bırakır. Bazen batik ustaları, rezerv kullanmadan bile yalnızca bu tekniği kullanarak ilginç kompozisyonlar yaratmayı başarırlar.

Hobiden profesyonelliğe

Kumaşı boyayarak yüksek sanata olan ilginizi kesinlikle hissedeceksiniz. Bir hobi olarak batik günümüzde özellikle popülerdir. Bunun nedeni, her şeyden önce, bu tür yaratıcılığın, yeni başlayan sanatçı için kendini gerçekleştirme konusunda muazzam fırsatlar yaratmasıdır. Batik'e zaman ayırarak sürekli yeni fikir, tema veya teknik arayışı içinde olacaksınız. Ve renklerin güzelliğinin maddeye yayıldığını hissettiğinizde, kağıt üzerine çizim yapmak size sıkıcı bir aktivite gibi gelecektir.

Eğer işinizi ciddiye alırsanız kısa sürede bu konuda gerçek bir profesyonel olabilirsiniz. Batik'i ana gelir getirici faaliyeti olarak gören çoğu insan, bir zamanlar batik ile hobi olarak başlamıştı. Ayrıca ipek boyama hala çok değerli ve bizimkileri kullanarak bu hobiden para kazanabilirsiniz.